Как преодолеть творческий кризис, даже нравится!

Несколько недель назад, во время вождения в машине с женой, она поймала меня улыбаясь, казалось бы, без всякой причины на всех, и спросил, что? Она говорит, что так много вещей, с нескольких словах. Я просто ответил, я люблю писателей блок. На что она ответила, почему? Опять же, в одном этом слове я знал, что она была действительно просят, чтобы вы любите глядя на компьютере в полный ступор мысли для того, кто знает, как долго и не получаете вашу работу и, следовательно, не платят? Да, я имею в виду нет, не совсем так или иначе. Что мне нравится в том, что с каждым новым комиссии Im представлены с чистого листа. И пустой остается, иногда в течение нескольких дней, пока простые музыкальные идеи не начнут бороться в существование как ребенок кур прорвать их оболочек. В конце концов от одного из этих идей возникает очевидный выбор. Тогда я не отправить эту идею через ряд тембр, темп, соло и аккордовых лечения пока что я слышу резонирует со мной как сущность идеи. В конце концов путь к завершению состав становится ясным и Im состоянии усовершенствовать музыкальное представление в полностью сформированного музыкального произведения. Я люблю писателей блок, потому что его часть путешествия. А без нее, выигрыш завершения не будет столь значимым или полезным.

Однако, если писатели блок были вечный психического ловушка, из которой нет идеи никогда не появился, и я действительно никогда не закончил свою работу хорошо, я, вероятно, не люблю его тогда. И чтобы убедиться, что не произойдет, есть несколько методов я использовать, чтобы убедиться, что писатели блок является просто одним этапом в процессе создания музыки, а не только один. Некоторые из идей может шов глупо, но они работают.

10-минутный Состав

Для мелодичных композиций на основе, фортепиано, как правило, хорошее место для меня, чтобы начать. Для эфирных или художественной композиции на основе, больной обычно начинают с живым барабана или компьютерного синтезатора.

Это идея, которая я говорю о часто, так что его не исключено, что Ive упомянул его прежде в других статьях и будет говорить об этом снова. Но, как правило, когда клиент приходит к вам за музыку, у них есть срок в виду. И хотите верьте, хотите нет, но в дальнейшем, что срок, тем труднее это может быть иногда чувствую никакого вдохновения в отношении музыки. Если Youre как я, у меня есть этот голос, который говорил мне, что Ive есть время. Ее смешно, как быстро сроки может подкрасться к вам. И в то время как срок может вдохновить вас на что-то сделать, его действительно не очень хорошая идея, чтобы на это рассчитывать, когда реальный срок на вас. Так дайте себе более короткие сроки гораздо короче. Что вы можете составить в ближайшие 10 минут? А потом в ближайшие 10 минут после этого? И так далее. Его удивительное, что ум может придумать, когда он чувствует себя определенный уровень давления. И потому, что глубже в вашем уме вы знаете, что все, что вы придумали не должны быть ваш окончательный доставка, есть ощущение легкости, что происходит с ним. Делайте это в течение 2-х часов без остановки и вы будете иметь 12 композиций. Даже если Theyre ужасно, по крайней мере, это небольшое упражнение может вычистить психическое блок, который имеет вас в тупик. Но закон чисел говорит о том, что по крайней мере несколько хороших идей придет от него. И оттуда вы можете развивать идеи в шедевр, или по крайней мере что-то Youre гордостью доставить к вашему клиенту.

Импровизация

Среди прочего, Im джазовым музыкантом. На протяжении многих лет я зарабатывал на жизнь заниматься музыкой на месте на глазах у людей. Это не делает большой смысл мне, как я могу сделать это, и все же сидеть перед моим компьютером для минуты, часы, а иногда целыми днями и чувствовать себя полностью беспомощным, чтобы прийти со всем, что мне нравится. Его как будто Ive забыл свой импровизационные навыки. Так иногда я напоминаю себе джазового стороне моей жизни и я ролевой игры. Сидя перед Logic Pro со всеми образцами загружены и готовы стрелять, я начинаю соло. Или, если он занимает слишком много времени, чтобы соло с моим DAW, больной подобрать инструмент и пойти в город. Это почти всегда работает.

Визуальный подход

Будучи видеоигры композитор, мои клиенты часто доставить мне художественные работы, что игра будет выглядеть задолго до того, игра кодируется, чтобы помочь кикстарта мои творческие соки. В дополнение к вышеупомянутым практики, я смотрю на искусство, и я задать вопросы об этом: Это занят? Это темно? Разве это счастье? Это грустно? Разве это страшно? Какие цвета я вижу? Есть деревья, монстры, космические корабли, и т.д.? Разве под водой или в небе? Могу ли я увидеть карандашные пометки или штрихами? И как все эти вещи перевести в значимым образом в музыке? Может быть, вы можете создать ключ в котором вы назначаете определенные цвета или формы для определенного качества (например, крупных, малых, уменьшилась, и т.д.) или шкал аккорда. Я не допустить, чтобы это быть руководящей силой в моей работе, как это может поставить под угрозу истинное творчество. Тем не менее, в выполнении этого упражнения всякие счастливых происшествий может произойти, что может вдохновить истинное творчество. Это не только отличный способ преодоления писателей блок, но, очевидно, очень важным элементом в творческом процессе. Предполагая, что вы можете взять то, что вы видите и перевести его в хорошей музыки ваш окончательный доставка будет однозначно, учитывающего визуальные, для которых вы, составляющих.

Есть много способов, чтобы вырваться из состояния писателей блока и навигации к готовой продукции. Ive обнаружил, что ситуация будет диктовать, какой метод лучше всего работает в данный момент времени. Но самое главное, Ive обнаружил, что позволяет писателей блок, чтобы сорвать меня только продлевает его контроль надо мной. Она становится мой хозяин. Так Ive научились любить его и увидеть его с стакан наполовину полон точки зрения. Я вижу это как моих сознании собственный способ выяснения всех прошлых творений, чтобы освободить место для чего-то абсолютно нового, чтобы сформировать.