专访：Deepchild股份生产的秘密，在AskVideo

问：给我们介绍一下你的背景音乐。你是受过训练的音乐家？

Deepchild：我把吉他（古典和爵士），以及小提琴（铃木与经典方法）经验10年左右，从8左右的年龄。我也研究了少量的音乐历史和理论，渴望这是很好，真正燃起我20多岁了深深的迷恋所谓的黑人音乐和社会theorylargely由遇到Kodwo Eshun的梦幻般的大部头的方式， 更多辉煌比太阳 （参考太阳镭令人难以置信的afrofuturism和合作），最近，由像洛马克斯档案馆馆藏提供了令人难以置信的资源的方式。我想你可以说，我有一个持久的爱恋情的全音，和谐波系列。我喜欢的界面，颠覆它可以发生在交配形式，破坏和bastardize对方。我爱的事实，'福音'音乐演唱教会与海天万物有灵和祖先崇拜，例如深航。我迷上了通过终身工艺品就像一个音乐disciplineoutside音乐的邪教作为商业的社会传统，当代EDM / DJ-巨星文化正在为特征等等无处不在。我深感幸运地获得了古典trainingif没有别的，它的服务，提醒我说，音乐修养和社会价值预日期录音技术和商业方面的大量。

哪些因素影响推动你进入电子音乐？

我忍受电子（特别是'舞'）音乐的关系是复杂多样的。当我第一次听到艺术家，如菲利普·格拉斯，我被颠覆了的想法，他exploringhe是策划人听起来像机的刚烈，大胆的极简主义。喜欢重复，简约，环保的音乐和线性的想法都有些忌讳过于劲歌真是养眼。就像约翰·凯奇的人给了简单的“声音”dignityand重新定义的“世俗”的某种方式值得在自己的righthe声波的经验帮助我听到他们的声音。不可思议！有一个采访约翰·凯奇，我觉得特别感动，他用这样的喜悦谈论他的空调外机的声音。我向往有耳能听到类似这样的，我想。电子音乐和极简主义者，在某种程度上，就像一个中指到了很多的传统，我是受过教育倾朝野的首选想法一样的精湛技艺，复杂性，叙事，抒情性和风度，因为大多数valuablea排序berhuman超验主义的神话。我从来就不是一个演奏家。

"I loved the way the 'machine as musician' was a way of subverting and surviving the dystopian narratives of '90s neoconservatism"

当我第一次遇到的techno和house音乐，我觉得即使真的affrontedyet的同时，深深被迷住了我的经历。有一些既令人兴奋又亵渎有关机器制造的音乐，这感觉就像一个令人眼花缭乱的救赎了我。我喜欢（现在仍然如此），该“机器音乐家”是颠覆和尚存的方式方法

底特律TECHNO仍然是一个美丽的寓言了很多事情，我珍惜对电子音乐，电子乐，尤其如此。底特律TECHNO在传统意义上的音乐从一组特定的想法，一个特定的社会经济现实，尤其是出生局部historyand反映了社会对特定contextin这种情况下的需求，在20世纪90年代，制造业景气的时间，随后的崩溃，冷战paranoia.The 20世纪90年代的普遍感觉是由新技术这一迫在眉睫的威胁笼罩核闭塞的，恐惧的黑暗的未来，人类不知何故被夷为平地（都很世界末日，福音派末世叙事！）

"When I first bought a drum machine and synth (again, early '90s) and hooked them up to trigger random patterns and notes, I felt like I was communing with God."

化工技术把这些担心并把他们在他们的头上。花了，从字面上看，大规模生产的机械，连哄带骗从电路的声音。它向我们展示了新的，有光泽，密封中产阶级的机器可以作出疼痛，并打破和唱歌。它背叛了自己的心魔，并提供了一​​个驱魔。我想，在某处地下抵抗和格拉斯之间是一个坚定的机械极简主义中，我亲自听到机器中的'鬼'。

当我第一次买了一台鼓机和合成器（同样，90年代初），并迷上它们触发随机模式和注意事项，我觉得我谈心了神。当时的我，片刻，至少，解除authorshipnot的负担在这个意义上，我可以告诉'机器'要做什么，而是说'机器'没有什么想要的东西，而我只能是哄成对话。最终，我变得稍微这些machineswhy的历史和特质迷恋过一个日本程序员决定利用这个镲的声音？这是什么告诉我们自己，因为人类有这么多我可以提供hereand我对电子音乐的根看起来相当不同我的角色是一个'专业'的这些日子。最终，机器是一个办法，我们可以感受到更加人性化。而该机的音乐是一种很多人可能会收集和公社周围没有人需要是为了庆祝“中心”的核心魅力。

