Interview: Allison Cociani sur la composition musicale pour les Jeux iOS

We chatted with talented game audio composer, Allison Cociani, who recently finished scoring the music for the innovative iOS game Finger Ninjas. Discover more about her process composing for games.  

Imaginez ceci: un costume de ninja à travers votre écran déchets pose d'une gamme infinie de zombies mangeuse de chair au milieu d'un magnifique féodal et le Japon toile de fond. Vous pouvez probablement imaginer ce qu'est un jeu comme celui-ci pourrait ressembler, mais pouvez-vous imaginer la bande-son?

Pour ce jeu, Ninjas Finger: Zombie force de frappe , (et le jeu est déjà réussie iOS, godet Dan ), Zema Gamez appel à l'expertise de la chanteuse de formation classique et compositeur, Allison Cociani, de trouver des stand-out et immersifs scores. Et le score? Tout simplement exceptionnel.

J'ai discuté avec Allison au sujet de son parcours musical, son approche unique de la notation des jeux et des médias visuels, si minime configurations de studio peut être avantageux, et bien plus encore ...


Pouvez-vous nous parler de votre parcours musical?

Allison Cociani: Bien sûr. J'ai commencé à apprendre la musique quand j'avais 5 ans. J'ai toujours été goofing autour du piano à l'époque et puis j'ai commencé des cours de chant quand j'avais 9 ans. Le chant est devenu mon principal objectif et je quitte le piano quand j'avais 13 ans. Je suis allé au Conservatoire de musique de Victoria, Colombie-Britannique où j'ai fait un programme de performance. J'ai ensuite étudié en privé et en dehors, en Italie et au Canada et ont réalisé en Europe et au Canada.


Quel style de chant vocal?

AC: Je suis une chanteuse de formation classique. Mais dans mes fin des années 20, je me suis un peu ennuyé tout le monde chante toujours musique elses. Ive toujours voulu composer, mais il était effrayant d'entrer dans ce que je n'ai pas eu la formation en soi pour être compositeur. Alors, j'ai commencé avec un projet où j'ai écrit cycles de chansons en français et en italien pour ma propre musique, pour voix et piano. J'ai mis cela ensemble et fait quelques représentations avec elle. Ce fut une expérience très intéressante, et j'ai vraiment plaisir à écrire. Depuis Ive mis l'accent beaucoup plus de ce sujet.

Allison Cociani transitions from Classical Singer to Zombie game soundtrack composer effortlessly.

Allison transitions Cociani de Singer classique à bande compositeur jeu Zombie effort.

Photographie par: Wendy D


Qu'est-ce DAW que vous utilisez pour écrire?

AC: J'ai été l'utilisation de Logic Pro 7 jusqu'à ce que je commencé à marquer la musique pour le jeu, Ninjas Finger: Zombie force de frappe . J'ai été en utilisant Logic sur mon ordinateur portable mari qui avait un clavier difficile à utiliser! Je suis passé à Logic 9 et j'ai reçu un paquet compositeur chez EastWest. Alors, j'ai utilisé ces échantillons pour écrire la musique pour mes deux scores des jeux récents: Godet Dan


Alors dites-nous quand vous la transition de la composition pour voix et piano à la composition pour les médias visuels.

AC: J'ai fait quelques petites choses pour mon mari au fil des ans, et je re-fait quelques publicités année dernière. Un client avait deux publicités qui theyd perdu les fichiers, donc je imité ce qu'ils voulaient, mais mettre mon propre saveur à elle. Maintenant, Ive genre d'eu le sentiment que je peux sans doute faire ce que je mets mon esprit si j'ai assez de sens. Si quelqu'un a besoin de quelque chose dans un style particulier et envoie-moi des exemples, je sens que je peux créer quelque chose pour elle. C'est vraiment amusant, c'est un défi, et c'est quelque chose que je peux mettre mon esprit en. Je reçois dans le son, écouter les exemples et ensuite mettre ma touche personnelle à ce sujet. J'apprécie vraiment le défi.

The popular Bucket Dan game for iPhone, iPad and iPod Touch.

Le godet populaire jeu de Dan pour iPhone, iPad et iPod Touch.


Donc, Seau Dan a été le premier jeu vidéo que vous avez composé pour. Parlez-nous de votre processus. Avez-vous eu des visuels ou du jeu lui-même à regarder avant de vous commencé à composer?

AC: En fait, je n'ai pas eu les effets visuels. J'ai eu les concepts et les idées. Martin Sitter et Mark Stope (Zema Gamez) est venu et m'a demandé si je voulais faire quelques chansons Rag Time pour un match. Puis ils ont expliqué comment ils voulaient que ça sonne, et ils ont parlé des longueurs spécifiques.


Donc, vous n'avez pas eu illustrations ou des graphiques pour s'inspirer de départ?

AC: Pas pour Dan godet. J'ai juste eu l'idée d'un gars courir avec un seau attraper les bombes ... et il a besoin de se sentir tout à fait folle! Mais quand la vidéo trailer a été établi, puis la musique a dû s'adapter à des intervalles très précis, de faire correspondre les images. C'était plus compliqué que je devais vraiment travailler étroitement aux visuels.


