Intervista: Ben Arthur sul New Dubway Series Sessions SongCraft

Ben Arthur, singer/songwriter, author, and one of the team behind the new MPV SongCraft tutorials explains how these "reality-TV" style music production tutorials were born and what they'll grow into.  

Ben Arthur è un cantautore, e uno dei team che sta dietro i popolari Giorni Dubways progetti così come lo splendido nuovo video-tutorial per la serie macProVideo.com: SongCraft: Produrre Lauren Balthrop .

Durante le fasi di produzione iniziali di questo titolo, ho raggiunto con il multi-talented Ben Arthur per scoprire come questa idea è stata concepita, come funziona e altro ancora ...


RS: Parlaci del tuo background e le attuali progetti musicali.

BA: Ive state facendo la cosa musicista professionista da 20 anni. Il mio nuovo record, se cercate il mio cuore, esce nella primavera del 2012. E 'un concept album interessante e nuova combinazione. Così, il suo sesto album il mio libro e secondo!


RS: concept album e il romanzo in uno. Come funziona?

BA: Probabilmente non sono sicuro lo fa! Ma l'idea è che ogni pezzo dovrebbe essere in grado di stare da solo come un'opera d'arte. Così si potrebbe leggere il libro e youd essere in grado di ottenere tutto. Allo stesso modo è possibile ascoltare l'album e sarebbe suonare come un album. Ma se li mettete insieme, sorta di svolge in modi diversi.

Ci sono canzoni Ive stato Chiamando canzoni artefatto. Sono canzoni che appaiono nel racconto del libro e di solito sono cantate da altri artisti, come Aesop Rock - un ben rispettato Indie / Hip Hop MC e Rachel Yamagata, che è un cantante veramente straordinario / songwriter. Entrambi prendono voce solista in diverse canzoni. Una delle canzoni che canta Rachel effettivamente compare nel libro come uno dei personaggi, mentre altre canzoni sono come rumore di fondo come i personaggi passano attraverso la loro giornata, ma naturalmente ciò theyre cantando è tematicamente legato al racconto di entrambi i pezzi.


RS: Suoni eccellente. Quando ero più giovane mi piaceva ascoltare un album durante la lettura di un libro e l'album è diventato l'accompagnamento al libro. Sembra youve inchiodato questo concetto!

BA: Sì! Quando ero al college la gente avrebbe giocato Dark Side of the Moon con il Mago di Oz in background e si legano in in modi strani e inaspettati. Questo è esattamente il genere di cose che avevo in mente. E in particolare in questi giorni le persone che stanno leggendo sui iPads e accende che sono in grado di fare una sorta multimediale di cose. Ero eccitato dalla possibilità di gente che ascolta la canzone mentre theyre la lettura del brano, e ottenere questa esperienza più ricca con i due pezzi si sostengono a vicenda e splendente luci da lati diversi di cose.


RS: Suona come questo deve essere stato un compito immane per comporre, eseguire e produrre un album e scrivere un intero libro!

BA: Quando parlo delle cose Sono interessato e che Im lavorare sulle persone spesso chiedono come trovo il tempo. Lo sai che fare questo a tempo pieno quindi non il suo un problema. Io in realtà vorrei poter lavorare di più e fare più cose. Mi auguro che non suona pretenzioso il suo solo che niente di tutto questo è separato nella mia testa. Tutto si blocca in modo bello e la sua tutte confortevoli e mi ci sono voluti tre anni per fare questo album e libro. Quindi, se davvero qualcosa di Im gioco!


Al Houghton & Ben Arthur

Al Houghton


RS: Sento youve suonato con molti nomi familiari, come Tori Amos, Toots ed i Maytals e Dave Matthews troppo!

BA:


RS: In qualche modo tra la scrittura di un album il 6 e il youve secondo romanzo anche svolto un ruolo fondamentale nel progetto Dubway Days. Puoi dirci di più su ciò che è e la filosofia dietro di esso?

