Interview: Ben Arthur an der New Dubway Sessions SongCraft Serie

Ben Arthur, singer/songwriter, author, and one of the team behind the new MPV SongCraft tutorials explains how these "reality-TV" style music production tutorials were born and what they'll grow into.  

Ben Arthur ist ein Singer-Songwriter, und einer von dem Team hinter der populären Dubways Tage Projekten sowie dem atemberaubenden neuen Video-Tutorials für macProVideo.com: SongCraft: Producing Lauren Balthrop .

Während der frühen Stadien der Produktion dieses Titels, fing ich mit dem Multi-Talent Ben Arthur um herauszufinden, wie diese ganze Idee konzipiert wurde, wie es funktioniert und mehr ...


RS: Erzählen Sie uns über Ihren Hintergrund und Ihre aktuellen musikalischen Projekte.

BA: Ive getan die Sache professioneller Musiker seit nunmehr 20 Jahren. Meine neueste Rekord, Wenn Sie sich für mein Herz schauen, kommt aus dem Frühjahr 2012. Sein ein interessantes Konzept-Album und neuartige Kombination. Also, es ist mein sechstes Album und zweites Buch!


RS: Konzept-Album und Roman in einem. Wie funktioniert das?

BA: Wohl im nicht sicher, es tut! Aber die Idee ist, dass jedes Stück der Lage sein sollten, um auf eigene als separate Kunstwerk zu stehen. Also könnte man das Buch gelesen und youd der Lage sein, alles zu bekommen. In ähnlicher Weise könnte man zu dem Album zu hören und es wäre wie ein Album klingen. Aber wenn man sie zusammen sie eine Art entfaltet sich in unterschiedlicher Weise.

Es gibt Songs Ive worden Benennungsschema Artefakt Songs. Dies sind Songs, die in der Erzählung des Buches erscheinen und in der Regel werden sie von anderen Künstlern gesungen, wie Aesop Rock - ein geachteter Indie / Hip Hop MC und Rachel Yamagata, die einen wirklich außergewöhnlichen Singer / Songwriter ist. Beide nehmen Leadgesang auf verschiedenen Songs. Einer der Songs, die eigentlich singt Rachel zeigt sich in dem Buch als einer der Charaktere, während andere Songs wie Hintergrundgeräusche sind wie die Figuren durch ihren Tag zu gehen, aber natürlich, was theyre Singen etwa ist thematisch in die Erzählung der beiden Stücke gebunden.


RS: Das klingt sehr gut. Als ich jünger war ich liebte es, zu einem Album zu hören, während ein Buch zu lesen, und dass das Album wurde zum Begleiter zu dem Buch. Es klingt wie youve, dass Konzept genagelt!

BA: Ja! Als ich im College war Leute würden Dark Side of the Moon mit dem Zauberer von Oz im Hintergrund spielen und sie in in seltsame und unerwartete Weise zu binden. Das ist genau die Art von Sache, die ich im Sinn hatte. Und besonders in diesen Tagen die Menschen auf iPads und Kindles, die in der Lage, eine Multimedia-Art der Sache zu tun gerade lesen. Ich war von der Möglichkeit des Menschen, horchte auf den Gesang, während theyre Lesen des Liedes, und bekomme diese reichere Erfahrung mit den beiden Stücken gegenseitig unterstützen und Lichtgestalten von verschiedenen Seiten der Dinge aufgeregt.


RS: Klingt wie dieser muss eine gewaltige Aufgabe haben, zu komponieren, durchführen und ein Album zu schreiben und ein komplettes Buch!

BA: Wenn ich über die Dinge reden und bin interessiert an der Arbeit an, dass Im fragen die Leute oft, wie ich die Zeit finde. Du weißt, ich erledige diese Vollzeit so dass ihr nicht ein Problem. Ich wünschte, ich könnte eigentlich härter arbeiten und mehr tun Dinge. Ich hoffe, das klingt nicht gerade anspruchsvoll sein, dass nichts davon getrennt in meinem Kopf ist. Es sperrt alle in wunderschön und es ist alles bequem, und es brauchte drei Jahre, um dieses Album und Buch zu tun. Also, IM, wenn etwas wirklich locker!


Al Houghton & Ben Arthur

Al Houghton


RS: Ich höre youve mit vielen bekannten Namen durchgeführt, wie Tori Amos, Toots und das Maytals und Dave Matthews auch!

BA:


RS: Irgendwie zwischen dem Schreiben der sechsten Album und zweiten Roman youve auch in der Dubway Tage Projekt maßgeblich. Kannst du uns mehr darüber erzählen, was es ist und die Philosophie dahinter?

