Interview: Mike Hosker, Product Manager von SONiVOX

Erzähl uns von dem Hintergrund der Sonivox , was Sie tun und was Sie in spezialisieren?

Musiker und Sound-Design / Ingenieur, Jennifer Hruska, gegründet im Jahr 1993 SONiVOX aus Cambridge, Massachusetts. Wir sind spezialisiert auf die Entwicklung von Software-Instrumente, Samples und Soundware Instrumente für Musikproduzenten, Komponisten und Film-Scoring-Talent, als auch traditionelle Musiker. Wir decken ein breites Spektrum an Musik-Produktions-Software-Tools für die professionelle und Projekt-Studio, eine breite Palette von Lösungen aus Orchesterklang Bibliotheken Alltagsinstrumenten.

Erzähl uns einige der Plug-Ins, die Sonivox erstellt.

Wir haben einen ziemlich großen Katalog mit vielen unserer Plug-ins sehr spezifische, einzigartige Instrumente wie unsere Rickenbacker-Bass und unsere Guqin (eine traditionelle chinesische Instrument). Jedes dieser Instrumente werden mit unterschiedlichen Geschwindigkeiten abgetastet und bieten umfangreiche Klanggestaltungsparameter wie Umschläge, Filter, Reverb und Delay. Weve geschafft, alle SONiVOXs Plug-Ins sehr leicht auf der CPU zu halten, während die Verwaltung eine Menge außergewöhnliche Inhalte unter der Haube. Wie bereits erwähnt, haben wir einen sehr großen Katalog von Instrumenten zu wählen, ob es ein Streichinstrument oder ein Orchesterinstrument, eine wirklich schöne Flügel, oder etwas percussivewe alles haben.

"Whether it’s a string instrument or an orchestral instrument, a really nice grand piano, or something percussive–we have it all."

Auf der neueren Ende der Katalog haben wir Twist, Wobble und Vocalizer Pro, die auf elektronische Musik Produzenten und Künstlern suchen, um dynamische Design ausgerichtet sind, klingt Unterschrift mit viel LFO Aktion. Also, wenn Sie ein Tanzmusikproduzent, und Sie wirklich wollen, in einigen aggressiven Elektrosounds wählen möchten, können Sie das tun; aber wenn Sie einige üppige Polster für ein Ambient-Track erstellen möchten, können Sie auch.

Vocalizer Pro in Aktion.

In dieser Instrumente haben wir was heißt Intelligent Rhythm Control, das eine Funktion, die Sie in Echtzeit zu straffen und zu quantisieren Ihr Spiel erlaubt ist. Wenn youre nicht die genaueste Spieler, können Sie dies auf zu unterschiedlichen Zeit Divisionen drehen und spielen Sie Ihre Gastgeber clockif youre sich ein wenig, es wird Sie in. Es ist sehr gut für die sperren einfach über ein Blei. Auch wenn youre nicht ein Musiker, können Sie schnell ein paar Noten zu spielen und bekommen ein Gefühl für das, was es klingen würde, wenn Sie getan haben einige post-MIDI-Korrekturen. Es kann alles in Echtzeit durchgeführt werden, so dass es den ganzen Schritt zu gehen in und Befestigungs schlampig MIDI-Events entfernt. Zum Beispiel, wenn Sie IRC, Notizen und du bist sehr schnell spielen eingestellt, werden Sie hören nur diese Noten Registrierung in dieser Note Time Division. Wenn Sie über setzen Sie ihn auf 1/16 Noten, youll mehr ein Arpeggio rhythmischen Klang. Es ist flexibel und leistungsstark. Statt das Spiel mit einem bestimmten Muster, das youre, das, was Sie ursprünglich wollten zu spielen.

"Intelligent Rhythm Control allows you to tighten and quantize your playing in real time."

Was auch nützlich ist die Möglichkeit, es aus-und einschalten, während das youre, das in Echtzeit. Wenn Sie etwas wollen, Humanisierung beim Spielen eine komplizierte Riff, können Sie einen Spieler, ohne Gefühl außer Kontrolle zu behalten.

Was sind Ihre wichtigsten Überlegungen bei der Erstellung von neuen Software-Instrumente und-Effekte?

