Explorando Harmor em FL Studio 11

Quem conhece, sabe que existem alguns synths surpreendentes dentro do FL Studio. E, o resto do mundo está começando a ser clued, pois Image-Line começou a dar passos regulares e muito mais deliberados em direção a plataforma Apple.

Um synth, em particular, que me chamou a atenção foi Harmor . Neste tutorial, eu pensei que seria bom para conhecer um incrivelmente poderoso, sintetizador aditivo. Antes de começar, eu gostaria de salientar que Harmor, apesar de impor no início, realmente é um sintetizador que pode rapidamente fornecer-lhe certos sons esteio que foram todos à procura. Então, vamos seguir em frente e fazer uma muito simples remendo baixo, juntos. E, vamos ficar a conhecer algumas das características surpreendentes em Harmor, ao mesmo tempo!

Passo 1. Arranque e Unison

Fazer um monte de synths graves corajosos? Bem, se isso é o caso, você está indo para o amor Arranque. Deixe-me mostrar-lhe brevemente como é fácil você pode fazer um sintetizador de baixo com ele que tem bolas.

Escolha o patch padrão para Harmor. Ao construir com qualquer sintetizador, eu sempre recomendo começar com o patch padrão, então você não tem mais designers de som trabalham interferindo com a sua!

Agora, vamos seguir em frente e montar o nosso crescente remendo baixo como monofônico, para que possamos presunto, sozinho, tocar nossos basslines mais tarde, e nunca se preocupar com nota sobreposição! Para fazer isso, vá em frente e permitir Legato, a partir da seção global do Harmor.

Em seguida, tomar o patch atual uma oitava abaixo seria uma ótima maneira de definir-se para algumas notas graves de baixo, assim que você carregar o patch. Use o Passo Knob na seção global para diminuir a afinação padrão.

Ok, aqui está onde as coisas começam a ficar interessantes. Vamos levantar a ordem Unison. Cada vez que você aumenta a ordem, com Unison, Harmor duplos, triplos, quádruplos ou (e mais!), As vozes que estão sendo jogados. Com os sliders de Pitch, Pan e fase, você está capaz de tomar as vozes adicionadas de Breu, Pan, e Fase. Dissonância, nesse sentido é incrível, pois nos dá que acrescentou gordura. Permite aumentar a ordem de 5.

Você já pode ouvir uma grande diferença, certo?

Normalmente, esta é a parte em que você vai começar a aplicar o filtro passa-baixa e, em seguida, modulando o filtro com um envelope filtro para que ele se abra e fecha rápido. Isto dá-lhe que mal-humorado, corajosa parte de baixo que é ouvido tantas vezes em muitas canções pop. Felizmente, com Pluck, podemos ignorar toda esta etapa. Podemos lentamente diminuir o Pluck, botão Time. Observe que, quanto mais ele abaixa, é aditado o mais tanto um filtro passa-baixa e uma pitada forte de envelope filtro. E, ao mesmo tempo, você ainda não tocado quer o filtro, ou o invólucro do filtro. O que dá?

Arranque, em si mesmo, é um filtro de decadência relacionados. Como ele opera separadamente do filtro principal, você pode usá-lo tanto para poupar algum tempo, ou para além dos principais filtros para aumentar a escultura.

Nota: Arranque o editor

Mas, e se você quer esculpir a forma do arrancar, como se fosse um envelope filtro. Porque, obviamente, um está sendo usado, em algum lugar, certo? Bem, Image-Line pensado nisso também. Não só acontece de ser um controle de envelope para esta função exata. Se você clicar no menu suspenso Editar Target, no Envelope seção Controles, você pode selecionar Forma Pluck como seu alvo envelope, e realmente editar a sua curva para torná-lo onde há um decaimento mais íngreme, etc

Passo 2. Controles envelope

Além do Editor de Arranque, para um patch baixo, que poderia ser bom para esculpir a amplitude de um patch de baixo, também. Por que qualquer liberação extra, que poderia comer um pouco de poder de processamento, quando nós não temos que, certo?

No menu drop-down Editar Target, Ill selecione Volume ...

Uma vez ativado, eu posso começar a usar o ataque mais tradicional, deteriora e libera botões para afinar meu baixo. Youll notar que ao activar este botão, agora temos um ataque muito mais lento para o baixo. Rolo Ill isso o caminho de volta ...

Agora, o ataque é voltar a ser gorducho novamente. Mas, a liberação, isso é actualmente a acontecer é um pouco desnecessário e faz o baixo um pouco Enya para os meus ouvidos. Ill puxar esta de volta para cerca de 8 oclock.

Neste ponto, fique à vontade para ajustar o Decay Sustain e com a sua preferência. Nesse meio tempo, precisamos fazer este baixo um baixo de pleno direito, adicionando em alguns Sub!

Passo 3. Submarino

A Subsecção de Harmor é o que acabará por dar a carne final a nossa espada viking de som. Ill ir em frente e levantar o primeiro controle deslizante do lado esquerdo, que acrescenta um tom sub-harmônica, uma oitava abaixo da nota raiz que eu estou jogando. Aconselho levantando lentamente esse controle deslizante até chegar a um ponto em que ele se sente bem.

Você pode sentir que o baixo, agora? Eu construí esta em um par de Sennheisers, sentado em uma cadeira com o meu laptop. Embora isso desafia a explicação, eu me senti como a cadeira estava vibrando quando esse tom baixo, sub backup meu baixo. Muito legal.

Seguir em Frente ...

Harmor é um synth incrivelmente poderoso que vai muito além do que foi descrito neste artigo. No entanto, passos de bebê, eu sinto são uma ótima maneira de entender a mecânica mais sutis de um sintetizador. E, embora haja muitos mais recursos em Harmor, agora você tem uma compreensão maior sobre alguns. Movendo-se para a frente com este patch, Id sugerir a adição de alguns efeitos. Talvez um pouco de distorção, um pouco de atraso? Confira a seção FX!