Comment créer un son de guitare de Jimi Hendrix Inspiré

With an insight into the gear used to create his signature guitar sounds, Sara Simms delves deeper to demonstrate how you can re-create tones inspired by the one and only Jimi Hendrix.  
Jimi Hendrix and his Flying V guitar

James Marshall Hendrix Jimi est une légende de la guitare, et un musicien d'inspiration pour de nombreuses générations de musiciens. Sa carrière d'enregistrement flamboyant n'a duré que quatre ans, mais il a baissé dans l'histoire comme le plus grand instrumentiste sans doute dans l'histoire de la musique rock. Il a contribué à populariser la technique de l'utilisation de la rétroaction de l'amplificateur de guitare et la pédale wah-wah dans la roche. Hendrix a été l'un des premiers à utiliser la guitare comme une source sonore électronique et créative effets utilisés pour personnaliser son art sonore.

Voici certains des engins Hendrix utilisé et quelques exemples d'équipement que vous pouvez utiliser pour créer un ton similaire.

Fender Strat

Fender Statocaster

La guitare la plus notable que Jimi a joué était le Fender Stratocaster. La Stratocaster possède un design intemporel, et Jimi salué pour sa brillante aigus et des basses profondes.

Hendrix a joué une guitare pour droitier enfilées pour un guitariste gaucher, comme il était gaucher. Cela a eu tout un effet sur sa sonorité; sa corde la plus grave avait un son plus clair et sa chaîne le plus élevé avait un son plus sombre. Ce était à l'opposé de la conception originale de Fender et a changé le son d'ensemble produite.

Gibson Flying V

Flying V

Comme la carrière de Jimi progressait, il a acheté d'autres guitares dont le légendaire Flying V. Initialement introduite en 1958, l'appel d'aviation Vs accrocheur, son puissant, et la forme originale ont fait l'une des guitares les plus reconnaissables dans le monde. Il a été réintroduit en 1967 et Jimi était connu pour posséder trois Gibson Flying Vs. Le premier était une guitare peinte à la main psychédélique, (il peint lui-même) la deuxième était un tobacco sunburst 1968 et le troisième était un modèle gaucher fait spécialement pour lui par Gibson en 1969.

Instruments à cordes

Fender strings

Jimi soigneusement sélectionnés calibres de cordes qui avaient le résultat de soirée la réponse de la guitare d'une corde à. Ses choix de jauge de chaîne ont été personnalisés et évidemment ils travaillaient bien pour lui. Il a utilisé les jauges personnalisées suivantes: 0,010, 0,013, 0,015, 0,026, 0,032 et 0,038. Jimi (le plus souvent) utilisée Fender Rock N Roll cordes de faible épaisseur.

Micros

La guitare de Jimi tech Roger Mayer a quitté les micros réguliers sur la guitare; parce Mayer pense que changer les micros n'a pas vraiment fait ce que beaucoup de différence dans le son. Si vous voulez vraiment mettre à jour vos micros, vous pouvez envisager 'Personnalisé 69 Strat' Micros Custom Shop de Fender.

Fender pickup set

Ces micros sont produites de la même façon qu'ils étaient de retour dans les années 60. Ils utilisent les mêmes matériaux et la main sont enroulés par Abigail Ybarra (qui a été sinueuse micros Fender au plus de 50 ans). Ils peuvent vous aider à atteindre des tons intemporels de Jimi.

Ampère

Jimi expérimente avec de nombreux types d'amplis, mais il a utilisé principalement amplis Marshall. De '65 à 66, Jimi utilisé une Fender Twin Reverb. Pendant une brève période de temps, Jimi avait un contrat avec une société appelée Sunn, et utilisé la tête Sunn Coliseum avec armoires 100-F.

En 1968, Jimi utilisé une Fender Showman double, ainsi que Marshall et Sunn ampères. Il a décidé de mettre fin au contrat avec Sunn, et se est fortement appuyée sur Marshall ampères pour ses performances. Il généralement joué avec les réglages sur max, et avait souvent pour remplacer ses amplificateurs.