Wann wurden neue Software-Erstellung, berücksichtigen wir, was wir derzeit bieten, was der Markt fehlen könnte, und wie weit können wir die Grenzen zu gehen, wenn es um Kreativität geht. Zum Beispiel hat spektrale Synthese eine sehr einzigartige Sound, der nicht gespielt wird. Sicher, es gibt eine Million subtraktiven Synths und Analog-Modeling Instrumente mit ein paar Oszillatoren und LFOs, aber die spektrale Ton bietet eine völlig andere Erfahrung. Die spektrale Synthesizer ermöglicht Ihnen, mit rhythmischen und FM-y Ansätze sowie wild, sich entwickelnde Sounds zu experimentieren. Wir haben den gleichen Ansatz mit unseren neuesten Instrumente wie Twist, Wobble und Vocalizer, wo wir uns in den Motor und arbeitete unsere Fähigkeiten um sie herum.

"When we’re creating new software, we take into account what we currently offer, what the market might be missing, and how far we can push the envelope."

Erzähl mir von Big Bang Drums und Cinematic. Welche Vorteile gibt es, mit diesen für den Workflow, wenn Sie perkussive Instrumente hinzufügen?

Der Workflow für diese Instrumente ist sehr ähnlich und so ist es einfach, den Kopf um sie zu wickeln. Wir beginnen mit einer intuitiven Benutzeroberfläche, in der Sie bis gesamten Kits zu ziehen, oder Mix-and-Match-Sounds aus verschiedenen Kits. Wir geben Ihnen Zugriff auf die Kalibrierungswerkzeuge wie einzelne Drum-Tuning, Velocity-Einstellungen und Filter. Big Bang Cinematic ist offensichtlich mehr für Film-und Scoring-Spiel, und so haben wir eine Menge von großen, Taiko-Trommeln-Stil sowie Sounds mit viel Ambiente. In wenigen Sekunden können Sie leicht den nervenaufreibenden Musik Bett im Blockbuster-Action-/ Abenteuerfilme gefunden. Einfach den IRC, rufen Sie einige afrikanische oder Taiko-Trommeln, und nur zufällig getroffen Ihre Schlüssel oder padsyoull ernst wie Ihr nehmen ist fast fertig fühlen. Big Bang Drums ist für den Musiker, das Schreiben in verschiedenen Genres: Pop-Songs, Tanzmusik, Jazz, Rock. Beide bieten eine Reihe von leistungsfähigen Tools für die Weltklasse-Zusammensetzung.

Was die Probensätze, pflegen wir eine erstaunliche Sammlung von unberührten Instrument erfasst und fügte eine Vielzahl von neuen, originellen Sounds in jedem Produkt. Wir bieten eine sehr einfache und organische Workflow, so dass die Benutzer nicht zu viel Zeit damit verbringen, die Einrichtung Kits. Wir bieten zahlreiche zufrieden mit den Presets allein, sondern wir haben auch genug zusätzliche Inhalte für praktisch unbegrenzte Möglichkeiten, eigene Sets einrichten.

Mike Hosker, Produktmanager, SONiVOX.

Was Vocalizer Pro? Glauben Sie, es spricht mehr EDM Produzenten, Sound-Designer, oder beides?

Beides. Die meisten elektronischen Musik-Produzenten in diesen Tagen sind Sound-Designer und synthesists. Vocalizer Pro erlaubt Ihnen, Klänge mangle erstellen sowie schönen Texturen. Es hört sich toll auf trockenem Gesang und können in Echtzeit verarbeitet werden. Es kann in einer Leistungseinstellung sowie eine Studio-Sound-Design-Umgebung verwendet werden. Auf Twist und flattern youve Hast du schon deine Klangerzeuger in die Oszillator-Module geladen, aber auf Vocalizer Pro wurden Ihre eigenen Audio-Patches über eher als Effekt anstatt etwas, das in sich geschlossene, dass die spektrale Geräusche auslösen Synth hat. Der Benutzer hat die Möglichkeit, aus einer Vielzahl von Filtern wählen: Hochpass, Tiefpass, Bandpass, 4-polig, 2-polig, 1-polig. Wir bieten auch härter, blubbernd Filter mit viel Resonanz und Feedback Verzerrung. SIE HABEN vier Filter gehen, um zwei Kanäle, LFOs auf jeden einzelnen, und dann Ihre Filter-Hüllkurve. Darüber hinaus habe youve Formantfilter Verarbeitung und Pitch-Shifting. Schließlich stellen wir Schnappschüsse für die verschiedenen Einstellungen für den Zugriff auf acht verschiedene Einstellungen für jedes Preset. Sie können sehr melodisch Ergebnisse von perkussiven Instrumenten zu bekommen.

