소리가 당신을 미치는 영향 : 건강 2 부 타악기

건강을위한 타악기의 1 부에서 , 나는 조직 드럼 서클의 개념과 크리스틴 스티븐스와 레모 HealthRHYTHMS 등이 성장하는 진동 분야에서 일부 핵심 선수를 소개했다. 또한 셋업하는 방법을 찾을 수있는 활동을 경험하는 동안 포함하는 드럼 서클 경험의 기본적인 부분을 설명했다.

이 기사에서는 드럼과 내 자신의 경험을 공유하고 또한 샌프란시스코 만 노련한 진행자의 통찰력을 공유합니다

그룹 타악기의 장점

JENI Swerdlow 그녀 Drummm 원을 선도

나는 REMO 드럼 사회의 일부가 아닌 멋진 그룹 드럼 기획자, JENI Swerdlow을 알만큼 충분히 운이 좋다, 그러나 그녀의 자신의 회사 DRUMMM 리듬 이벤트 (내장하고있다 www.drummm.com을 ). 그녀는 생산과 그것의 다섯 번째 년 진입 버클리, 캘리포니아에있는 장기 실행 이스트 베이 드럼 서클 모임을 포함하여 모든 베이 주변 이벤트를 용이하게한다. 그녀는 그룹의 주요 수백 많은 관찰을 가지고 있으며, 그룹 연주의 장점에 대한 훌륭한 통찰력을 가지고 있습니다.

JENI 참가자, 불탄 조금 저항하고 처음에 조용하고, 피곤, 스트레스를 경험 느낌에 와서 볼 수있다. 워크샵의 말, 많은 참가자는 활력 느낌 방에서 다른 사람에 더 연결된 느낌, 자유롭게 자신을 표현하고 포기 무모한와 함께 연주 같은 극단적 인 변화를 보여줍니다. 참가자는 종종 그녀의 이벤트 중 하나에 참여 할 때까지 그들은 리듬을 몰랐 JENI 말해! 필자는이 기사의 끝에 그녀의 마음에 드는 획기적인 참가자 이야기 중 하나에 대한 Jenis 블로그에 대한 링크가 포함되어 있습니다.

성공을위한 6 가지 방법

JENI 성공적인 드럼 서클을 만들고 리드하는 이러한 6 가지 중요한 방법을 표현. 이들은 당신이 음악 그룹 활동을 선도 할 수있는 창조적 인 노력에 대한 좋은 팁입니다

1. 청중을 알고

어떻게 성공을 측정하고 있습니다? 그룹의 능력이나 제한 사항은 무엇입니까? 참가자는 건강, 권한 부여, 팀 빌딩, 축하, 영적 각성, 사회 또는 재미를 위해 북을 치고 있습니까? 그것이 당신의 가이드가 될 수 있습니다.

2. 계획을 수립

당신이 부여하고 싶은 리듬, 게임, 활동, 또는 정보에 대해 생각합니다. 그런 순간에 표시 내용에 따라 계획을 조정하거나 던져 기꺼이.

3. 좋은 출발점이

어떻게 모든 사람들이 할 수있는 느낌과 참여하도록 영감을 수 있도록 드럼의 경험을 프레임과 그룹을 종사하는거야?

4. 명확한 커뮤니케이션

펄스에 강한 연결을 유지하고 당신의 신체 언어를 통해 그룹에 보여줍니다. 등 명확한 시작을 나타 내기 위해 (일반적으로 몸 전체 또는 드럼 또는 카우벨을 통해 표현) 신호, 정지, 볼륨의 변화, 템포를 사용

5. 존재

의 미묘한 변화에 대한 깊은 감상과 인식을 개발하는 등 그룹의 에너지, 초점, 응집력, 역학, 음악성, 그룹은 항상 뭔가 당신이 정말로 관심을 지불하는 일이 일어날 필요가있을 때 당신이 알게 할 것이다.