你砍你的牙齿上做电子音乐什么装备？

我的第一件工具包是一个罗兰505鼓机，再后来一对夫妇707对和一对夫妇727对。我的第一个合成器是罗兰JX-3P，在1992年或93年买了200元。我也简单地拥有一个阿凯S612采样，然后很多年的阿凯S01和S2000采样，并MPC2000XL，罗兰SH-101，JUNO-106，一对夫妇改装成鼓机（包括Korg的超级打击乐器由改装成酸房子传说阿多尼斯）......哦，还有一对夫妇的JV-1080合成器模块（PCM样本！）和Korg的03R /写模块爸爸买的。

这样的例子不胜枚举和和其实，我买的第一代更替低音站'95过，然后拥有了相当显着的VS880硬盘录像机，我仍然认为是最辉煌的，灵活和健壮的位齿轮做过。我曾经记录我所有的工作到VS880，通过MPC2000XLwe测序有一个家庭的电脑，但它太呆滞地顺序无毛刺。这么多装备这么多。

这是硬件还是在您的收藏？

目前，在柏林，我有一个小的硬件集合，但仍是一​​个合理的金额。我有一个老化的高清播放Machinedrum，谢尔曼滤波器组2，罗兰阿尔法 - 朱诺，罗兰SH-101，Korg的Volca节拍，低音和钥匙，MFB 522鼓机，Korg的Kaossilator临，一帮老板吉他踏板，老斗旅模拟延时，以及新望阿伦和Heath ZED FX调音台，使这一切的感觉。有更多的比特'N个这在澳大利亚（也是制作人）哥哥征求和我的挡泥板罗德，过于沉重的运输

有关硬件你使用的是什么呢？

所以这几天我使用Korg的魔法大师这么多。我真的很喜欢他们的触感和noisinessparticularly当与老板失真踏板，或者一个简单的硬件压缩器配对。我已经产生了很多的节拍，尤其如此。污垢贼了SH-101the中央琶音主题的一个很好的例子只是一个SH-101序列，记录并安排在Ableton现场。我还是喜欢用101的内部序列而不是外部音序器来触发它。当我使用的硬件，我通常是在它提供了扭曲的时候，使用不当，或驱动有点太farI'm感兴趣的嗡嗡声和噪声能够产生的质量和种类，以及编程限制它的那种声音感兴趣可以提供。齿轮类了SH-101是妙在这个respectit的充满挑战和隐藏的声音“指纹”，这使得它非常贴心。我相信，同样类型的限制，可以内置到软件的工作流程，但我好得多有提供给我initiallyold硬件的一些武断的限制也觉得，对我来说，就像创造历史和地方感的一种方式。

"These days I'm using the Korg Volcas for SO much."

一般情况下，我的方法包括启动机器随机，然后在一定的效果链或配置使用它探索。我就写通道，循环，并记录其关闭，然后提交他们awaywith不需要任何“语境”来，我所有的音乐都是通过循环和通道的档案写在这waytrawling我已经记录在他们的地方，然后把它们一起看看哪些元素'唱歌'。现场表演是approachessome相当不灵活的混合体茎径，结合同步的硬件添加选项，或纯硬件的干扰，这取决于如何工作。该Machinedrum和SH-101曾经是中央现场演出工作母机，但我目前正试图紧凑事情littleI'm试图找出是什么，我可以与Live，Ableton公司按做的，和魔法大师，再加上的Fireface UXC提供多种音频输出到外部混频器。

软件又是什么。我相信你是一个Ableton现场的用户主要是？

我用Ableton现场每dayand我倾向于使用它在一个非常基本的，强大的和直接的方式。要完全诚实的，因为我早期的实验在90年代与Cubase得分，我一直很

"The Glue compressor in Ableton 9 is really lovely, and I use Live's Multiband compressor as a sort of hatchet to bash unruly samples into shape."