Trouvez-vous qu'il soit plus facile de travailler à la non-spécifiques durées?

AC: Sa complètement différent. Quand vous avez une structure de longueur, puis il affecte tout ce que vous pourriez trouver. Theres plus de direction. Mais, quand vous êtes donné une idée, il peut être un peu vague, si vous avez besoin de venir avec une idée que vous pensez peut-être à droite, puis en discuter pour obtenir le bon son et la sensation qui sont nécessaires. Les deux sont très artistique et difficile, mais theyre processus très différents.


La musique godet Dan est incroyablement amusant et s'intègre parfaitement dans le match. Comment était-ce le composent?

AC: C'était vraiment amusant de composer. Cela me rappelle mon enfance, quand j'ai appris à jouer du piano ... vous connaissez les bons moments d'apprentissage de ces chansons amusantes petites que youd seulement maintenant et puis se rendre à apprendre à jouer, parce que sinon tout le reste était strictement classique. Donc, je puisé dans ce plaisir, la mémoire musicale enfance.

Enter: Finger Ninjas for iOS and Android

Entrée: Ninjas doigts pour iOS et Android


Et youve a récemment composé une impressionnante immersive score pour Ninjas doigts - un jeu beaucoup plus complexe et impliquant.

AC: Godet Dan a ses propres défis. Je n'avais jamais vraiment utilisé Logic 9 avant cette date et a passé du temps à apprendre le programme et apprendre à créer des boucles parfaites. J'ai donc appris le processus sur ce jeu et ensuite sur Ninjas doigts. Cela a été très difficile car je ne savais rien à propos de ce type de musique. Je n'ai pas la moindre idée. On m'a envoyé des exemples de son qu'ils voulaient. Mais à l'époque je n'avais aucune idée de ce qu'est un koto ou le shamisen ou le shakuhachi était vraiment.

Alors, cet été-là mon père était malade. Il avait un cancer et mourait d'envie ... Je trouvais difficile d'être créatif. Mais j'ai passé le temps à apprendre les échantillons, jouer avec eux. Assis dans mon sous-sol à trouver comment interrupteur à clé et obtenir la sensation différente pour chaque instrument. Il était assez difficile car je ne savais pas beaucoup sur le style de musique. J'ai passé quelques mois seulement jouer avec les sons dans le sous-sol chaque fois que je le pouvais.

En fait, une fois que j'étais là-bas et je jouais le koto dans le milieu de la nuit, et j'ai regardé vers le bas et il y avait un grillon sauter partout sur mon piano. Donc, je l'ai pris à l'extérieur. Ensuite, j'ai continué à jouer et ensuite remarqué une autre au cricket dans la chambre. Je n'avais aucune idée de ce qui se passait ... Mais, apparemment, les grillons sont attirés par le son koto!


C'est pas cool! Je suppose que vous avez un joueur de flûte et montre comment votre jeu authentique koto est! Alors, avez-vous des visuels pour travailler avec des Ninjas doigts, les mains ou tout-à l'heure avec le jeu lui-même?

AC: Un peu. Après l'été, Mark Stope m'a montré quelques captures d'écran et m'a montré le niveau de la jungle du jeu et à quoi il ressemblait à courir là-bas. Au début, je ne savais pas que nous avions seulement autour de 40-50 secondes pour chaque composition, donc ma première boucle était beaucoup plus longue. Mais, j'ai pratiquement écrit des pièces spécifiquement pour chaque niveau et Mark donnera une rétroaction sur le tempo et la longueur.


Certaines boucles peuvent se sentir répétitif, mais vous n'avez pas! Avez-vous eu une approche pour créer des boucles qui se sentent wouldnt trop répétitif pour les joueurs?

AC: Exactement, vous devez créer quelque chose qui ne sera pas irritant. Quelques-uns des niveaux sont assez rythmique, de sorte Id essayer d'être minime avec la mélodie elle-même. J'ai juste suivi mon instinct et si je me suis senti que ça allait être ennuyeux, je m'arrêtais. Je prendrais quelque chose de différentes sections pour lui donner une meilleure idée. Ses boucles d'écriture délicate - Son comme faire un puzzle.

Finger Ninjas:

Ninjas doigt: «C'est boucles d'écriture difficiles - c'est comme faire un casse-tête."


Pour ce qui est d'obtenir l'inspiration pour les compositions, en dehors de collaborer avec Mark à Zema Gamez, avez-vous tiré sur autre chose pour vous aider?

AC: J'ai écouté beaucoup de musique traditionnelle japonaise. Tout en faisant mon yoga je mets tout ce que je pouvais trouver sur YouTube ou ailleurs et juste médité sur elle et a essayé de le faire entrer dans ma tête. Je voulais faire la justice de jeu en ayant une base traditionnelle japonaise avec mon propre saveur à elle.


Vous avez parlé de votre utilisation de la bibliothèque est l'échantillon de l'Ouest, ne vous enregistrez les instruments réels trop?

