Como criar um timbre de guitarra Jimi Hendrix Inspirado

With an insight into the gear used to create his signature guitar sounds, Sara Simms delves deeper to demonstrate how you can re-create tones inspired by the one and only Jimi Hendrix.  
Jimi Hendrix and his Flying V guitar

James Marshall Jimi Hendrix é uma lenda da guitarra, e um músico de inspiração para muitas gerações de músicos. Sua carreira de gravação de ardência durou apenas quatro anos, mas ele passou para a história como indiscutivelmente o maior instrumentista na história da música rock. Ele ajudou a popularizar a técnica do uso de microfonia e o pedal wah-wah no rock. Hendrix foi um dos primeiros a utilizar a guitarra como uma fonte de som eletrônico e efeitos usados ​​com criatividade para personalizar sua arte sonora.

Eis algumas das artes Hendrix usado e alguns exemplos de equipamentos que você pode usar para criar um tom similar.

Fender Strat

Fender Statocaster

A guitarra mais notável que Jimi jogou foi a Fender Stratocaster. O Stratocaster tem um design intemporal, e Jimi elogiado por sua brilhante agudos e graves profundos.

Hendrix tocava uma guitarra destro enfiadas para um guitarrista canhoto, como ele era canhoto. Isto teve um grande efeito sobre o seu som; seu menor cadeia tinha um som mais brilhante e sua maior cadeia tinha um som mais escuro. Este foi o oposto do design original da Fender e mudou o som total produzido.

Gibson Flying V

Flying V

Como a carreira de Jimi progrediu, ele comprou outras guitarras, incluindo o V. vôo lendário originalmente introduzido em 1958, o apelo do voando contra atraente, som potente, e forma original tornaram uma das guitarras mais reconhecíveis no mundo. Ele foi re-introduzido em 1967 e Jimi era conhecido por possuir três Gibson Flying Vs. O primeiro foi uma guitarra psicodélica pintados à mão, (que ele pintou a si mesmo) a segunda foi um sunburst tabaco 1968 eo terceiro era um modelo canhoto feito especialmente para ele por Gibson em 1969.

Cordas

Fender strings

Jimi cuidadosamente selecionados calibres de cordas que tiveram o resultado da noite a resposta da guitarra de corda para corda. Suas cordas escolhas calibre foram personalizados e, obviamente, eles trabalharam bem para ele. Ele usou os seguintes calibres personalizado: 0,010, 0,013, 0,015, 0,026, 0,032 e 0,038. Jimi (na maioria das vezes) usado Fender Rock N Roll cordas luz de bitola.

Pickups

Técnico de guitarras de Jimi Roger Mayer deixou as pickups regulares na guitarra; Mayer porque pensei que a alteração das pickups realmente não faz muita diferença no som. Se você realmente gostaria de atualizar suas pickups, você pode querer considerar 'Custom 69 Strat' Pickups Custom Shop da Fender.

Fender pickup set

Estes pickups são produzidos da mesma forma que eles estavam de volta nos anos 60. Eles usam os mesmos materiais e são mão ferida por Abigail Ybarra (que tem sido sinuoso pickups em Fender por mais de 50 anos). Eles podem ajudá-lo a alcançar o tom atemporal de Jimi.

Amps

Jimi experiências com vários tipos de amplificadores, mas principalmente usado amplificadores Marshall. A partir de '65 a 66, Jimi usou um Fender Twin Reverb. Por um breve período de tempo, Jimi tinha um contrato com uma empresa chamada Sunn, e usou a cabeça Sunn Coliseu com 100-F armários.

Em 1968, Jimi utilizado um pára-choque duplo Showman, bem como Marshall e Sunn amperes. Ele decidiu terminar o contrato com Sunn, e dependia fortemente de amplificadores Marshall por suas performances. Ele normalmente jogado com as configurações no máximo, e muitas vezes teve que substituir seus amplificadores.