BA:

Con nostra sorpresa il materiale è venuto veramente insieme. Ci sembra, dalla nostra esperienza finora, che quando si ha veramente talento, musicisti veri che conoscono il loro mestiere, quando sono messi sul posto hanno appena creato. Semplicemente lo fanno. E 'sconvolgente quanto sia veloce e in grado tutte queste persone lo sono. Theyre tutte le persone che ammiro, per cui non ho avuto dubbi sulla loro capacità a tutti, ma la loro capacità di creare under the gun come quello è davvero emozionante per tutti noi a guardare. E 'stata una sorpresa dal get-go.


RS: Allora, fondamentalmente Days Dubway sta documentando la nascita di una canzone?

BA: Assolutamente. Si arriva a vedere l'estremità anteriore del lavoro. Sai, Ive stato un fan di Vienna e John Wesley Harding per anni. Conosco questi ragazzi da molto lontano e ad amare il loro lavoro, così come Emmylou Harris, Elvis Costello e Richard Thompson. Ma vedendo il back-end, come arrivare a dove finalmente fare è davvero una formazione per me e molto interessante far parte di.

SongCraft Dubway Sessions: Producing Lauren Balthrop

SongCraft Sessions Dubway: produrre Lauren Balthrop


RS: Nella tua nuova serie, SongCraft Sessions Dubway , per il macProVideo assumere il processo ha cambiato un po '. Dicci di più.

BA: Questo in realtà è più quello che abbiamo immaginato lo spettacolo sarebbe come. Così, per macProVideo abbiamo ancora scrivere una canzone da zero, ma va meno in avanti e indietro interpersonale roba e più in l'aspetto tecnico del modo in cui facciamo ciò che facciamo. La roba si può nascondere in giorni Dubway davvero entrare qui. Per esempio, come si ottiene il calcio e il basso di sedere tranquillamente uno accanto all'altro. E 'un vero piacere per me, come io lo trovo affascinante e lo spettacolo Dubway giorni tende a sorvolare l'arte dietro a quello che Mike e Al, i produttori fanno, mentre theres un sacco di tempo dedicato a me e l'imbottitura artisti attorno alle idee e cercando di ottenere le prestazioni da loro. Ma i dadi e bulloni, hands-on di produzione di rendere queste canzoni lavorare nel modo che non tende a diventare molto tempo nello show. Così la sua stata una cosa davvero divertente per portare questi elementi di più e in luce le loro capacità produttive e talenti nella serie macProVideo.


RS: Senza voler offendere nessuno, il concetto suona come reality risponde ad una produzione musicale tutorial video.

BA: So esattamente quello che vuoi dire. Ma la sua non è esattamente X-Factor, in quanto anche se questi ragazzi hanno talento e hanno la capacità tecnica di cantare - che è cool - la sua non è creativo come quello che abbiamo deciso di fare. In realtà penso più come un programma di cucina in qualche modo. Il suo mostrare a qualcuno non solo la bella torta alla fine di esso, ma che cosa dovete fare per rendere la torta con le uova e il burro e lo zucchero e come queste cose si fondono insieme in un modo thats davvero convincente. Quindi, che cosa è eccitante (e spaventoso) è che si arriva a vedere che cosa facciamo, alla fine di esso. E noi sempre rilasciare la canzone alla fine.

Per la nuova serie macProVideo, stavano per liberare gli steli alla comunità MPV. Quindi non solo le sue heres quello che abbiamo fatto con questo, ma anche perché la sua non vedi cosa puoi fare con esso. C'è un concorso con McDSP coinvolti troppo! Quello è la cosa di tutto questo. La sua arte. Il modo in cui ci avviciniamo a questo non può essere il modo migliore per la canzone di vivere. Quindi il miglior remix saranno giudicati dalla stessa artista e therell previsti premi di McDSP (che usiamo nel processo di produzione).

