Entrevista: Ben Arthur en la Nueva Serie de Sesiones Dubway songcraft

Ben Arthur, singer/songwriter, author, and one of the team behind the new MPV SongCraft tutorials explains how these "reality-TV" style music production tutorials were born and what they'll grow into.  

Ben Arthur es un cantante y compositor, y uno de los equipo detrás de las Jornadas populares Dubways proyectos, así como el impresionante nuevo vídeo-tutorial de la serie de macProVideo.com: songcraft: La producción de Lauren Balthrop .

Durante las etapas tempranas de la producción de este título, me encontré con la Arthur multi-talentoso Ben para saber cómo toda esta idea fue concebida, cómo funciona y más ...


RS: Háblanos de tu experiencia y tus proyectos musicales actuales.

BA: Ive estado haciendo lo músico profesional desde hace 20 años. Mi último disco, Si te fijas en mi corazón, va a salir en la primavera de 2012. Su álbum de un concepto interesante y novedosa combinación. Por lo tanto, es mi álbum el 6 y el segundo libro!


RS: álbum conceptual y la novela en uno. ¿Cómo funciona eso?

BA: Podría decirse que no estoy seguro que sí! Pero la idea es que cada pieza debe ser capaz de valerse por sí misma como una obra de arte por separado. Así, puedes leer el libro y el youd ser capaz de conseguir todo. Del mismo modo se podía escuchar el álbum y que sonaría como un álbum. Pero si los pones juntos que tipo de se desarrolla de diferentes maneras.

Hay canciones He estado denominando canciones de artefactos. Estas son las canciones que aparecen en la narrativa del libro y por lo general son cantadas por otros artistas, como Aesop Rock, un muy respetado Indie / Hip-hop MC y Yamagata Rachel, que es una cantante realmente extraordinario / compositor. Ambas llevan la voz principal en diferentes canciones. Una de las canciones que Rachel canta en realidad aparece en el libro como uno de los personajes, mientras que otras canciones son como el ruido de fondo como los personajes pasan por su día, pero por supuesto lo que están cantando sobre la temática se ató a la narrativa de ambas piezas.


RS: Me parece excelente. Cuando era más joven me encantaba escuchar un disco mientras está leyendo un libro y ese álbum se convirtió en el acompañamiento al libro. Suena como youve clavado en ese concepto!

BA: ¡Sí! Cuando estaba en la universidad las personas que desempeñan Lado Oscuro de la Luna con el Mago de Oz en el fondo y su articulación de maneras extrañas e inesperadas. Eso es exactamente el tipo de cosa que yo tenía en mente. Y sobre todo en estos días la gente está leyendo en iPads y Kindles que son capaces de hacer una especie de multimedia de cosas. Yo estaba emocionado por la posibilidad de la gente que escucha la canción, mientras que theyre de la lectura de la canción, y hacer esta experiencia más rica con las dos piezas se apoyan mutuamente y brillantes luces de diferentes lados de las cosas.


RS: Parece que esto debe haber sido una tarea enorme para componer, interpretar y producir un álbum y escribir un libro completo!

BA: Cuando hablo de las cosas que estoy interesado en y que estoy trabajando en las personas a menudo preguntan cómo encontrar el tiempo. Ya sabes que hacer esto a tiempo completo así que no es un problema. De hecho, me gustaría poder trabajar más y hacer más cosas. Espero que no suene pretencioso es sólo que nada de esto es independiente en mi cabeza. Todo encierra en su hermosa y cómoda a todos y me tomó tres años para hacer este disco y el libro. Por lo tanto, si algo estoy realmente floja!


Al Houghton & Ben Arthur

Al Houghton


RS: Oigo el youve realizó con muchos nombres conocidos, como Tori Amos, Toots and the Maytals y Dave Matthews también!

BA:


RS: De alguna manera entre la escritura de su álbum el 6 y el youve segunda novela también ha sido instrumental en el proyecto Dubway días. ¿Puedes decirnos algo más sobre lo que es y la filosofía detrás de esto?

