Erstellen eines Analog-Front-End für DAW-Aufnahme

Die Aufnahme ist eine digitale Tätigkeit heute, und seit geraumer Zeit jetzt. Jedes Jahr werden mehr leistungsfähige Werkzeuge alltäglich geworden, wie Pech und Zeitmanipulation und Plug-in-Prozessoren sind anspruchsvoller und besser klingende als je zuvor. Dies macht es umso ironischer, dass so viele digitale Werkzeuge arbeiten so hart, um den Klang der älteren analogen Aufnahme-und Mischgeräte zu simulieren, bis hin zu den Schwachstellen, die Getriebe, die so eine wunderbare, warme Klangcharakter gab. Und nicht nur digitale Prozessoren emulieren analoge Geräte, aber die Welt der analogen Aufnahmegeräte ist größer und besser als je zuvor, und es sind nicht nur die größeren, traditionellen Studios mit all diesen physischen Hardware.

Viele DAW-basierte Setups, trotz der starken Nutzung der digitalen Verarbeitung, noch halten einen analogen Signalpfad, vor allem für Audiosignale aufgezeichnet werden. Die Verarbeitung der analogen Quelle Audio über analoge Geräte, bevor es in die Digitalisierung des A / D-Wandler, ist, wie viele Aufnahmetechnikern bevorzugen, dass immer noch schwer fassbaren analoge Wärme, um ihre Aufnahmen zu vermitteln. Während kleinere Anlagen nicht in der Lage, um die Racks und Racks von High-End-Vintage-(oder modern) Analog-Boxen, die die größeren Studios verwenden oft leisten können, viele halten was in der Regel als eine analoge Front-enda Reihe von analogen Prozessoren die verwendet werden, bezeichnet und auf jeder Spur wiederverwendet. Da viele Aufnahmen sind heute durch Overdubs die Tracks ein oder zwei auf einmal montiert, kann sogar ein Grund Front-End von einem oder zwei Kanälen im Wert von externen Geräten genutzt werden, dass die meisten analogen Glanz, das ist jeder Track aufgezeichnet hinzufügen, und später, Beim Mischen können alle verfügbaren analogen Hardware-Einheiten in Dienst auf mindestens einer oder zwei Keilbahnen gedrückt werden, selbst wenn der Rest der Mischung wird in dem Feld bearbeitet.

Abb. 1) Analog-Hardware.

Die Front-End-

Die Zusammenstellung einer guten Analog-Front-End für eine kleinere DAW rig bedeutet in der Regel der Montage ein paar sehr High-End-Komponenten, insbesondere diejenigen, die für ein bisschen analogen Charakter zu verleihen Signale bekannt sind, auch mit einem Minimum der Verarbeitung. Die wichtigsten Elemente einer solchen Front-End-Mikrophone, Vorverstärker (Mic-Pre-und / oder inst / DI), Kompressoren und EQ. Aus diesem klassischen analogen Charakter, sind Vintage Schaltungsentwürfe popularthis können die tatsächlichen Vintage-Equipment bedeuten (wenn überhaupt kann, das ist erschwinglich gefunden werden, angesichts der hohen Kosten der wahre Vintage-Hardware heutzutage) oder moderne Designs, die analog entweder originalgetreu zu reproduzieren Vintage-Schaltungen, oder sie als Sprungbrett für Designs, die behaupten, dass analoge Wärme und Kanten, sondern bieten auch die Vorteile von modernem Design.

Eine typische Front-End könnte aus wie so verlegt werden: Mic -

Abb. 2) Ein typischer Analog-Front-End-Setup.

Das Mikrofon und Vorverstärker sind keythese umfassen einen geeigneten Analog-Front-End auf ihre eigenen. Kompressor und EQ sind optional und sollten dezent eingesetzt werden, wenn in der Anfangs recordingit verwendet wird, kann es schwierig sein, übermäßiger Kompression oder EQ später rückgängig zu machen, und mit der besten Ausrüstung kann die gewünschten analogen Charakter, ohne starken Gebrauch von der tatsächlichen erreicht werden Verarbeitung. In der Tat, viele Ingenieure laufen Signale über analoge Komponenten wie Kompression oder EQ, ohne wirklich mit der Wirkung, nur um die Vorteile der analogen Wärme, die von der einfachen Bestehen der Audio durch die Schaltung selbst kommt zu bekommen.

