Wesentliche DJ Tech: Die Kunst der The Mix

Das wichtigste Element in einem großen DJ-Set sind die Spuren, die Sie wählen, um zu spielen. Sobald Sie Ihre Playlist Track ausgewählt haben, müssen Sie, um zu wissen, was los ist musikalisch in jedem Song, um zu entscheiden, wie Sie Ihre Tracks zusammen mischen.

Musik ist Mathematik

Um jede Art von Mix erfolgreich durchzuführen, müssen Sie wissen, wie man Takte und Schläge zählen. Die Mehrheit der elektronischen Tanzmusik und Stadt ist in 4/4 (daher der Begriff "vier auf dem Boden ') geschrieben und wird in vier Gruppen von acht zählen (oder" schlagen ") Abschnitte gegliedert. Hören Sie Ihre Lieblingsbahn und ab auf Beat ein, (die so genannte "Downbeat") zählen die Beats wie folgt aus:

1 2 3 4 5 6 7 8

2 2 3 4 5 6 7 8

3 2 3 4 5 6 7 8

4 2 3 4 5 6 7 8

Sie werden bemerken, dass die neuen melodischen oder perkussive Elemente in Ihre Spur führte nach acht Schläge, und die wichtigsten Übergänge in der Song nach dem vierten von acht bar Beats, also 32 Schläge) treten in der Regel.

Nutzen Sie dieses Wissen als eine Anleitung, damit Sie wählen, wo Sie Ihre Mixe zu platzieren. Sie müssen sorgfältig auf die Songs in Ihrer Sammlung zu hören, und zu analysieren, wie lange jeder Teil des Songs ist es, die besten Plätze zu mischen entdecken.

Analyse von Song-Struktur, und wo Mix

Lassen Sie uns einen Blick auf die Struktur einer einfachen Spur:

Du wirst sehen, dass der Anfang und das Ende dieser Spur sind perkussiven. In der einfachsten Form eines DJ-Mix, können Sie eine Spur Intro mit einer anderen Spur Outro, um eine neue zu erstellen perkussiven Rhythmus überlappen. Sie können zusammen so gemischt werden:

Sie können auch durchführen kürzere Mischungen wie folgt aus:

Bevor Sie zu mischen beginnen, fragen Sie sich:

'Ist dieser Übergang musikalischen Sinn machen?

Bei der Auswahl, wo Sie Ihre Mixe zu platzieren, ist es hilfreich, sich als Tänzer auf dem Boden vorstellen. Wenn Sie reißen es im Refrain von Ihrem Lieblingslied, Sie halten Ihre Füße bewegen, wenn der nächste Titel beginnt reibungslos, wenn der Chor endet. Wie Sie Mischen, werden Sie wollen immer über die Aufrechterhaltung einer gleichmäßigen Fluss der Titel zu denken, und sich auf einen soliden Groove.

As a DJ, it's essential that you learn different styles of mixing. The more techniques you know, the greater amount of variety and interest you'll be able to add to your sets. 

Grundmischtechniken

Als DJ ist es wichtig, dass Sie lernen verschiedene Arten von Misch. Die Techniken mehr Sie wissen, desto größere Menge Abwechslung und Interesse werden Sie in der Lage, auf Ihre Sätze hinzufügen. Hier sind drei Arten von Mischgänge sollten Sie auf die Beherrschung zu konzentrieren.

1. Die Mischung

Die Mischung ist ein fließender Übergang von einem Datensatz zum nächsten, die eine nahtlose Mischung der beiden Spuren erzeugt. Dies ist die einfachste Art der Mischung durchzuführen und kann verwendet werden, um unendlichen musikalischen Möglichkeiten zu schaffen. Sie beginnen mit der Wiedergabe eines Titels auf einem Deck, Mischen in der zweiten Spur und Mischen Sie die Lautstärke des ersten Titels. Es funktioniert wirklich gut als Übergangsmethode für die meisten elektronischen Tanzmusik im 4/4 Zeit, vor allem House, Techno, Electro oder Trance geschrieben.

Hier ist, wie die Mischung aus:

1. Beginnen mit Blender in der Mitte des Mischers.
   
2. Last Deck A (das Deck auf der linken Seite) mit einem Track, und spielen Sie es.
   
3. Rufen Sie den Kanal-Fader auf Deck A.
   
4. Legen Sie bis Deck B (das Deck auf der rechten Seite) mit einem Track.
5. Cue Up Deck B im Kopfhörer, spielen, und Beat Match oder synchronisieren Sie die Strecke.
6. Langsam bringen die Kanal-Fader auf Deck B.
   