BA:

Para nuestra sorpresa el material realmente se reunieron. Nos parece, desde nuestra experiencia hasta ahora, que cuando se tiene mucho talento, los músicos originales que conocen su oficio, cuando se ponen en el mismo lugar que acaba de crear. Simplemente lo hace. Es sorprendente lo rápido y capaz a todas estas personas son. Theyre todas las personas que admiro, así que no tenía ninguna duda acerca de sus habilidades en absoluto, pero su capacidad para crear en la pistola como la que realmente emocionante para todos nosotros de ver. Ha sido una sorpresa desde el primer momento.


RS: Así que, básicamente Días Dubway está documentando el nacimiento de una canción?

BA: Por supuesto. Llegamos a ver la parte delantera de la obra. Ya sabes, Ive sido un fan de Viena y John Wesley Harding durante años. Sé que estos tipos de camino de regreso y me encanta su trabajo, así como Emmylou Harris, Elvis Costello y Richard Thompson. Pero al ver el back-end, cómo llegar a donde finalmente lo hacen es en realidad una educación para mí y muy interesante para ser parte de.

SongCraft Dubway Sessions: Producing Lauren Balthrop

Songcraft Dubway Sesiones: La producción de Lauren Balthrop


RS: En su nueva serie, songcraft Sesiones Dubway , por macProVideo su recorrido por el proceso ha cambiado un poco. Cuéntanos más.

BA: Esto es en realidad más lo que nos imaginamos que el programa sería similar. Así que para macProVideo todavía escribir una canción desde el principio, pero va menos en la parte posterior e interpersonales etc, ¡y más en el aspecto técnico de cómo hacemos lo que hacemos. Las cosas que pasan por alto en las Jornadas Dubway realmente llegar a aquí. Por ejemplo, ¿cómo se obtiene el bombo y el bajo que se siente muy bien uno junto al otro. Es un verdadero placer para mí, como me resulta fascinante y el espectáculo Dubway días tiende a pasar por el arte detrás de lo que Mike y Al, los que hacen los productores, mientras que los theres una gran cantidad de tiempo dedicado a mí y el bateo de los artistas en torno a ideas y tratar de obtener el rendimiento de ellos. Sin embargo, las tuercas y los tornillos, las manos-en la producción de hacer estas canciones funcionan de la manera que lo hacen no se tiende a pasar mucho tiempo en el show. Por lo que su estado algo muy divertido para traer estos elementos más y poner de relieve sus habilidades y talentos de producción de la serie macProVideo.


RS: Sin querer ofender a nadie, el concepto suena como la televisión la realidad se encuentra con un tutorial de la producción de música y vídeo.

BA: Yo sé exactamente lo que quieres decir. Pero no es exactamente X-Factor, ya que aunque los chicos son talentosos y tienen la capacidad técnica para cantar - lo cual es genial - no es tan creativo como lo que nos propusimos hacer. En realidad, pensar en ello más como un programa de cocina en algunos aspectos. Su mostrarle a alguien que no sólo el hermoso pastel al final de ella, pero lo que tiene que hacer para que ese pastel con huevos y la mantequilla y el azúcar y la forma en que se funden estas cosas de una manera eso es realmente convincente. Por lo tanto, cuál es apasionante (y aterrador) es que se llega a ver lo que hacemos al final de la misma. Y siempre lanzar la canción al final.

Para la nueva serie macProVideo, iban a liberar a los tallos a la comunidad MPV. Así que no sólo a sus heres lo que hicimos con esto, pero su también ¿Por qué no ves lo que puedes hacer con él. Hay un concurso con McDSP participar también! Eso es lo que pasa con todo esto. Su arte. La forma en que nos acercamos a esto puede no ser la mejor manera para que la canción en vivo. Así que lo mejor remezcla será juzgado por la propia artista y ser therell premios por McDSP (que usamos en el proceso de producción).