Mic Magie

Das Mikrofon ist wahrscheinlich die offensichtlichste Komponente, wenn es um die Vermittlung eines Schall Unterschrift kommt. Im Idealfall sogar die kleinsten Studios möchte, um zwei oder drei hochwertige Mikrofone haben: ein Großmembran-Gesangsmikrofon, möglicherweise ein oder zwei Kleinmembran-Kondensatoren, und vielleicht sogar ein gutes Bändchenmikrofon. Wenn das Budget nicht für dieses zu ermöglichen, dann kann zumindest ein wirklich gutes Mikrofon es tun, und ich würde nicht Angst, einen erheblichen Teil des Budgets darauf zu verbringen. Großmembrankondensatoren dienen am besten als Gesangsmikrofone sowie Handling Geräte, und das ist, was Id gehen.

Abb. 3) Einige High-End-Mikrofone.

Auf der echten High-End-, $ 2.000 $ 3.000 werden Sie ein im klassischen Stil Neumann oder AKG zu bekommen, aber es gibt auch viele, viele Boutique-Hersteller, und einige ihrer Entwürfe sind sogar ziemlich treu nimmt klassischen Mikrofonmodelle, wie der U47-oder C- -12. Alternativ kann bei rund 1000 $ 1500 $, befinden sich sehr viele Modelle aus den gleichen Unternehmen. Oft ist der Ton kompromisslose, aber das Feature-Set ist smallerusually das erste, was zu gehen, ist Mehrfeld-Fähigkeit, sie sich auf Nierencharakteristik (unidirektional) nur, aber für die typischen kleinen Studio-Anwendungen, ist wahrscheinlich von geringer Bedeutung dafür. Es gibt auch anständige Mikrofone in den unteren (sub-$ 1000), Preisklassen, und wenn der Workflow erfordert mehr Flexibilität oder Stereo-Aufnahme, sagen wir, solche Designs könnte eine praktikable Möglichkeiten als gut. Ich werde nicht einmal versuchen, Liste Marken oder Modelle, Theres einfach zu viele, aber einen Besuch der lokalen Audio Speicher, um die Entscheidungen vorzuspielen, vor allem, wenn das Mikrofon in erster Linie auf eine bestimmte Stimme oder Instrument verwendet werden kann, wird dringend empfohlen.

Preamp Himmel

Ein weniger offensichtlicher Bestandteil einer guten Analog-Front-End ist ein wirklich High-End-Mikrofonvorverstärker (amp). Je besser das Mikrofon (und dies gilt vor allem mit Röhren-Mikrofone), desto größer ist der Unterschied ein wirklich gutes Mic Pre machen. Guten reichen im Charakter von ultra-sauber und offen, um sich aufzuwärmen und Fett, mit Tonnen von analogen Charakter. Die Unterschiede werden subtil sein (im Vergleich zu den offensichtlichen Unterschiede zwischen High-End-Mikros), aber theyll definitiv etwas zu dem Signal, dass Sie gerade nicht von einem typischen Konsolen Mic Pre (vor allem die, die oft in den Haushaltsmixer kleine Studios gefunden zu hinzufügen Manchmal stellen für Signal-Routing). Ihre Wahl sollte auf der Art von Sound youre auf der Suche nach (wie oben) basieren, und die primäre Mikrofon (oder Mikrofone) youll durchzogen werden. Einige Preamps einfach besser klingen mit einigen Mikrofonen, und der einzige Weg, zu wissen, ob die Kombination youre bedenkt, wird einer dieser made-in-Himmel-Paarungen sein ist em auszuprobieren. (Wenn Sie ein gutes Verhältnis zu Ihrem lokalen Vertragshändler der Vorsprechen sie in Ihrem eigenen Studio-Umgebung ist viel besser, als wenn man es mit Kopfhörern in den Läden wenig Try-Out-Stand).