BA:

Zu unserer Überraschung das Material wirklich kamen zusammen. Es scheint uns, von unseren bisherigen Erfahrungen. Dass, wenn Sie wirklich talentiert, echte Musiker, die ihr Handwerk verstehen, wenn sie auf der Stelle sie einfach zu erstellen sind gestellt haben Sie tun es einfach. Es ist schockierend, wie schnell und in der Lage all diese Leute sind. Theyre alle Menschen, die ich bewundere, so hatte ich nicht die geringsten Zweifel an ihren Fähigkeiten überhaupt, aber ihre Fähigkeit, under the gun, wie das wirklich spannend ist für uns alle zu beobachten, zu schaffen. Es war eine Überraschung aus dem get-go.


RS: Also, im Grunde Dubway Tage dokumentiert die Geburt eines Songs?

BA: Absolut. Wir lernen die vorderen Ende der Arbeit zu sehen. Wissen Sie, Ive ein Fan von Wien und John Wesley Harding seit Jahren. Ich kenne die Jungs von damals und lieben ihre Arbeit, ebenso wie Emmylou Harris, Elvis Costello und Richard Thompson. Weil aber das Back-End, wie sie dorthin, wo sie endlich das zu tun bekommen, ist wirklich eine Ausbildung für mich und sehr interessant, ein Teil sein.

SongCraft Dubway Sessions: Producing Lauren Balthrop

SongCraft Dubway Sessions: Producing Lauren Balthrop


RS: In Ihrem neuen Serie, SongCraft Dubway Sessions , für macProVideo Ihr auf den Prozess nehmen hat sich etwas verändert. Erzählen Sie uns mehr.

BA: Das ist eigentlich mehr, was wir uns vorgestellt hatten die Show sein würde. Also für macProVideo wir noch einen Song schreiben von Grund auf neu, aber es geht weniger in die hin und her zwischenmenschliche Sachen und mehr in den technischen Aspekt, wie wir das tun, was wir tun. Die Sachen, die wir in beschönigen Dubway Tage wir wirklich in hier. Zum Beispiel, wie man den Kick und Bass zu schön nebeneinander sitzen zu bekommen. Es ist eine wahre Freude für mich, wie ich es faszinierend und finden Sie die Dubway Days zeigen, neigt zu beschönigen, die Kunst hinter dem, was Mike und Al, die Produzenten zu tun, während theres viel Zeit gewidmet, um mich und den Künstlern Wimper um Ideen und versuchte, erhalten die Leistung aus ihnen heraus. Aber die Schrauben und Muttern, Hands-on-Produktion machen diese Songs zu arbeiten wie sie es tun neigt nicht zu viel Zeit in der Show zu bekommen. So sein ein wirklich tolle Sache, diese Elemente zu bringen, mehr und Spotlight ihre Produktion Fähigkeiten und Talente in der macProVideo Serie.


RS: Ohne es zu wollen niemanden beleidigen, klingt das Konzept wie Reality-TV trifft eine Musikproduktion Tutorial-Video.

BA: Ich weiß genau, was du meinst. Aber es ist nicht genau X-Factor, denn obwohl die Jungs sind talentiert und haben die technischen Fähigkeiten, um zu singen - das ist cool - es ist nicht so kreativ wie das, was wir uns vorgenommen zu tun. Wir haben tatsächlich darüber nachdenken, es mehr wie eine Koch-Show in gewisser Weise. Seine Darstellung jemand nicht nur die schönen Kuchen am Ende, aber was Sie tun müssen, um diese Kuchen mit Eiern und Butter und Zucker machen und wie Sie diese Dinge verschmelzen miteinander in einer Weise, das ist wirklich überzeugend. Also, was ist spannend (und erschreckend) ist, dass man, um zu sehen, was wir am Ende machen sie zu bekommen. Und wir haben immer entbindet den Song am Ende.

Für die neue Serie macProVideo, würden die Stiele an den MPV-Community freizugeben. Also nicht nur seine heres, was wir mit diesem aber auch seine warum nicht du sehen, was du damit machen kann, getan haben. Theres einen Wettbewerb mit einbezogen McDSP auch! Das ist das Ding über all dies. Seine Kunst. Die Art und Weise nähern wir uns dies vielleicht nicht der beste Weg für das Lied zum Leben. So ist die beste Remix wird von der Künstlerin selbst und therell Preise durch McDSP (die wir im Produktionsprozess verwenden) beurteilt werden.