Penso che il pubblico MPV è altrettanto intensamente entusiasta di questa roba come siamo. Spero che questo dà loro la possibilità, sai, ci mostrano e per creare una visione del tutto nuova per questa canzone. Possono insegnarci una lezione o due su approcci diversi!

Lauren Balthrop @ Dubway Studios recording the first song for the new macProVideo.com Songraft series.

Lauren Balthrop @ Studios Dubway registrare la prima canzone per la nuova serie macProVideo.com Songcraft.


RS: Tornando all'analogia cottura, hai mai avuto canzoni che escono dal forno bruciato?

BA: No. Siamo venuti con una stretta. Jonathan Spottiswoode, un artista straordinario, che Im un grande fan di. Vedete tendiamo a sollevare problematiche come punto di partenza e penso che sono andato troppo in là e gli ho spaventato un po '. Stavamo facendo il caffè e parlare di famiglia, ho due ragazze giovani e lui e la sua ragazza stanno parlando diventata una cosa seria, avere dei figli e tutto il resto. Mi ha chiesto come faccio quello che faccio, pur essendo un papà ... Così gli ho chiesto di scrivere una canzone per il suo bambino non ancora nato e penso che lo gettò per una curva e ci ha fatto fuori ad un inizio ansioso.

Abbiamo poi preso in una battaglia lunga due ore su quello che l'indicazione del tempo sarebbe. Voleva farlo in 5/6 - che non è qualcosa Id mai lavorato ed è stato innato in paura. E io stavo scrivendo più in 6/8, una sorta di una cosa valzer. Ma poi la sua band voleva farlo in 6/8 troppo. In sostanza abbiamo speso un sacco di litigi tempo di fare in modi diversi. Quindi ero abbastanza convinto ci mancavano intenzione di uscire con una bella canzone.

Ma la realtà era, quando abbiamo messo insieme, che esitazione emotivo e il tipo di senso pieno si imbatte nella canzone, e perché la canzone parla di un uomo che parla a sua figlia, per me, la sua una delle canzoni più magiche Weve messi insieme. E 'uno sconvolgente e stranamente la qualità eterea ad esso. I love it! Il suo assoluto una delle mie canzoni preferite che weve fatto per lo spettacolo. Suppongo che uno giorno schianto bene in una scogliera, ma semplicemente non è ancora successo.


RS: Penso che, se ciò che è accaduto, che siano parte integrante del processo creativo? A volte accade che ...

BA: Beh, a destra. Se tu mi avessi chiesto prima abbiamo fatto il nostro primo show quando sarebbe accaduto Id hanno detto che lo show 2a o 3a. Ma, dopo aver fatto questo per un po 'di tempo, sono stati non solo portando in bella, foraggio stile star del reality, portavano nelle persone che erano veramente grandi fan di e credono veramente dentro theyve appena preso. E quando li metti sul posto che si limitano a produrre. Finora il suo tutto sia andato bene!


RS: In termini di serie macProVideo in cui si esplora il processo di creazione di canzoni, non ci si concentra sulla creazione di registrare, il monitoraggio, o anche la miscelazione in una DAW, ecc Quali sono le principali aree di interesse?

BA: Beh, vogliamo attaccare un sacco di differenti stili di canto e assicurarsi che l'esercitazione non si limita a ripetere la stessa roba vecchia. Così abbiamo fatto fuoco in su i microfoni che abbiamo usato, per esempio un Neumann M149 per le voci e le chitarre, così come la compressione front-end e EQ andare dentro Poi, una volta la sua nel DAW abbiamo anche concentrarsi sulla post-elaborazione e miscelazione , che comprendono i principi generali Weve trovati più importanti.