在第三方插件而言，我已经在我的生命使两个最好的投资已经在PSP复古暖和和氙气限制器。他们是我的声音这样一个核心部分。我也很实惠GSi型插件仁寺超级简单的一套真彩色胶带延迟和弹簧混响仿真的超级粉丝。该SoundToys小PrimalTap延迟也是如此fantasticit是一个快乐找插件用自己的古怪性格。在软件合成器而言，我仍然由Native Instruments公司Reaktorthe用户库迷恋是奇怪，膨胀和令人兴奋的。我很喜欢这样muchfrom纯粹实验的紧密式调试。 FM8制造和外观上，不时，我仍然使用Reaktor的播放器（已停产）进行了大量的走向声音。很多较新的软合成器是有点'过编程“我earstoo许多效果，太宽立体声，存在等，有在倪Reaktor的一些华丽歌舞团，提供的东西像一个真正可用的方波。少即是永远morewhich（如前所述），所以套件就像我的作品的SH-101永远不会离开我的身边。

你最近拍摄的视频课程AskVideo.com所揭示的一系列电子艺人组成部分 。请告诉我们更多有关我们可以期望看到在使用过程中，你需要在你的教学生产技术的方向。

我AskVideo当然是，在很多方面，有相当的个人作为在音乐制作。如前所述，我没有软件天才，但我有一个

"I've endeavored to share quite a personal set of conventions, ideas, and tools I use regularly in my work, without needing to involve actual hardware."

我将探讨一切从如何创建基本的，异质的声音变化，延迟和混响，要如何使用单位如鼓架的方法，使他们没有真正的'设计'使用。最终，我还是想感觉像一个孩子在93年，用烙铁和一个便宜的卡西欧电子琴打转转，或者挂接鼓机来触发一个随机合成贝斯的第一次。我希望，我当然可以提供一些工具和理念来制作想要想多一点quixotically讲述自己的音乐）

Deepchild的新的视频当然是非常值得一试：

创作音乐的时候，以及对事物的技术方面，我们很想知道更多关于你的创作过程，什么激励你

在它的心脏，音乐创作是一个我生存的现代生活的冲击方式。它开始于90年代中期在寻找一个“地点”属于，这既是完全陌生，深入亲密的实验。一个秘密的语言，一个秘密代码。阿乐说（当时）是故意非商业（因为没有“场景”），并探索私人和公共空间之间的接口的方法。的共享空间（物理，精神）的私人体验的本质迷恋继续推动我。当我做音乐，我只是在玩弄时间和spaceand它与我的玩弄。基于采样的音乐也过滤了重新审视过去的刺激，的一种方式。我还返回时间和时间againto抽样之类的东西的鼓击中的“空气”的老芬克记录，或YouTube采访的差距。我想知道，当我们用音乐探索的沉默，我迷上了音乐的探索沉默，形体和礼仪会发生什么。

"I'm fascinated with music which explores silence, physicality and ritual."

我觉得体育锻炼，瑜伽，冥想，睡觉为灵感创作来源具有重要价值。我被“新”的流行和R着迷

是否有您正在收听的是，现在你会推荐什么艺术家？

此刻，我的播放列表，从80年代从截获的谍照短波无线电传输（在CONET项目）Beyonc的新专辑，以唐娜夏天的录音。有些名字这是我的正常饲料的组成部分，包括弗拉季延迟，尼尔斯·弗拉姆，罗伯特·胡德，就像50武器或标签了很多的东西，流脑经典爵士，Drexciya，根，唐尼海瑟威，基思·贾勒特，我哥们科斯明整合代课教师津贴，阿米里巴拉卡，林顿·约翰逊奎西加拿大议会，旧的房子/点唱机重新发布从Chiwax舞工坊。我花了很多时间在阿伦Lomax档案馆听录音和采访，从现场工作人员和歌手40年代后期

你即将去参观，但什么是烹饪在你的工作室？

这么多的新材料。刚刚公布的是面对面记录一个新的12名为海天朗姆酒亚军而不久之后将按照新版本进行轻率的音乐后面（我的朋友和令人难以置信的生产者/母带工程师蒂姆·泽维尔运行）称为从驱动器/女人的话一年又12探戈俱乐部纪录/音乐舰队由英国的方式，然后几个编译版本的在今年晚些时候。很多嘈杂的TECHNO，以及一些秘密的侧项目。同时，我一直在运行一个名为Seppku纪录标签，与我的经理在这里Berlinit的我们的出路探索更多的实验，无人驾驶飞机，自赏和环境音乐。有一个相当大的北美巡演打通，然后再在柏林夏天的休息才能生存。假期和漫长的夏天，天是不是我强一点，我很害怕。这里还有这么多我要学习。

退房Deepchild对音乐制作的AskVideo这里的视频：

https://www.askvideo.com/course/deepchild脏，电路，模拟声音数字工具