Ich denke, der MPV Publikum ist genauso intensiv aufgeregt über diese Dinge, wie wir sind. Ich hoffe, das gibt ihnen eine Chance zu, wissen Sie, zeigen uns, und eine ganz neue Vision für diesen Song zu erstellen. Sie können uns eine Lektion oder zwei über unterschiedliche Ansätze!

Lauren Balthrop @ Dubway Studios recording the first song for the new macProVideo.com Songraft series.

Lauren Balthrop @ Dubway Studios die Aufzeichnung der erste Song für das neue macProVideo.com Songcraft Serie.


RS: Rückkehr zum Kochen Analogie, hatten Sie jemals irgendwelche Lieder, die kommen aus dem Ofen verbrannt?

BA: Nein. Wir kamen mit einem in der Nähe. Jonathan Spottiswoode, eine außergewöhnliche Künstlerin, die ein großer Fan von IM. Sie sehen, wir neigen dazu, Herausforderungen als Ausgangspunkt gesetzt und ich denke, ich ging zu weit, und ich machte ihm Angst ein wenig. Wir wurden mit Kaffee und reden über Familie, als ich zwei junge Mädchen und haben ihn und seine Freundin freuen uns über ernst zu sprechen, mit Kindern und so weiter. Er fragte mich, wie ich tue, was ich während immer noch ein Dad tun ... Also fragte ich ihn, einen Song für sein ungeborenes Kind zu schreiben und ich denke, es warf ihn um eine Kurve und holten uns ab, um einem ängstlichen Start.

Wir kamen dann in einen langen Kampf über 2 Stunden, was die Taktart wäre. Er wollte es in 5/6 zu tun - das ist nicht etwas, das jemals in Id gearbeitet und war von Haus aus Angst. Und ich schrieb noch im 6/8, eine Art Walzer Sache. Aber dann seine Band wollte es im 6/8 zu tun. Grundsätzlich verbrachten wir viel Zeit Gezänk über das Tun es auf unterschiedliche Weise. So war ich ziemlich überzeugt, dass wir werent herauskommen mit einem guten Song.

Aber die Realität war, als wir es zusammen, dass emotionale Vorläufigkeit und die Art von Sinn behaftet stößt in dem Lied, und weil der Song handelt von einem Mann zu sprechen, seine Tochter zu reden, für mich, seine eine der magischen Lieder weve zusammen. Es hat ein Stauchen und seltsam ätherische Qualität, um es. Ich liebe es! Seine absolut einer meiner Lieblings-Songs, die für die Show fertig weve. Ich nehme an 1 Tag gut Absturz in eine Klippe, aber es ist noch nicht geschehen.


RS: Ich denke, wenn es das tat passieren, das wäre ein wesentlicher Bestandteil des kreativen Prozesses sein? Manchmal passiert es einfach ...

BA: Ja, richtig. Wenn man mich gefragt hätte, bevor wir unsere erste Show tat, als würde es passieren Id haben, sagte der 2. oder 3. Show. Aber, dies getan zu haben für eine Weile jetzt, wurden nicht nur in ziemlich bringen, Reality-Star Stil Futtermittels wurden bei Menschen, die wirklich große Fans und glaube wirklich in. Theyve gerade sie bringen. Und wenn du sie auf der Stelle sie gerade produzieren. So weit seine alles geklappt!


RS: Im Hinblick auf die macProVideo Serie, wo Sie erkunden das Lied Entstehungsprozess, müssen Sie zum Einrichten zu erfassen, zu verfolgen, oder auch das Mischen in einer DAW zu konzentrieren, etc. Was sind die wichtigsten Schwerpunkte?

BA: Nun wollen wir eine Menge verschiedener Stile Lied angreifen und stellen Sie sicher, das Tutorial nicht nur wiederholen Sie das gleiche alte Zeug. Also haben wir im Fokus auf die Mikrofone wir genutzt, zB ein Neumann M149 für den Gesang und die Gitarren, sowie die Front-End Kompression und EQ los in. Dann, sobald seine in der DAW wir auch auf dem Post-Processing und Mischen konzentrieren , zu denen auch die allgemeinen Grundsätze weve gefunden egal, am meisten.