Abb. 4) Einige High-End Mic Preamps.

Röhren-Mikrofonvorverstärker kann oft ein wenig zusätzliche Wärme, aber stellen Sie sicher, dass die Kombination aus Mikrofon und vor Sie wählen, nicht zu weit gehen in diese Richtung, wenn Sie auch offen, detaillierte SoundYou gewohnt schief gehen mit den besten Einheiten, aber mit etwas mehr Budget-Einheiten, werden Sie wollen, für das aufpassen. A Mic Preamps Impedanzwert ist ein großer Faktor, wie es Paare mit einem Mikrofon (vor allem mit Vintage-Mikrofone) einige High-End Mic Pre ist eine variable Impedanz Option, und das kann nicht nur ein breiteres Spektrum von subtilen Klangverbesserung, sondern auch möglicherweise machen sie eine bessere Übereinstimmung für eine breitere Palette von Mikrofonmodelle. Genau wie bei Mikrofonen, variieren die Preise, von $ 1000 $ 2000, auf rund 600 $ 800 $ in der unteren Ende der High-End. Seien Sie vorsichtig mit diesen wirklich preiswert Röhren-Mikrofonvorverstärker, die Sie für $ 100 $ 150 oder so sehen, vor allem diejenigen, die von einer Wand Warze angetrieben werden. Sie bieten niedrigere Spannung an der Röhre, die machen sie hart klingen, wenn Sie die Signalpegel zu hart. Einige von ihnen können eine schöne Wärme hinzufügen, wieder etwas, man wird nicht von einer vergleichbaren Low-End-Konsole vor, aber es könnte auf Kosten der Klarheit und Offenheit zu kommen. Ive verwendet sie selbst zu Zeiten, aber für die Haupt-Front-End-Signalpfad, werden Sie auf jeden Fall wollen etwas im höheren Bereich der Preis-und Klangqualität.

Andere Front-End-Komponenten

Analog Kompressor und EQ-Einheiten noch weiter in der Vermittlung, dass analoge Magie gehen, aber in der ersten Aufzeichnung der Bühne, Id empfehlen sie sparsam verwendet werden, wenn über allespecially Kompression. Es ist zu einfach zu über-komprimieren ein Signal, auch wenn Sie viele schöne analoge Zeichen im Prozess, und es sehr schwierig sein kann, um die Kompression später rückgängig zu machen, wenn sich herausstellt, problematisch zu sein in der Mischung. Das heißt, ein wenig sanfte Kompression, nicht mehr als etwa 23 dB Gain Reduction, auf dem Weg in, von einem guten Analog-Einheit, kann wirklich aufwärmen einen Titel gut. Zeichen Kompressoren sind oft die Wahl herethey können Röhren oder Transistoren eingesetzt werden, und es gibt verschiedene Schaltungsentwürfe, mit deutlich unterschiedlichen Kompressionseigenschaften. Optische Kompressoren, am bekanntesten der Jahrgang Teletronix LA-2A (eine Neuauflage ist nun hergestellt von Universal Audio ), verwenden Sie eine spezielle optische Schaltung, um das Signal zu komprimieren und ein Röhren-Signalweg für Wärme. Dies wäre die Wahl für subtile compressionyou fast kann nicht mit einem guten Beispiel für diese Konstruktion einen schlechten Klang, auch wenn Sie ein gutes Stück von Kompression anzuwenden.

Abb. 5) Einige High-End Kompressoren.