Marshall 1959 Super Leads

marshall plexi 1959 100 w tube guitar amp head

Introduzido em 1965, o Marshall Super Lead Modelo 1959, juntamente com os seus 4 x 12 armários deu origem à pilha Marshall. O 1959 tinha 100 watts de potência, dois canais e quatro entradas e foi equipado com quatro tubos. O canal de chumbo impulsionou tons mais brilhantes do violão, enquanto o canal de ritmo não colorir o som tanto. Em 1969 Woodstock Festival, Jimi usou um 1959 com quatro 4x12 armários e efetivamente estabelecido Marshall como o 'amp rocha definitiva ».

Escolhas

Jimi usadas picaretas de calibre médio, e teria tido centenas com ele na turnê Experience.

Pedais

Octavia

Octavia

Projetado no início de 1967 pelo técnico de som do Jimi Roger Mayer, o Octavia foi destaque na Purple Haze e Fogo. O pedal produz um som que é uma oitava mais alta do que a nota de um guitarrista joga. Tecnicamente, o efeito de duplicação é realizada através das técnicas de espelhamento eletrônicos que são sensíveis e respondem programa para as entradas de feedforward do jogador. Eletronicamente, o Octavia é um circuito analógico com as propriedades de um duplicador de frequência, gerador de envelope, e um modulador de amplitude com frequência adição moldando circuitos de filtro. Jimi colocou o Octavia após fuzz e wah pedais, para que ele iria reagir aos efeitos combinados de ambas as caixas. Ele preferiu chamar o dispositivo a Octavio e é muitas vezes referido como tal.

Cara Dunlop JH-F1 Jimi Hendrix Fuzz

FuzzFace

Jimi Hendrix Fuzz cara é uma reprodução fiel do meticulosamente 1969-1970 Dallas Arbiter Fuzz cara que Jimi usado em álbuns clássicos como Band of Gypsys. O Fuzz cara Hendrix é construído em torno do transistor de silício BC108 toneful. Simplificando, Jimi foi o mestre de fuzz e você vai precisar para se tornar proficientes com uma caixa de fuzz se você gostaria de ser um virtuoso rock.

Jimi Hendrix Signature Wah

Jimi Hendrix Signature Wah

Wah pedais wah foram apenas inventado quando Jimi Hendrix inflamado cena musical em 1967. O pedal wah que Hendrix utilizado foi um "design dos anos 60 pela Thomas Organ Company e fabricado pela JEN na Itália. The Jimi Hendrix Signature Wah reproduz o tom wah inconfundível ouvido em clássicos como "Up From the Sky", "Voodoo Child (Slight Return)", "Little Miss Lover" e "Still Raining, Still Dreaming".

Fulltone Clyde deluxe Wah Wah

Clyde Deluxe Wah Wah

Nomeado após trompetista e wah-wah inovador Clyde McCoy, o pedal Wah Clyde deluxe é a versão atualizada de um padrão Fulltone.

Fulltone Mini DejaVibe Pedal

Fulltone Mini DejaVibe Pedal

Jimi Hendrix usou um tom fase de coro que fez Machine Gun uma música épica. Neste pedal, Fulltone criou uma cópia exata dos lendários vintage 60s Univibe, usado por Hendrix em Woodstock e no álbum Band of Gypsys. Embora seja um dos pedais mais caros, que proporciona um som BIG. Seu disponível em preto e prata, e como o MiniDeja Vibe (MDV-1).

Guitarra Straps

Jimi frequentemente escolhido correias de guitarra que combinava com seus trajes e para o seu famoso desempenho Woodstock que ele usava uma pulseira vintage Ace. Hoje, tiras similares podem ser encontradas em souldier.us

souldier woodstock red

Espero que isso tenha te inspirou a tentar recriar som de guitarra maciça de Jimi. Para mais inspiração, confira e ouvir a coleção de gravações de Jimi. Outra dica é aprender um pouco de guitarra de blues ... mas l pode precisar para salvar essas dicas para o próximo artigo!

Sara Simms captivates the world as an innovative musician, DJ, turntablist and electronic music producer. She's a multi-instrumentalist who's known for her love of music technology. Sara makes her mark in the music community by crafting diverse sets with styles ranging from pulsating techno to house. She balances technical skills wi... Read More

Discussion

Nightingale
For pickups the better choice will be Kinman Woodstock set. Custom 69 set has only name from sixties.

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