6. 긍정적 인 경험을 모델링

놀이와 재미를, 그룹이 너무 것입니다!

그녀의 전반적인 생각과 관찰은 여기에 요약되어 있습니다 :

“It’s just amazing how the various qualities of drumming – volume, tempo, pitch, timbre, time signature, etc. can dramatically affect change in the body and mood of the participants. Drumming has the ability to energize, relax, stimulate, irritate, release, agitate, refresh, synchronize, and calm the body and mind. How does it happen? Through the vibrations of the drum and the collective experience I suppose!”

마스터 글렌 벨 레스에서 학습

4 시간 그래미 수상자 글렌 벨 레즈.

몇 년 전 나는 글렌 벨 레즈와 주말 워크샵을했다. 국제적으로 인정 드럼 마스터되고 게다가, 글렌은 상음 가수와 열정적 인 그룹 드럼 교육자이다. 자신의 CD 중 하나는, 차크라의 리듬은 드럼 패턴, 템포와 챈트의 다른 종류를 사용하여의 bodys 에너지 센터​​를 통해 이동합니다. 그것은 신체의 다른 부분에 영향을 미치는 예술가가 소리를 해석하는 방법을 탐구하는 훌륭합니다.

의 youve가 어떻게 소리에 나의 이전 기사 당신이 시리즈에 영향을 미칩니다와 유지 된 경우, 그의 차크라 튜너 앱에 대한 조나단 골드만 인터뷰

그의 워크샵에, 글렌 벨 레스 프레임 드럼과 셰이커를 사용하여 우리를 가르쳤다. 첫 수업의 대부분은 드럼의 언어를 사용하여 리듬을 말하는 보냈다. 그는 우리가 드럼 언어를 내재화 하였다 느꼈을 때, 우리는 드럼에 패턴을 전사. 그는 기본적인 기술로 일관 안정적인 패턴을 재생 드럼을 유지하는 방법의 각 단계를 통해 우리를 이끄는 멋진 환자 그룹의 강사였다. 주말이면 우리는 드럼과 셰이커로 3 그룹으로 분할하고 더 복잡한 패턴을 생성 하였다.

마스터 플레이어와 교사로부터 학습에 대한 대체가 없습니다.

내 드럼과 경험

스튜디오에서 린다 타악기.

나는 그래서 글렌 벨 레스의 훈련 후, 내가 나서서 그의 아름다운 공진 프레임 드럼 중 하나를 구입 영감을했다. 내가 배운 간단한 패턴을 사용하여 요가 클래스, 음악 명상 세션 내 기록에 동안 연주하기 시작했다. 내가 더 잘 얻고 더 많은 기술을 배우고 싶어하지만, 난, 그냥 내가 배운 것을 함께하고 또한 음악의 조각을 많이 추가 동적 큰 그룹에 추가, 안심하고 드럼 원이나 잼 세션을 좋아하는 느낌. 나는 올해 출시 할 예정 나의 앞으로 요가 / 명상 CD에 내 프레임 드럼을 연주했다.

하트 비트 - 우리의 첫 번째 리듬 유입 경험

Mommys 하트 비트 듣기.

우리가 태어나기도 전에 리듬은 우리의 삶의 일부입니다. 자궁에서 자신의 어머니의 정상 리듬에 혼입 아기는 신체의 다른 모든 정상 소음의 사이에 하트 비트. 리듬이 첫 번째 원시 경험은 우리 주변의 자연과 세계의 리듬과 조화의 삶의 무대를 설정합니다.

중요한 점은 우리가 복잡한 세계에서 성인이 될 때 음악 및 커뮤니티를 통해 생활의 리듬에 연결하는 것입니다. 드럼 서클은 확실히이 작업을 수행하는 방법입니다. 그룹의 집단 리듬에 추가하는 것은 음악의 힘을 통해 웰빙과 연결성의 감각을 촉진합니다.