Marshall 1959 de Super Leads

marshall plexi 1959 100 w tube guitar amp head

Introduit en 1965, le Marshall Super Model 1959 ainsi plomb avec ses 4 x 12 armoires a donné lieu à la pile Marshall. Le 1959 avait 100 watts de puissance, deux canaux et quatre entrées et était équipé de quatre tubes. Le canal lead stimulé tons plus clairs de la guitare, tandis que le canal rythmique n'a pas colorer le son autant. Au 1969 Festival de Woodstock, Jimi utilisé un 1959 avec quatre baffles 4x12 Marshall et efficacement établi le «Ampère rock définitif».

Choix

Jimi utilisé pics de calibre moyen, et aurait eu des centaines avec lui sur le circuit de l'expérience.

Pédales

Octavia

Octavia

Conçu au début de 1967 par le technicien du son de Jimi Roger Mayer, l'Octavia a été présenté sur Purple Haze et le feu. La pédale produit un son qui est une octave plus haut que la note un guitariste joue. Techniquement, l'effet de doublage est réalisé par les techniques d'imagerie miroir électroniques qui sont sensibles programme et répondent aux entrées d'anticipation du joueur. Électronique, l'Octavia est un circuit analogique avec les propriétés d'un doubleur de fréquence, un générateur d'enveloppe, et un modulateur d'amplitude avec la fréquence des circuits de filtrage de mise en forme d'addition. Jimi placé l'Octavia après fuzz et pédales wah, de sorte qu'il serait réagir aux effets combinés des deux boîtes. Il a préféré appeler l'appareil Octavio et il est souvent désigné comme tel.

Dunlop JH-F1 Jimi Hendrix Fuzz Face

FuzzFace

Jimi Hendrix Fuzz Face est une reproduction fidèle de la méticuleusement 1969-1970 Dallas Arbiter Fuzz Face que Jimi utilisé sur les albums classiques comme Band of Gypsys. Le Hendrix Fuzz Face est construit autour du transistor BC108 de silicium toneful. Autrement dit, Jimi était le maître de fuzz et vous aurez besoin pour devenir compétent avec une boîte de fuzz si vous souhaitez être un virtuose de la roche.

Jimi Hendrix Signature Wah

Jimi Hendrix Signature Wah

Wah pédales wah ont été simplement inventé quand Jimi Hendrix a enflammé la scène musicale en 1967. La pédale wah utilisé par Hendrix était un 'design des années 60 par le Organ Company Thomas et fabriqué par JEN en Italie. Le Jimi Hendrix Signature Wah reproduit le ton wah unique entendu sur des classiques comme Hendrix "Up From the Sky", "Voodoo Child (Slight Return)", "Little Miss Lover" et "Raining Still, Still Dreaming."

Fulltone Clyde Deluxe Wah Wah

Clyde Deluxe Wah Wah

Nommé d'après trompettiste et wah-wah innovateur Clyde McCoy, la pédale Clyde Deluxe Wah est la version mise à jour d'une norme Fulltone.

Fulltone Mini DejaVibe Pédale

Fulltone Mini DejaVibe Pedal

Jimi Hendrix utilisé un ton phase refrain qui fait Machine Gun une chanson épique. Dans cette pédale, Fulltone a créé une copie exacte de la légendaire Vintage 60 Univibe, utilisés par Hendrix à Woodstock et sur l'album Band of Gypsys. Bien qu'il soit l'un des pédales plus chers, il délivre son BIG. Son disponible en noir et argent, et comme le MiniDeja Vibe (MDV-1).

Guitar Straps

Jimi souvent pris sangles de guitare qui correspondent à ses tenues et pour sa fameuse prestation Woodstock Il portait un bracelet millésime Ace. Aujourd'hui, sangles similaires peuvent être trouvées sur souldier.us

souldier woodstock red

Je espère que cela vous a inspiré pour essayer de recréer le son de la guitare de Jimi massif. Pour plus d'inspiration, se il vous plaît vérifier et d'écouter à la collection de Jimi des enregistrements. Une autre astuce est d'apprendre un peu la guitare blues ... mais je pourrait avoir besoin pour sauver ces conseils pour le prochain article!

Sara Simms captivates the world as an innovative musician, DJ, turntablist and electronic music producer. She's a multi-instrumentalist who's known for her love of music technology. Sara makes her mark in the music community by crafting diverse sets with styles ranging from pulsating techno to house. She balances technical skills wi... Read More

Discussion

Nightingale
For pickups the better choice will be Kinman Woodstock set. Custom 69 set has only name from sixties.

Want to join the discussion?

Create an account or login to get started!