Avete veramente bisogno di The Guy suono?

La consulenza prima e migliore che abbia mai ricevuto da un musicista fase aspirante è stato, sia sempre fredda al ragazzo del suono. Naturalmente, Im riferendosi alla casa in ragazzi sani che saranno sempre su chiamata, in qualsiasi luogo si potrà mai giocare, indipendentemente dalle dimensioni, posizione, ecc

Questa è saggezza saggio, soprattutto per l'età in cui ho iniziato. Questo è stato durante i primi anni '90 ei computer davvero hadnt vengono a loro ancora. Stavano ancora facendo Lotus Notes, e Doom.

Ho rotto quel consiglio, una volta, e con mio grande sgomento, ho giocato una performance che era, letteralmente, il peggior spettacolo della mia vita. Notte di Halloween in un locale di oltre 1500 persone, conosciute come il Groove, nelle Hawaii. Il palco era estremamente ampia, e io avevo appena riuscito a Smart fuori ad un ragazzo del suono che era già alla ricerca come la festa era iniziata.

In risposta alla mia maleducazione, il partito ragazzo suono ragazzo stroncato il mio campionatore (che era responsabile per la mia batteria) tutta la strada a sinistra. Questo significava che un lato del locale ha pensato mio atto stava giocando industriale, l'altro lato ha pensato che stavamo facendo ambiente. Per finire, il batterista che ho lavorato con quella notte ha pensato che sarebbe stato bello portare un casco di Darth Vader sul palco, come era Halloween. Lo sapevate che un non isolata Darth Vader casco è altamente riflettente per l'interno? Inutile dire che il suo tempismo è stato ... un po 'fuori.

Imparare dai propri errori On Stage

Con ogni terribile spettacolo che hai, se sei intelligente, youll sempre togliere la lezione appresa dal cattivo spettacolo. Non guardare anche a come un brutto spettacolo, guardare come un puro, Golden Nugget di saggezza che si trasformerà in un bad ass fase musicista. Quello che ho imparato dal Vader, Hawaii debacle è stata che non ho mai voluto il ragazzo del suono, anche lui mi è piaciuto o no, ad avere quel tipo di potere su di me.

Potere, quello che voglio dire? Volevo dire che, non appena si si mostra presso la sede, il ragazzo del suono, o ragazzi, a seconda delle dimensioni del locale inizierà a camminare attraverso spostare la tua attrezzatura istituito sul palco, ti aiuta a ottenere un buon mix sul palco, e quando arriva il momento per voi per eseguire ... che devono svolgere anche. E, che ci crediate o no, il loro lavoro possono ottenere così complicato come la tua può ottenere. Ad esempio: aggiunta di diverse persone in una stanza non cambia il suono della stanza e come camere riscaldano, le attrezzature possono riscaldarsi, superfici riflettenti possono diventare più problematico, perché una persona è in piedi in una posizione. Questo, letteralmente, è il momento in cui la magia, sia esso bianco, o nero, visiterà voi ... E il ragazzo del suono.

Ora, a seconda del tipo suono che youre di lavoro con una delle tre cose potrebbe iniziare accadendo:

1. Si potrebbe o iniziare a lavorare molto più difficile e risolvere i problemi man mano che arrivano durante il set, o le prestazioni.

   E, Non fraintendetemi, ci sono davvero sorprendenti ragazzi sani là fuori, e ci sono davvero scadenti ragazzi sonori. Proprio come ci sono terribili batteristi che indossano caschi Darth Vader sul palco, e davvero sorprendenti batteristi che indossano fasce sul palco. E 'davvero la fortuna del sorteggio, quando si suona dal vivo.

   
   

   Come evitare le difficili esperienze con i ragazzi del suono

   Non molto tempo dopo l'evento alle Hawaii, ho iniziato la ristrutturazione la mia attrezzatura dal vivo sul palco, e anche la mia band. Sono andato da avere una band dal vivo 5 l'uomo, per una band dal vivo 3 uomo. Io non suggerisco questo per tutti, ma aveva un senso per me. Chitarre cortesi giocare un ruolo importante, ed era più spesso che non, bassa nel mix. Batterie acustiche sono stati sostituiti con i tamburi MIDI.

