Come creare un Pad scuro in Massive

Visita questa pagina per scaricare la completa eBook gratis su NI Massive: Sound Design Ricette. O scaricarlo direttamente per iBook (iOS

Massive è conosciuto come il go-to synth per creare suoni aggressivi. Ma in questo capitolo, esploreremo il lato più dolce di Massive creando un pad molto scuro e ambient, che dovrebbe sedersi bene sullo sfondo di un mix, ma avere abbastanza presenza per essere notato.

Fase 1: La sezione Oscillator

Come di consueto si partirà da zero andando su File

Per OSC1, viene assegnato un wavetable chiamato Classic. Ha qualche contenuto armonico superiore con un organo di tipo timbro e mi ricorda un po 'alcuni dei suoni uditi sui Roland Juno-60/106 synth.

Abbassare il Wt-Position per circa 11 oclock. Questo rende il timbro molto più scuro che grande lavoro per il suono pad che stiamo cercando di creare. Noi combinare questo con OSC2 impostata sul wavetable Disto che suona un po 'come una wavetable dente di sega acquisita da un synth analogico. Impostare la Wt-Position anche a circa 11 oclock, in quanto ha un effetto simile sul timbro. Per creare una certa interazione detune tra i due oscillatori, lascia impostare il Pitch di OSC1 a 0,04. Infine, lascia anche impostare il crossfader F1-F2 fino a F1 (come ci sarà solo utilizzeremo FILTRO 1).

Le impostazioni dell'oscillatore.

Le 2 oscillatori:

[Id audio = "26958"]

Fase 2: La sezione Filter

Caricare il filtro Daft in FILTER 1. Questo è uno dei filtri più risonanti in Massive, e ci sarà evidenziando questa funzione particolare nel sound design.

Impostare il Cutoff a poco meno ore 12 e la risonanza di poco superiore a 12 in punto. Questo è piuttosto un valore elevato per il controllo di risonanza, e se si modulare la manopola Cutoff si sente la risonanza di feedback-tipo che questo filtro aggiunge al suono. Ne riparleremo più avanti Per ora solo lasciare i parametri come indicato nella figura seguente.

Le impostazioni del filtro.

Suono filtrata:

[Id audio = "26959"]

Fase 3: Amp Envelope

La busta di ampiezza deve essere significativamente differenti dalle impostazioni predefinite. Per emulare un suono pad avremo bisogno di un lungo attacco e un tempo relativamente lungo rilascio. Abbassare il livello e quadranti attacco al loro valore più basso, quindi impostare il Decay e Release quadranti a circa 2 oclock.

Fino a quando l'opzione lineare viene spento, si dovrebbe ottenere una bella curva logaritmica sul parametro decadimento che funziona come l'attacco in questo scenario. Date un'occhiata al seguente immagine per i valori dei parametri più precisi.

Le impostazioni di Amp Envelope.

Fase 4: Voicing Tab

Vogliamo questa patch rimanga polifonica, ma possiamo ancora spingere verso l'alto il numero di voci Unisono a 2 (nella scheda Voicing). È inoltre possibile aumentare le voci Max a 24 da questa patch sarà utilizzato per gli accordi. Questo può sembrare un valore troppo alto, ma quando la busta Amp ha una lunga liberazione, le voci sarà ancora utilizzato nonostante le chiavi di essere rilasciato. Questo può portare a un sacco di voci in uso fino anche quando non giocare troppe note.

Per rendere le voci all'unisono più efficace, attivare Pitch Cutoff e spostare il dispositivo di scorrimento orizzontale solo un po 'a destra. Questo dovrebbe creare un piacevole effetto detune. Consente anche accendere il Pan Position e impostare il dispositivo di scorrimento orizzontale a Full. Ciò si diffonderà le due voci all'unisono in tutto lo spettro stereo creando un'immagine più ampio.

Le impostazioni Voicing.

Unison Detune:

[Id audio = "26956"]

Fase 5: Modulazione

Il nostro sound si avvicina a ciò che stiamo cercando di realizzare, se non che è piuttosto statica. Il suo tempo di introdurre un certo movimento modulando il parametro di taglio del filtro 1 con un movimento lento LFO. Clicca sul 5 LFO e assicurarsi che il suo set di una wavetable sinusoidale. Assicurarsi inoltre che la curva XFade è impostato solo il wavetable seno. Impostare la velocità di poco più di 9 in punto che si tradurrà in un molto lento LFO.

Le impostazioni LFO.

Ora fare clic e trascinare il mirino accanto a 5 LFO e rilasciarlo sullo slot di modulazione appena sotto il parametro Cutoff per FILTRO 1. Impostare il campo di modulazione dell'arco a circa un quarto della sua gamma. Non vogliamo troppo modulazione, solo un movimento sottile, che renderà il cerotto meno statico e noioso. Dal momento che la risonanza del filtro è abbastanza elevato, anche un movimento sottile del parametro Cutoff sarà evidente.

Le impostazioni di modulazione del filtro.

Fase 6: FX1, FX2

Ora, per le fasi finali dovremo aggiungere un po 'di riverbero

La FX 1 Impostazioni.

Nello slot FX2 aggiungere il modulo Coro. E 'comune per aggiungere il coro prima il riverbero, ma in questo caso io suggerisco di fare il contrario. Questo influenzerà il suono come la FX1 flusso del segnale viene prima, poi FX2. In questo scenario, il coro sarà applicata al suono riverberato che mi sentivo sembrava più interessante che il contrario. Ciò chiaramente accentuare la chorus più attenti a non esagerare.

Le impostazioni FX2.

Infine, impostare il modulo EQ per aumentare le frequenze medie in modo significativo. Ciò migliorerà la modulazione del filtro che è già presente nel suono. Anche portare le frequenze alte appena un po 'con l'Alto Shelf solo per compensare eventuali luminosità che potrebbero essere stati introdotti a causa della trasformazione o il filtro di risonanza.

Durante la riproduzione di accordi di blocco nel registro grave, ho notato un po 'a bassa frequenza indesiderati costruire così vorrei suggerire abbattere i minimi con il ripiano basso, ma solo se necessario. Tagliare i bassi troppo farà le note più alte dal suono un po 'troppo sottile. Fare riferimento alla seguente immagine per le impostazioni di equalizzazione.

Le impostazioni EQ.

Suono finale:

[Id audio = "26955"]

Visita O scaricarlo direttamente per iBook (iOS Preferisco video? Scopri videocorsi di Rishabh a AskVideo qui .