7. Genießen Sie den Klang Ihrer Mischung!
   
8. Langsam bringen die Deck A Kanal-Fader zu mischen die Spur.
   
9. Deck B spielt sich selbst überlassen.

2. The Cut

Der Schnitt (oder "Drop-Mix") ist ein schneller Wechsel von einem Datensatz zum anderen, und ist am effektivsten, wenn ohne aus dem Takt zwischen den beiden Spuren durchgeführt. Cut Mischungen werden traditionell in Hip Hop, Dubstep, Drum and Bass, Breakbeat und schwere Tracks gehört. Der Schlüssel für den Schnitt ist, um ein perfektes Timing, die viel Übung erfordert haben. Hier ist, wie der Schnitt durchführen:

Vorläufige Anforderungen: Stellen Sie sicher, Crossfader-Modus oder Kurve wird zu einem "Scratch-Kurve 'gesetzt; dies bedeutet, dass die Kanalvolumen wird, sobald Sie den Crossfader von einer Seite in die Mitte bewegen, schneiden in.

1. Bewegen Sie den Crossfader komplett auf der linken Seite.
   
2. Last Deck A mit einem Track, bringen Kanal-Fader A und spielen Sie Ihre Strecke.
   
3. Last Deck B mit einem Track, Cue es in Ihrem Kopfhörer, spielen und Beat Match oder synchronisieren.
   
4. Überprüfen, um sicherzustellen, dass Ihre Crossfader ist sicher auf der linken Seite, so dass Deck B nicht in den Mix zu bluten. Sobald Sie dies überprüft haben, bringen Kanal-Fader B.
   
5. Zählen Sie die Beats in die Spur auf Deck A, und bereiten die Strecke in Deck B durch, indem er sie mit Deck A an Ihrem gewählten Mischpunkt.
   
6. Am Ende einer Phrase auf Deck A, den Crossfader schnell bewegen, um über die rechte Seite. Deck B ist jetzt der einzige Track zu spielen.

Der Schlüssel zum Erfolg mit dieser Technik sind Ihr Timing und die Wahl der richtigen Platz in beiden Spuren für den Schnitt. Sie müssen zur richtigen Zeit für sie zu arbeiten!

3. Mischen in eine Schleife

Digital-DJing-Software macht es einfach, Schleife Spuren; Sie können sofort erstellen kontinuierliche neue Segmente, die nützlich sind für das Mischen. Wenn Sie Ihre Spuren haben kurze Intros oder Outros, Looping versuchen diese Abschnitte, um sie zu verlängern, und erstellen Sie schnelles Remixen. Sie können sogar mischen zwei oder mehr Schleifen zusammen! Hier ist, wie in einer Schleife zu mischen:

1. Beginnen mit Blender in der Mitte des Mischers.
   
2. Last Deck A (das Deck auf der linken Seite) mit einem Track, und spielen Sie es.
   
3. Wählen Sie einen Teil der Strecke in einer Schleife, und Loop es (zB eine perkussive Abschnitt).
4. Rufen Sie den Kanal-Fader auf Deck A.
   
5. Legen Sie bis Deck B (das Deck auf der rechten Seite) mit einem Track.
   
6. Cue Up Deck B im Kopfhörer, spielen, und Beat Match oder synchronisieren Sie die Strecke.
7. Langsam bringen die Kanal-Fader auf Deck B.
   
8. Genießen Sie den Klang Ihrer Mischung!
   
9. Langsam bringen Sie den Crossfader zu mischen aus Deck A.
   
10. Deck B spielt sich selbst überlassen.

Um eine perfekte Mischung zu erreichen, müssen Sie Folgendes tun:

• Kennen Sie die besten Orte, um die Spuren zusammen mischen.
• Lassen Sie den Titel, den Sie gehen, um an der richtigen Stelle zu mischen in der Zeit sind.
  
• Wählen Sie eine Mischtechnik, und führen Sie es an die besten Kräften.

Es ist eine gute Idee, um Ihre Mixe aufzeichnen und hören zu ihnen zurück, um Ihre DJ-Skills zu bewerten. Üben und die Schaffung Mischungen; mit der gängigen Praxis werden Sie zu verbessern!