Creo que el público monovolumen es tan intensamente emocionado por estas cosas como nosotros. Espero que esto les da una oportunidad, ya sabes, nos presentan y para crear una visión completamente nueva para esta canción. Ellos nos pueden dar una lección o dos sobre los diferentes enfoques!

Lauren Balthrop @ Dubway Studios recording the first song for the new macProVideo.com Songraft series.

Lauren Balthrop @ Estudios Dubway grabar la primera canción de la nueva serie macProVideo.com songcraft.


RS: Volviendo a la analogía de la cocina, ¿ha tenido alguna vez canciones que salen del horno de quemado?

BA: No. Estuvimos cerca con uno. Jonathan Spottiswoode, un artista extraordinario, que Im un gran fan de. Ya ve que tienden a establecer los desafíos como un punto de partida y creo que fui demasiado lejos y yo lo asustó un poco. Estábamos tomando café y hablando de la familia, ya que tengo dos niñas y él y su novia se trata de tomarse en serio, tener hijos y todo eso. Él me preguntó cómo hacer lo que hago sin dejar de ser un papá ... Así que le pidió que escribiera una canción para su hijo por nacer, y creo que lo lanzó a una curva y nos dieron un comienzo nervioso.

A continuación, se metió en una batalla de dos horas de duración sobre lo que la firma del tiempo sería. Quería hacerlo en 5/6 - que no es algo que haya trabajado en la identificación y tenía miedo de forma innata. Y yo estaba escribiendo más en 6/8, una especie de cosa vals. Pero entonces su banda quería hacerlo en 6/8 también. Básicamente nos pasamos un montón de discusiones el tiempo de hacerlo de diferentes maneras. Así que estaba bastante convencido de que nos interrumpía va a salir con una buena canción.

Pero la realidad era que, cuando lo ponemos juntos, provisionalidad emocional y el tipo de sentido lleno viene a través de la canción, y porque la canción habla de un hombre que habla a su hija, para mí, es una de las canciones más mágicas weve juntos. Tiene una cualidad extrañamente inquietante y etérea al mismo. ¡Me encanta! Es absolutamente una de mis canciones favoritas que weve hecho para el espectáculo. Supongo que un día accidente así en un acantilado, pero simplemente no ha sucedido todavía.


RS: Creo que, si eso sucediera, que sería parte integrante del proceso creativo? A veces simplemente ocurre ...

BA: Bueno, a la derecha. Si usted me hubiera preguntado antes de hacer nuestro primer show, cuando iba a pasar Id han dicho que el programa de 2 º o 3er. Pero, después de haber hecho esto hace un tiempo, no se acaba de traer bonito, carne de estilo reality estrella, traían en las personas que en realidad eran grandes fans de, y creo firmemente in Theyve sólo lo consiguió. Y cuando se los pone en el lugar que se acaba de producir. Hasta ahora su todo salió bien!


RS: En términos de la serie macProVideo en el que explorar el proceso de creación de canciones, ¿se centrará en la creación de registros, el seguimiento, o también la mezcla en un DAW, etc ¿Cuáles son las principales áreas de enfoque?

BA: Bueno, nos quieren atacar a un montón de estilos diferentes de canciones, y asegúrese de que el tutorial no sólo tiene que repetir lo mismo de siempre. Así que hicimos foco en los micrófonos que se utilizan, por ejemplo, un Neumann M149 para las voces y las guitarras, así como la compresión de front-end y EQ va pulg Luego una vez que su aplicación de audio en el que también se centran en el post-procesamiento y mezcla , que incluyen los principios generales weve encontrado lo que más importó.