AC: Oui, mais pour ce projet je ne pouvais pas car il faisait très spécifique. J'ai utilisé beaucoup des échantillons tambours Taiko dans le lecteur East West que je trouve tout à fait enivrante. J'ai tout simplement adoré jouer avec les sons de batterie et de créer des rythmes de tambour. C'était fantastique.


Je comprends youve a obtenu une configuration de studio très minime. Je pense que cela prouve que vous n'avez pas besoin de toutes les cloches et de sifflets pour créer la belle musique ...

AC: Vous savez, vous avez raison. Pour moi, c'est d'avoir un bon espace pour travailler dans des thats propres et la mienne. Moi, mon cerveau, mes pensées (et bien souvent mon chat sur mes genoux) sont suffisants. Je pense que vous pouvez faire beaucoup de choses avec une configuration basique. Il suffit de penser combien moins musiciens n'avait que 15 ans. Son incroyable!


Vous composez avec votre chat sur ​​vos genoux? Comment ça marche?

AC: Ha! Shes vraiment incroyable. Elle ne répond pas à la musique tellement moins que son Max Richter. Lorsque Im écriture ou la lecture de musique, elle veut être sur mes genoux, et elle veut tout de suite.

Allison Cociani on her studio requirements:

Allison Cociani sur ses exigences en studio: "Moi, mon cerveau, mes pensées, et bien souvent mon chat sur mes genoux, c'est assez».


Alors quelle vitesse se trouve dans votre studio?

AC: (! Et mes mains pour le piano) Eh bien, la plupart du temps Im un chanteur si mon matos, c'est ma voix Mon mari a quelques vieux synthés: MKS-80, un Nord, et beaucoup de guitares électriques et kits de batterie. Mon mari fait tout mon travail de mastering et technique donc je ne utilisez une interface audio lors de la composition, je viens de brancher mon casque directement dans les ordinateurs intégrés dans les ports audio.

Le micro que j'utilise est un Neumann TLM 103, qui je l'utiliser avec un processeur 2051 TL Audio Mono Valve voix, préampli. J'ai aussi Sibelius 7 pour la notation .... Oh, et je l'utilise Grado SR60 casque. J'utilise aussi un Korg SP-170 comme mon clavier. Son idéal pour les voyages et s'inscrit dans la voiture pour jouer en live aussi.


Avez-vous des conseils pour les musiciens qui cherchent à composer pour les médias visuels?

AC: Ive a trouvé pour moi le meilleur itinéraire à l'approche de la composition des visuels est de simplement passer du temps à regarder et sentir la musicalité de ce que vous êtes voyant et le réglage dans le temps et en puisant dans cela. Il est important d'être libre avec votre esprit et laissez-suivre les rythmes naturels que vous êtes voyant, et la façon dont l'image est en mouvement, et la façon dont quelqu'un d'autre a édité les images. Ce sont tous des aspects de l'art. Donc, je viens de vous détendre, regarder, accepter et ne pas essayer de contrôler et d'essayer de créer quelque chose qui fonctionne avec des flux et des effets visuels. C'est comme ça que j'aime regarder.

Quand vous laissez contrôle de la musique c'est quand vous les meilleures choses arrive. Avec Ninjas Finger, Id juste s'asseoir, fermer les yeux et penser à ce que les images Identifiant vu du jeu et attendre pour avoir une idée de la pop dans ma tête, le prendre et lui permettre de devenir quelque chose.


Quels artistes vous ont influencé et votre musique?

AC: Eh bien, ma principale influence musicale de ma vie est certainement Mozart. Im inspiré par beaucoup de différents genres et différents musiciens au sein de ces genres, tels que David Bowie, Radiohead et The Beatles ... c'est difficile de choisir un seul ou deux parce que tout dépend de mon humeur. À l'heure actuelle Ive abandonné ma bibliothèque iTunes et suis à l'écoute de tous les vieux enregistrements mes recueillies auprès fil des ans. Im écouté beaucoup de vieux trucs éclectiques, des albums étoiles histoires Wars à la Techno et plus de substance ambiante. Souvent, quand je mets la musique en ces jours-Im faire du yoga si j'écoute beaucoup de choses style de bruit ou sonore.


Merci. Qu'est-ce que vous avez prévu pour les mois à venir?

AC: En ce moment Im travaillant sur ​​des chansons pour de nouveaux niveaux de Ninjas doigts. Im également l'accent sur certains spectacles au printemps 2013 ... Im travaille sur un projet avec mon mari a appelé Mothership SunSpot. C'est une collaboration musicale avec des graphismes et des sons très éclectiques et c'est mon prochain objectif.


Télécharger Bucket Dan [

Télécharger Ninjas Finger [

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Rounik is the Executive Editor for Ask.Audio & macProVideo. He's built a crack team of professional musicians and writers to create one of the most visited online resources for news, review, tutorials and interviews for modern musician and producer. As an Apple Certified Trainer for Logic Pro Rounik has taught teachers, professional... Read More

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Gary Hiebner
Cat on laps. A must have in a studio.

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