Création Mix Tiges dans Logic Pro 9

Logic Pro expert author, trainer and film composer, Jay Asher, explains how to create stems in Logic Pro 9, and why this makes it easier and more efficient when it comes to the mixing process.  

Création tiges est un film tâche et compositeurs de télévision sont souvent appelés à traiter. Il ya avantages et les inconvénients à cela: La bonne chose est que parce que le réalisateur ou le producteur et mixeur image peut décider quels éléments à utiliser et à quel point l'utilisation de chacun, vous pouvez être moins susceptibles d'avoir un repère mélangé si bas qu'il est inaudibles ou dans une décharge complètement. Les mauvaises nouvelles est votre intention musicale peut être totalement déformé. Eh bien, il vient avec le territoire.

Combien de tiges? Ils vous diront. Dans un projet de budget mal, ils ne peuvent voulez un mixage stéréo tout simplement parce qu'ils n'ont pas le budget pour payer le montant majoré de temps plus de tiges exige la table de mixage d'image à traiter. Mon scénario préféré est de leur donner un mixage stéréo avec un ou deux tiges supplémentaires que j'ai des inquiétudes au sujet d'être problématique pour eux lors de l'ajout ma musique de dialogue, comme un solo mélodique instrumentale ou percussions haute, comme hi-hats et shakers. Même si je suis expérimenté et souhaitez crois que je sais comment faire cela sans concurrencer de dialogue, l'expérience m'a appris que ce n'est plus sûr.

Cependant, même si vous n'êtes pas un compositeur des médias, en mélangeant des tiges est un excellent moyen d'aller que je recommande, surtout si vous faites la simulation complexe d'orchestre.


Voici pourquoi:

On peut supposer que, après que vous avez entré dans toutes vos pièces vous passez une bonne quantité de l'équilibrage de temps, de panoramique et de l'automatisation dans les sections de l'orchestre, comme vos cordes par exemple. Idem pour les cuivres, instruments à vent, percussions, et une section rythmique. Si vous utilisez un grand nombre de bibliothèques différentes pour créer votre palette avec beaucoup d'articulations, vous pouvez avoir en tant que jusqu'à deux cents titres. En règle générale, il me reste environ soixante pour ce genre de travail parce que je utiliser une bonne quantité d'instruments logiciels qui ont des patchs avec de multiples articulations que je choisis avec commutation clé. Comme on dit dans le jargon internet: c'est vous qui voyez (. Votre kilométrage peut varier) Comme vous le savez sans doute, en mélangeant tout cela, c'est le trou noir du temps. Mais disons que vous êtes maintenant au stade où tout est dans le parc de balle.

Maintenant vous êtes prêt à peaufiner votre chef-d'œuvre complexe et peut-être ajouter plus de plug-ins. Dans mon cas, j'utilise beaucoup de plug-ins UAD que je l'attends à ajouter à l'étape de mixage final, car ils sont la latence d'induction. L'ajout de ces ravages peuvent jouer avec mes équilibres entre les sections. Peut-être que je suis content de mettre le même plug-ins sur une section orchestre tout entier, comme un égaliseur ou un compresseur ou, dans mon cas, la nouvelle UAD Studer A-800 , où je suis tombé en amour avec.

De toute façon, wouldnt il sera plus facile de faire votre mélange final et l'automatisation avec des pistes auxiliaires au lieu de cinq, peut-être 60 pistes d'instruments logiciels? Dans les mots d'une personnalité politique féminine: Vous Betcha.

Here you can see the woodwind instruments I am composing for in this piece.

Pic 1. Ici vous pouvez voir les instruments à vent, je suis composant dans cette pièce.


Étape 1 - Réaffecter la sortie

Maintenant, je veux les envoyer tous à un bus qui sera accueilli par une bande canal Aux. C'est vraiment facile à faire que Logic Pro 9 fera la plupart du travail pour nous.

Dans Pic. 2, vous pouvez le voir avec tous les instruments à vent de logiciels sélectionné, je navigue sur le rectangle affectation de la sortie et le changer à partir de la sortie stéréo d'un autobus, dans cet exemple, Bus 10.

Pic 2. The Mixer

Pic 2. Le mélangeur


Dans Pic. 3, avis que Logic Pro 9 a créé un auxiliaire avec bus 10 comme son entrée, qui

pic 3.

Pic 3. Les vents et les bandes de canaux de sortie


Étape 2 - Répétez le processus pour les autres sections de l'Orchestre

Selon la même procédure, je crée les auxiliaires affectés à monter entrées de bus pour ma cuivres, cordes, percussions et rythmiques (voir fig. 4).

pic 4

Pic 4. La répétition du processus


C'est fantastique! Je peux maintenant masquer toutes les autres pistes dans mon fenêtre Arrangement si j'aime et que travailler avec ces pistes auxiliaires de cinq à peaufiner mon mix (comme vous pouvez le voir

pic 5.

Pic 5. Aux pistes dans la zone Arrangement


Mais je veux créer tiges audio noweven si je n'ai pas à les délivrer. Pour ce faire je peux sauver mon projet sous un autre numéro de version et de se débarrasser de tous les instruments logiciels et toute FX plug-ins qui peuvent être sur eux. Cela permet de libérer ma puissance CPU pour n'importe quelle combinaison CPU-intensive des plug-ins que je veux utiliser, me permet d'élever mon tampon audio pour plus de puissance CPU, sans se soucier de la latence (qui m'aurait dérangé tout en jouant les instruments logiciels) et, si je me sers d'un ordinateur esclave, il ne sera plus dans l'image. Quand je fais mon mix final, les choses moins j'ai besoin de réfléchir à la meilleure que je fais.


Étape 3 - Créer des pistes audio pour les tiges

Une fois de plus, Logic Pro 9 rend ce si facile: Tout ce que je besoin de faire est de cliquer sur le signe plus en haut de la liste des pistes et de dire la logique de créer cinq pistes audio stéréo avec entrées ascendantes, en enregistrement, comme vous pouvez le voir dans l'image . 6.

Pic 6. Audio tracks for each stem

Pic 6. Les pistes audio pour chaque tige


Étape 4 - Record des tiges

Après ajustement de la longueur des projets visant à la bonne quantité de bars (ou à dessiner dans un cycle), appuyez sur record et maintenant, vous avez cinq tiges. À ce stade, si elle va à un ingénieur du son, vous pouvez simplement les envoyer à lui-même ou, si vous êtes l'ingénieur du son, commencer à mixer. S'il s'agit d'un projet de film ou de télévision que vous aurez maintenant la longueur du projet découle qu'ils peuvent exiger.


Jay is a Los Angeles-based composer, songwriter, arranger and orchestrator, conductor, keyboardist, as well as vocalist. As a composer, he is best known for scoring the New World Television series Zorro. Among the films and TV movies he has arranged, orchestrated and/or conducted are Paramount Pictures' Blame It On Rio Read More

Discussion

skipstream
Thanks for that but in the last para of Section 2 you mention saving a new version of the project and deleting all your software instruments etc.
I don't get this. If you do that before recording into the stems then surely there is nothing to record into them?
Gary Hiebner
Great article, Jay!

Stem mixing definitely opens up other possibilities for the mixing process and allows you to focus better on the mix and have a more removed ear for the mix, instead of starring at 100 tracks.

Stem mixing is also great for the mastering process as well. As you can tweak elements such as the kick and vocals after the mastering processors.

Take a look here for tips on this:

http://www.macprovideo.com/hub/ableton-live/stem-mastering-in-ableton-live

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