A medida que avance la serie, así que la apertura a otros géneros. Así, por ejemplo, una canción de Hip Hop, donde también se centran en los bucles, bajo subsónicas y ángulos rítmicos, así como de bloqueo que en los elementos melódicos. Espero que en cada episodio que bien tienen elementos que enseñan los fundamentos, sino también ir más y más en los aspectos técnicos que el público macProVideo recibirá una carga real de una especie de práctica en la forma. Luego, cuando soltamos la canción theyll ser capaz de descargar los tallos y la canción y theyll ser capaz de aplicar nuestros puntos de vista y sus propias perspectivas de volver a crear la mezcla y hacer la gran canción.


RS: Desde el punto de vista personal, ¿qué equipo se utiliza para la grabación y la mezcla? ¿Tiene usted un DAW preferido o suite de plugins?

BA: Al ser un estudio profesional, supongo que no sorprende a nadie que Dubway tiende a trabajar en Pro Tools. Hemos utilizado la lógica y la razón cuando se trabaja con otros artistas, por ejemplo, Aesop Rock y DJ Big Wiz. Mientras estaban más cómodos en Pro Tools, todos (DAW) hacer lo que están suponía que debía hacer, así que podemos conseguir un buen sonido de cualquier otra cosa estaban trabajando.

En la parte delantera, Mike y yo, en nuestros estudios caseros ambos utilizan Metric Halo ULN-2. En cuanto al software que tenemos un montón de plug-ins de McDSP, olas y muchas otras personas. Realmente depende de lo que tenemos a nuestra disposición ese día en particular. El otro día estábamos usando micrófonos Shure KSM27 para las voces.

Ben Arthur recording guitar @ Dubway Studios.

Ben Arthur grabación de guitarra @ Dubway Studios.


RS: ¿Tienes algún consejo para los artistas que pasan por un bloqueo mental - tanto en términos de composición y producción?

BA: Por supuesto. Por el lado de la producción de una de las ideas que ha sido de gran ayuda para mí pensar en una canción es pensar en el ancho de banda EQ como una manguera de jardín. Es decir, cuando se tiene un gran golpeteo 808 que suena impresionante, pero si estuviera tomando una cantidad X de la sala debido a la anchura de la manguera, entonces el youll sea quitando algunas de las frecuencias de gama media y alta. La mezcla es acerca del equilibrio y la más que trabajo en la producción más que encontrar su acerca de tomar distancia y no añadir a la mezcla. Cuando estás mezclando en el mundo digital, en colaboración con 0s y 1s, usted realmente tiene que ser consciente de cuánto ancho de banda que usted tiene. Por la educación de las frecuencias de un bajo o una patada que usted necesita para asegurarse de que eres no tomar distancia de algo más.

En el lado creativo, todo es cuestión de regularidad. La creatividad es como un entrenamiento para un maratón: hay que salir y trabajar todos los días. Eso es no porque hoy es el día usted va a romper un récord mundial, sino porque si sigues haciendo que el youll llegar al punto uno del youll día escribir algo extraordinario, porque eres acondicionado, usted está listo y se han puesto en el día a día ronco trabajar. En ese momento, sus músculos creativos están listos para ir cuando sea necesario.

Y estos artistas que estamos trayendo para los tutoriales en vídeo son tonos, en forma ...


RS: Los atletas musicales ..?

BA: ¡Sí! Atletas musicales. A pesar de que necesariamente no sé esto cuando les pedimos que se realice en el programa, cuando se los pone en un lugar para llevar a cabo, lo hacen!


RS: Muchas gracias a Ben por su tiempo. Estaban muy emocionados acerca de lo que estás haciendo y espero que su nueva serie con nosotros en macProVideo seguirá creciendo y creciendo!

BA: ¡Gracias! Ha sido muy divertido.


Para saber más:

Dubway Estudios

Songcraft: La producción de Lauren Balthrop Tutorial

MPV


Rounik is the Executive Editor for Ask.Audio & macProVideo. He's built a crack team of professional musicians and writers to create one of the most visited online resources for news, review, tutorials and interviews for modern musician and producer. As an Apple Certified Trainer for Logic Pro Rounik has taught teachers, professional... Read More

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