Erzähl mir ein bisschen mehr über Twist und Wobble.

Twist ist wirklich toll für weiterentwickelt, Bewegung-ähnliche Klänge. Es ist wie mit zwei synthsleft und rightthat Sie verstimmen. Durch die Veränderung der Breite des Kanals ein und zwei, progressive, geschwungene Muster mit subtilen Phasenverschiebung, Oberschwingungen Morphing-und Modulations Sie erstellen. Sehr cool synth!

Wobble ist der gleiche Synth-Engine mit einer anderen Sicht auf die Parameter-Layout. Es bietet raueren Oberschwingungen, besonders im unteren Frequenz spectrumperfect für Elektro-und Dubstep-Texturen. Der Mustergenerator kann der Benutzer alle verfügbaren Parameter und dann einige modulieren. Sein wie ein Step-Sequenzer mit verschiedenen Bereichen, Taktarten und Geschwindigkeiten, die die Synthesizer zum Leben eingestellt.

Mike erklärt, wie SONiVOX Instrumente haben einen einzigartigen und unverwechselbaren Sound der eigenen.

Wie hat Wobble empfangen? Es ist sehr spezifisch. Seine selten auf einem Synthesizer, die als spezifische ist gekommen.

Flattern völlig bietet Elektro-und Dubstep-Künstlern. Man kann leicht erkennen, die Klangfarbe des Instruments. Ich kann es als Im Durchsicht durch verschiedene Podcasts und hören vierzig verschiedene Strecken über den Zeitraum von einer Stunde zu hören. Ill etwas zu hören in fast jedem Podcast, wo seine Hand, dass eine SONiVOX Instrument verwendet wird, besonders Wobble und Twist. Theyve bekam einen sehr einzigartigen, unverwechselbaren Sound und Sie wissen, die Textur rechts awaythey wirklich haben ihren eigenen Charakter und Farbe.

"got a very unique, distinctive sound and you know the texture right away—they really have their own character and color."

Alle Ihre letzten Veröffentlichungen waren 64-Bit-kompatibel aus der Box. Was sind Ihre Gefühle, auf das, was 64-Bit für das Musizieren zu tun?

Es ermöglicht Entwicklern, mehr mit den Instrumenten schaffen sie tun, weil viele von ihnen sind nicht nur CPU-intensive, aber RAM-intensiven als auch. Die gibt Entwicklern die Möglichkeit, mehr für die Nutzer, indem sie zu besseren Vorteil des RAM in modernen Computern zur Verfügung zu nehmen ist. Vor allem, da Sie bis zu 64 GB RAM in einem Mac jetzt noch mehr in der Zukunft zu schaffen, und sicher.

Stellen Sie sich vor, was ein Instrument klingen würde, wenn sie wurden entwickelt, um die Vorteile dieser Menge an RAM zu nehmen. Statt vier Oszillatoren, könnten Sie Ich weiß nicht, vielleicht 60 Oszillatoren. Sie erhalten zu dem Punkt, wo Sie fragen, was wollen Sie mit diesem Sound zu tun? Wie wird Ihr Gehirn reagiert auf einen Ton, den es hat noch nie zuvor gedacht? Es gibt verschiedene Arten von Faltungshall, die RAM-schwere zu werden, so dass von einer Schall-Design-Perspektive seine sehr spannend. Ich kann die Zukunft in Bezug auf die Entwickler-Fähigkeiten vorstellen, vor allem mit Synthesizern und Effekten.

Was Sie sonst noch von SONiVOX kommen haben. Sie haben alles, was Sie reden?

Wir haben eine Vielzahl von Projekten in den Werken, aber keine, die wir zu diesem Zeitpunkt offen zu legen. Youll nur warten und bleiben Sie dran!

Erfahren Sie mehr über SONiVOX hier:

http://sonivoxmi.com