스튜디오 하나에서 쉽게 하모니, 멜로디 및 코드 진행성 만들기

스튜디오 하나는 당신의 MIDI 지정된 스케일 노트 준수, 한 번 사용 가능 화 배율을 준수라는 훌륭한 기능을 보유하고 있습니다. 아직 키와 규모 내에서 가을 노트 무엇을 배우고 초보자 컴퓨터 음악가 유용 할 수 있습니다, 그것은 그들의 코드 진행 또는 멜로디를위한 하모니를 만드는 데 도움이뿐만 아니라 더 많은 고급 사용자도 도움이됩니다. 게다가 그것은 초보자와 고급 사용자 모두의 구성 작업 흐름을 속도를 높일 수 있습니다. 규모에 MIDI 노트를 준수함으로써, 당신은 자신에게 미디가 노래의 키 작업을 진행하는 방법을보다 효과적으로 제어 할 수 있습니다. 스튜디오 하나에서이 기능을 사용하는 방법을 알아 보도록하자.

1Enabling 규모에 부합 단계

먼저이 기능을 활성화하는 방법을 볼 수 있습니다. 악기 트랙에 MIDI 부분에 기록한다. 그런 다음 MIDI 편집기 창을 엽니 다 악기 트랙을 두 번 클릭합니다. 이제 오른쪽 알면은 확장 옆에 체크 할 수있는 상자를 참조하십시오. 당신이 당신의 노래에 사용하는 규모 또는 모드를 선택합니다. youve를이 악기 트랙에 D 전공의 키 MIDI 부분을 기록 말할 수 있습니다. D 메이저 스케일이 날카로운 물건 (C # 및 F #)를 포함하고 있습니다. youve를이 기능을 사용하도록 설정하면, 당신은 피아노 롤에 파란색 라인을 볼 수 있습니다. 그들은 알면 D, E, F 번호, G, A, B, C 번호를 참조 scalehere에 포함 된 메모를 표시 할 수 있습니다. 당신이에 브러쉬, 그리고 음악 이론을 개선해야하는 경우이 기능은 편리합니다. 당신은 규모에 상주 노트 확인할이를 사용할 수 있으며, 당신이 다른 스케일 사이를 전환 할 경우 음이 비늘 사이의 차이점에, 당신은 볼 수 있습니다.

2Chord 진행성 단계

무슨주의하는​​ 것은 당신이 당신의 MIDI 노트를 선택하고 하나를 위 또는 아래로 이동할 경우, 알면 그들이 규모 내에서 노트를 준수 방식을 볼 수 있다는 것입니다. 그래서 당신은 DGDA의 간단한 코드 진행이 있다고 할 수 있습니다, 당신은 쉽게이 기능을 사용하여 코드를 조화 할 수 있습니다.

먼저이 조화 할 악기 트랙의 복제본을 만들 수 있습니다. 이렇게하려면 악기 트랙을 선택하고 마우스 오른쪽 버튼으로 클릭하고 이벤트와 중복 트랙을 선택합니다. 이 트랙은 그것에 같은 악기를해야합니다,하지만 당신은 소리의 다른 유형을 원하는 경우 다른 악기로이를 전환 할 수 있습니다.

두 번 클릭하여 MIDI 편집기를 열어 이벤트를. 당신은 스케일 틱을 가지고 있고, 당신이 사용하고자하는 규모와 키를 선택했는지 확인하십시오. D 주요 규모를 고수 할 수 있습니다. 이제 MIDI 이벤트의 모든 MIDI 노트를 선택하고 첫 번째 코드의 맨 아래 음이 F 번호 그래서 다음 셋째을 노트를 드래그합니다. 재생 및 코드 진행이 새로운 악기가 조화하는 방법을들을 수 있습니다. 즉 좋은 소리; 그는 D와 G 코드에 Maj7th을 추가하고, A는 A7되고있다. 당신은 쉽게 바뀌는을 만들 수 있습니다. ID가 아니라 두 번째 트랙에 대해 다른 코드를 사용해보십시오. 코드에서 G 노트를 잡아 그들이 키에 스냅 다음 음표로 드래그, 이것은 A.이 이제 반전을 만드는 것입니다