Neben der UA Neuauflage, gibt es eine Reihe von Unternehmen, die opto-Kompressoren zu machen, in der $ 1.000 $ 1.500 Preisklasse, und jeder von ihnen wäre eine gute Wahl für einen Front-End-rig sein. Alternativ, schneller, aggressiver FET (Transistor-Basis) Kompressoren wie der Jahrgang UREI 1176 (ebenfalls von UA neu aufgelegt, und von vielen anderen Unternehmen, wie modelliert Lila Audio ) verwendet werden, aber Sie müssten viel mehr darauf achten, nicht Übertreiben die Kompression auf dem Weg in, vor allem auf Tracks wie Gesang. Wenn später im Mischen verwendet, obwohl, gute Beispiele für diese Art von Design kann Wunder tun, wenn die Fest gedrückt. Für alle, die weniger Erfahrung mit Kompression sein könnte, Id deuten auf eine gute Opto-Kompressor, und eine leichte Berührung.

Zu den beliebtesten Außenbord Charakter EQs sind Entwürfe, die Rohre, oft nach dem klassischen Pultec EQP-1A Modell modelliert beschäftigen. Eine weitere Option ist EQ-Designs, die auf den EQs in einigen klassischen Konsolen wie der Neve 1073 basieren, und die API 550.

Abb. 6) Einige High-End-EQs.

Diese verschiedenen EQs sind von einer Vielzahl von Unternehmen, und jeder wird deutlich anderen Klang haben, aber, wie mit den anderen Komponenten, müssen Sie nicht viel tun, um schwere EQing einige analoge Qualität von ihnen bekommen, vor allem die Rohr basierend Pultec-Style-Designs. Ich habe oft lief Signal durch einen Tube-Tech Pultec-style EQ mit allem, was flach eingestellt, oder einfach nur ein dB hier und da gezwickt, und es immer noch auf die tracksubtle fügte eine schöne Wärme, aber unverkennbar analog.

All-in-One-Geräte

Als Alternative zur Montage eines Analog-Front-End von diskreten unitswhich wie Sie sehen können, kann in mehrere tausend Dollar easilyyou könnte auch von einer Reihe von All-in-One-Aufzeichnungskanäle wählen laufen. Diese sind meist Mono (oder manchmal auch Stereo) Boxen, die einen Mikrofonvorverstärker, Kompressor und EQ in einem einzigen chassisjust hinzufügen, das Mikrofon und du bist gut zu gehen kombinieren. Der Hauptvorteil ist costsharing die gleiche Stromversorgung können die Kosten erheblich nach unten zu bringen ($ 1.000 $ 3.000), und youll immer eine Reihe von Komponenten, die Sie wissen gut zusammen.

Abb. 7) Einige All-In-One-Aufzeichnungskanäle.

Offensichtlich opfern Sie die Möglichkeit, zu mischen und anzupassen, und Sie können das Gefühl, dass mit allen Front-End-Stufen von der gleichen Firma bietet nicht so viel subtile Vielfalt in Sound-Qualität, aber für Aufnahmetechnikern mit einem knappen Budget, die meisten von den gleichen Firmen machen, dass die besten trennt ihre Waren bieten auch in diesem Format, so wie Sie es sonst wirklich schief gehen.

Wrap-up

Jeder kann es sich leisten, heute die Einrichtung eines DAW-basierte Studio, aber Aufnahme von Live-Sounds ist immer noch ein Teil des Prozesses, der die Profis aus den Amateuren trennen kann. Montage einen guten Analog-Front-End ist ein guter Weg, um alles in diesem fantastischen analoge Wärme, die wir alle so sehr lieben, wie es nach unten geht baden, ohne so stark auf simulierten Analogverarbeitung auf der Straße ab, in der Mischung. Es ist auch eine gute Möglichkeit, um einen besseren Griff auf die Feinheiten der klassischen Analoggeräte und-verarbeitung, die sicherlich zu einer besseren Nutzung von digitalen Simulationen führen wird, sowie zu bekommen. Mit einem Front-End von sorgfältig ausgewählten Analog-Hardware, für einen (relativ) geringen Investitions Sie das Beste aus beiden Welten genießen können, und bringen Sie Ihre Aufnahmen und Mischungen, die viel näher an den Sound in Ihrem Kopf!