Come ci muoviamo attraverso la serie, ben essere l'apertura ad altri generi. Così, per esempio, una canzone Hip Hop, dove si concentrano anche sui cicli, sub-sonic bassi e gli angoli ritmiche così come di blocco che in elementi melodici. Spero che in ogni episodio che ben hanno elementi che insegnano i fondamentali, ma anche andare sempre più in profondità gli aspetti tecnici che il pubblico macProVideo otterrà una carica vera e propria di un hands-on sorta di passaggio. Poi, quando si rilascia il brano theyll essere in grado di scaricare i gambi e la canzone e theyll essere in grado di applicare le nostre prospettive e le proprie prospettive di ri-creare il mix e fare la grande canzone.


RS: Da un punto di vista personale, quali attrezzature si usa durante la registrazione e missaggio? Avete un DAW preferita o suite di plug-in?

BA: Essendo un Studio Pro, credo che non sorprende nessuno che Dubway tende a lavorare in Pro Tools. Abbiamo usato logica e la ragione quando si lavora con altri artisti, ad esempio, Aesop Rock e DJ Big Wiz. Mentre erano più comodi in Pro Tools, tutti (DAW) theyre fare quello che deve fare, così possiamo ottenere un buon suono di tutto ciò stava lavorando.

Sul front-end, Mike ed io, nei nostri studi a casa utilizzano entrambi Metric Halo ULN-2s. Sul lato software abbiamo un sacco di plug-ins da McDSP, Waves e molte altre persone. Dipende quello che abbiamo a nostra disposizione in quel particolare giorno. L'altro giorno stavamo usando Shure KSM27 microfoni per la voce.

Ben Arthur recording guitar @ Dubway Studios.

Ben Arthur registrazione di chitarra @ Dubway Studios.


RS: Avete qualche consiglio per gli artisti che passano attraverso un blocco mentale - sia in termini di composizione e produzione?

BA: Certo. Sul fronte della produzione una delle idee che è stato molto utile a me nel pensare una canzone è quello di pensare di larghezza di banda EQ come un tubo da giardino. Questo per dire che quando si ha un enorme martellante 808 sembra impressionante, ma se si stavano prendendo il valore x della camera a causa della larghezza del tubo, quindi youll essere togliendo alcune delle frequenze medie e alte. La miscelazione è sul bilanciamento e più lavoro in produzione più trovo la sua circa togliere e non aggiungere alla miscela. Quando sei miscelazione nel mondo digitale, in collaborazione con 0 e 1, realmente dovete essere consapevoli di quanta banda hai. Portando le frequenze di un basso o un calcio è necessario assicurarsi che youre non togliere da qualcos'altro.

Sul lato creativo, its all about regolarità. La creatività è come allenarsi per una maratona: si deve uscire da lì e lavorare tutti i giorni. Quello è non perché oggi è il giorno si sta andando ad infrangere un record mondiale, ma perché se si continua a farlo youll arrivare al punto uno youll giorno scrivere qualcosa di straordinario perché tu sei condizionato, sei pronto e hanno messo nel giorno dopo giorno grugnito lavoro. A quel tempo, i muscoli creativi sono pronti ad andare quando necessario.

E questi artisti che stiamo portando in per i tutorial video sono tonica, in forma ...


RS: atleti musicali ..?

BA: Sì! Atleti musicali. Anche se essi non necessariamente sapere questo quando chiediamo loro di effettuare il suo show, quando li metti in un luogo per svolgere, lo fanno!


RS: Grazie mille Ben per il vostro tempo. Sono stati davvero entusiasti di ciò che stai facendo e spero che la tua nuova serie con noi a macProVideo continuerà a crescere e crescere!

BA: Grazie! Il suo stato molto divertente.


Per saperne di più:

Dubway Studios

Songcraft: Produrre Lauren Balthrop Tutorial

MPV


Rounik is the Executive Editor for Ask.Audio & macProVideo. He's built a crack team of professional musicians and writers to create one of the most visited online resources for news, review, tutorials and interviews for modern musician and producer. As an Apple Certified Trainer for Logic Pro Rounik has taught teachers, professional... Read More

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