이 기술은 두 배로하고 코드 진행 레이어 할 수있는 좋은 방법입니다. 게다가 당신은 당신이 코드를 작성하는 데 사용할 수있는 규모 내에서 가을 노트 것을 볼 수 있습니다. 지금은 조화 멜로디와 함께 작동하는 방법을 볼 수 있습니다.

3Harmonizing 멜로디 단계

당신이 당신의 멜로디를 조화하는 데 사용할 때 써먹 기능을 확장 할 준수합니다. 당신의 코드 진행을 통해 멜로디에, 행동에 기록을 참조하십시오. 이 악기 트랙과 이벤트를 중복. 지금이 중복 이벤트에 대한 MIDI 편집기에 가서는 스케일을 준수 활성화하고 키를 선택했다. 멜로디에 대한 몇 가지 다른 하모니를 시도 할 수 있습니다. 이벤트에있는 모든 노트를 선택하고 아래 6 그들을 아래로 드래그합니다. 내 멜로디 F 번호에서 시작, 그래서 모든 노트를 선택하고 나에게 주 멜로디 낮은 조화 멜로디를주고, 그들을 끌고있다. 당신은 노트의 나머지가 이동하는 방법을 참조하십시오 플러스 그들이 규모의 올바른 키에 단행하는 방법 것입니다. 지금 재생하는 방법과 새로운 조화 된 멜로디 음향으로들을 수 있습니다. 일부 메모 멜로디 내에서 꽤 괜찮 소리를 해달라고하는 경우를 선택하고 더 나은 앉아 위치를 듣고 주위를 드래그 할 수 있습니다. 아름다움은 당신이 메모를 드래그 할 때 스케일을 준수합니다, 그래서 스케일 범위에서 가을 모든 메모가 없을 것입니다 주위에 있다는 것입니다.

멜로디의 일부가 조화 악센트되도록 어떤 멜로디를 조화하는 경우도 꽤 잘 작동하면, 노트의 일부를 음소거 선택하는 것입니다. 이 기술은 역학에 추가 할 수있는 좋은 방법입니다.

또한 멜로디에 비해 코드 진행에 대해 다른 크기를 사용할 수 있습니다. 예를 들어, 어쩌면 당신은 코드 진행을위한 D 장조 음계를 사용하려면, 멜로디에 대한 다음 D 장조 음계. 그래서 코드 진행은 D, E, F 번호, G, A, B, C 번호가 포함되어 있습니다. 그러나 그들은 규모는 D, E, F 번호, A, B. 그래서 그것의 G와 C # 누락이 포함됩니다 멜로디. 무슨 중요한 여기에서 주목해야하는 것은 D 장조 음계는 D 주요 규모의 유도체 것입니다. 그래서, 내 마음에 드는 것은, 규모에 적합? 그것은 당신이 스케일의 음이 작동하는 방법과 그들이 당신이 규모 내에서 코드 진행과 멜로디를 구축 할 수있는 방법,과 기타 비늘 노래를 서로 어떻게 작업 할 수 배울 수 있습니다.

결론

그것은 당신의 코드 진행과 멜로디의 하모니를 만들 스케일을 준수 사용하는 것이 얼마나 유용한 참조하십시오. 당신이 초보자 있다면, 이것은 당신의 이동 MIDI 노트 스케일 내 노트에 가을 있는지 확인하는 좋은 방법입니다. 고급 사용자의 경우,이 노래 준비에 통일 된 악기를 만들 때 워크 플로우를 가속화하는 데 도움이됩니다. 노래에서 재미있는 멜로디를 구축하는 그것 정말 빠르게, 다음 음악 제작에이 기능을 사용해보십시오.

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