   I maggiori cambiamenti effettivi venuti con valutazione di ciò che realmente necessario un proprio canale, e ciò che non ha fatto. Come potete immaginare, con i cambiamenti nella tecnologia, questo è cambiato più volte per me. Piuttosto che passare attraverso una storia, lasciate che vi dica il mio rig attuale.

   • Un computer portatile
     
   • MOTU Traveler
     
   • Korg Kontrol

     Può sembrare come un sacco sulla carta, ma se lo vedi dal vivo ... Qui.

     

     
     

     Sembra piccolo sul palco. Ma, lo fa riempire il palco, e la sua non è solo un ragazzo con una tastiera e un cantante. C'è movimento sul palco troppo. E, non fraintendetemi, utilizzare strumenti di qualsiasi altra cosa. La mia filosofia è: meno è meglio.

     
     

     Routing

     In questa configurazione, qui sono le mie uscite effettive:

     • Principale Sinistra di uscita (1/4 DI)
       
     • Principale Diritto di uscita (1/4 DI)

     La chiave qui è che tutte le parti vocali per il mio microfono e il lead vocalist microfono vengono elaborati in tempo reale all'interno di Ableton Live. La bellezza di questo è che tutte le modifiche di effetti possono essere programmate nella visualizzazione live Arrangement. Questo è in realtà banale di programma, ma è abbastanza profondo quando si sente il vocalist passare rapidamente attraverso effetti diversi, senza soluzione di continuità.

     
     

     
     

     Tamburi vengono attivati ​​tramite MIDI, quindi non c'è bisogno di avere un'uscita separata. Anche se, io uso le mandate e ritorni in Ableton per inviare una traccia di click al batterista, e me stesso per quando gioco parti di pianoforte. Le uscite di ritorno sono impostate su singole uscite mia MOTU viaggiatore.

     Il modo più semplice per ottenere una traccia di click è quello di registrare un metronomo come clip, disabilitare la sua uscita, e quindi inviarlo solo attraverso i rendimenti che youve set up per ogni musicista.

     

     
     

     Inconvenienti e l'ultima domanda

     Si tratta di un sistema efficiente per me, ma questo è perché Im agio con esso, e corrispondono a mio modo di lavorare. Esso non può essere giusto per voi. In realtà, si consiglia di utilizzare un altro DAW del tutto, o si può essere solo una band acustica.

     Un modo per evitare un suono cattivo ragazzo, se sei una band acustica, o semplicemente odio i computer?

     Procuratevi un altro membro della band che è un suono ragazzo dedicata della vostra. Dategli sono equamente suddivise, e lo hanno in ogni pratica band con voi. Sì, l'inferno bisogno di un mixer dedicato. Quando arriva il momento per esibizioni dal vivo, hanno lo mandano uno stereo fuori al ragazzo suono.

     Se youre una chitarra acustica, o rock band che ama i computer?

     Ecco un 'idea:

     • Configurare una traccia di click per tutta la durata della mostra nella vostra DAW. Hai voglia di correre attraverso il set di un paio di volte per assicurarsi che youve inchiodato la durata e tempi.
       
     • Youll necessità di automatizzare il vostro traccia tempo a cambiare con ogni canzone.
       
     • Esegui la tua voce attraverso una interfaccia audio, con una DAW, in un modo simile a quello che Ive mostrato.
       
     • Automatizzare la vostra voce.
       
     • Impostare mandate e ritorni per il monitoraggio diretto.

       Naturalmente, questo è possibilità molto snella. E, youll davvero bisogno di carne questo fuori, e sicuramente la pratica con un sacco prima di utilizzarlo. Ma, con un po 'di lavoro, si può venire