Als wir durch die Reihen bewegen, werden auch die Öffnung zu anderen Genres. So zum Beispiel, Sperren ein Hip Hop Song, bei dem auch auf Schleifen, Sub-Sonic Bass und rhythmische Möglichkeiten sowie zu konzentrieren, die in melodischen Elementen. Ich hoffe, dass in jeder Episode, die gut sind Elemente, die die Grundlagen zu lehren, sondern auch gehen tiefer und tiefer in die technischen Aspekte, die macProVideo Publikum wird eine reale Ladung von in einem Hands-on Art und Weise zu bekommen. Dann, wenn wir loslassen das Lied theyll der Lage sein, die Stiele und das Lied downloaden und theyll Lage sein, unsere Perspektiven und ihre eigene Perspektive gelten für neu zu erstellen und die Mischung machen das Lied toll.


RS: Aus persönlicher Sicht, was von Ihnen verwendeten Geräte beim Aufnehmen und Mischen? Haben Sie eine bevorzugte DAW oder mit Plugins?

BA: Als Pro Studio, ich schätze es nicht überraschen, dass Dubway neigt dazu, in Pro Tools zu arbeiten. Wir haben Logik und Vernunft bei der Arbeit mit anderen Künstlern, z. B. Aesop Rock und DJ Big Wiz. Während die meisten wohl in Pro Tools, die alle (DAW) zu tun, was theyre tun soll, so können wir einen guten Sound raus, was auch immer gearbeitet haben.

Am vorderen Ende, Mike und ich, in unserem Hause sowohl Studios verwenden Metric Halo ULN-2s. Auf der Softwareseite haben wir eine Tonne von Plug-Ins von McDSP, Wellen und viele andere Leute. Es hängt wirklich davon ab, was wir zur Verfügung haben an diesem Tag. Neulich waren wir mit Shure KSM27 Mikrofone für Gesang.

Ben Arthur recording guitar @ Dubway Studios.

Ben Arthur Aufnahme von Gitarre @ Dubway Studios.


RS: Haben Sie irgendwelche Tipps für die Künstler gehen durch eine mentale Blockade - sowohl in Bezug auf Komposition und Produktion?

BA: Sicher. Auf der Produktionsseite eine der Ideen, die mir sehr geholfen hat mir beim Nachdenken über ein Lied ist auf der EQ Bandbreite wie ein Gartenschlauch zu denken. Das heißt, wenn Sie einen riesigen 808 Pochen es klingt großartig, aber wenn Sie die Einnahme wurden x Höhe des Raumes aufgrund der Breite des Schlauches, dann youll sein, wenn einige der mittleren und oberen Frequenzen haben. Das Mischen ist über Balancing und je mehr ich arbeite in der Produktion desto mehr finde ich seine über Wegnehmen und Hinzufügen nicht in den Mix. Wenn youre Mischen in der digitalen Welt, die Arbeit mit 0 und 1, man muss sich bewusst sein, wie viel Bandbreite Sie haben. Durch die Erziehung Frequenzen einer Bass-oder Kick Sie müssen sicherstellen, youre nicht wegzunehmen etwas anderes.

Auf der kreativen Seite, es geht um die Regelmäßigkeit. Kreativität ist wie Training für einen Marathon: Sie müssen raus und arbeiten jeden Tag. Das ist nicht etwa, weil heute ist der Tag, du gehst, um einen Weltrekord zu brechen, sondern weil, wenn Sie tun, halten Sie es youll auf den Punkt kommen 1 Tag youll schreiben etwas Außergewöhnliches, weil bedingt youre, Sie sind bereit und haben in den Tag ein, Tag aus Grunzen setzen arbeiten. Bis dahin sind Ihre kreativen Muskeln bereit zu gehen, wenn nötig.

Und diese Künstler, die wir in den Video-Tutorials bringen werden, sind in Form, fit ...


RS: Musical Athleten ..?

BA: Ja! Musical Athleten. Auch wenn sie unbedingt wissen nicht, wenn wir sie bitten, in der Show durchführen, wenn Sie sie in einem Punkt zu führen, tun sie!


RS: Vielen, vielen Dank Ben für deine Zeit. Waren wirklich über das, was youre tun aufgeregt und hoffen, dass Ihre neue Serie bei uns im macProVideo wird weiter wachsen und wachsen!

BA: Danke! Seine schon eine Menge Spaß.


Erfahren Sie mehr:

Dubway Studios

Songcraft: Producing Tutorial Lauren Balthrop

MPV


Rounik is the Executive Editor for Ask.Audio & macProVideo. He's built a crack team of professional musicians and writers to create one of the most visited online resources for news, review, tutorials and interviews for modern musician and producer. As an Apple Certified Trainer for Logic Pro Rounik has taught teachers, professional... Read More

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