라이브 기록하는 보컬 마이크를 선택

What are the considerations when choosing a vocal microphone for recording in a live setting? Which microphones will stand up to the task? Joe Albano provides a detailed exploration in this article.  

아티스트의 라이브 멀티 트랙 레코딩 또는 클럽 (또는 다른 작은 장소)에서 대역을 할 때, 마이크 선택은 큰 문제가 될 수 있습니다. 자신의 오디오 파일 수준의 마이크 옷장에 자신을 자랑스럽게 클럽이 있지만, 많은 장소는 Shures SM57과 SM58 다이나믹 마이크와 같은 이전 (라이브) 대기 상태에 의존한다. 이제, 이러한 우수한 마이크가 있으며,이 모든 theyve가 좋은 이유 때문에 유비쿼터스가 tasksafter-보강 소리에 올 때 대단한 수행!하지만 녹화를 위해, 그들은 youd가 원하는만큼 부드러움 또는 선명도를 제공하지 않을 수 있습니다. 즉 색소폰의 벨을 mattershoved의 57 또는 58or 많은 인기 라이브 마이크의 소리가, 예를 들어, 잘 집 시스템에 그 악기를 얻을 수 있지만, 그 가능성이 지나치게 흰둥이 문자는 그렇게 소리를하지 않을 수 있습니다 제공 그것은 혼합 라이브 트랙을 달게 할 시간을 제공 스튜디오, 큰 다시.

Fig 1 The mainstays of live sound—Shure’s SM57 (instrument) & SM58 (vocal) mics.

그림 1 라이브 soundShures의 대들보 SM57 (악기)

당연히, vocalsespecially 납이의 좋은 예를 vocalare. 필자는 가수 사용 라이브 녹음을 수행 핸드 헬드 (58), 그리고 녹음이 잘 나왔다,하지만, 물론, 스튜디오에서 다시 처리하는 문제가 있었다. 마이크 바로 대해 보컬 입술, 과도한 근접 효과 (적어도 스튜디오 기준으로) 다소 숨막히는 톤으로 해결했다.

물론 이러한 문제는 처리 될 수있다. EQ는 이러한 과잉 로우 엔드를 situationsrolling 방어의 첫 번째 줄 첫 번째 단계입니다. 58 (및 기타 여러 동적 단계 마이크)를 위해, 나는 약간의 여분의 상단 (8 ~ 12 kHz의) 한 가수가 너무 치찰음 아니므로, 명확성을 유치하는 데 도움 수 있으며, 낮은 미드 길들이기하는 것은 도움이 사실을 발견 원치 않는 chestiness. 소음 취급 나는 (결국, 그 / 그녀가 녹음도 잘 가고 싶어한다) 가수가이 ​​쇼의 스탠드에 마이크를두고, 녹음 과정에 도움을, 그 제안 수도 problemif이 적합 할 수 있습니다. 이것은 항상 행동보다 동적 인 무대 존재를 요구하고 특히, 옵션이 될 수 없습니다, 그러나 그것은해볼 가치가 될 수 있습니다.

라이브 기록 결함이 해결 될 수 있지만 지금, 어느 정도, 자연스럽게, 더 나은 접근 방식은 GET-이동에서 더 나은 음질을 포착하려고하는 것입니다.

BYOM (IC)

최선의 선택은 가져다 중요한 응용 프로그램에 대한 자신의 마이크를 설정할 수 있습니다. 필자는 종종 (이상)의 최적 배치 및 더 나은 마이크 선택과, 녹음 장비를 공급 추가 마이크와 무대 마이크 보완을 추가, 악기 이런 짓을. 무대의 전면에 추가로 마이크의 존재가 문제를 제시 할 수 있지만, 보컬, 이것은 때때로뿐만 아니라 수행 할 수 있습니다. 헤드셋 마이크는 종종 더 높은 품질의 디자인을 employedtheyre 할 수 있고, 꽤 좋은 소리를 할 수 있습니다. 많은 가수 anywayespecially 춤의 많은 약간의 보컬이 그들의 모습처럼 해달라고하거나 수줍어거나 불편할 수있는 몇 가지 공연을 위해 (수행하기 위해 마이크에 강화의 전통적인 접근 방식을 선호 movesbut 실행해야 할 것과이를 사용 단계는 마이크가) 덜 노출 된 느낌이 자신을 고정 할 수있는, 정신적 버팀목의 일종이 될 수 있습니다.

내 바람직한 해결책은 정규 클럽 MIC를 대체 스튜디오 품질 보컬 마이크를 제공하는 것이다. 하지만 당신은 그것의 섬세한 다이아 프램 공기의 폭발로 시달릴 것이다 단계에 구루병 스탠드에 그 비싼 U87 또는 (414)을 설정 제안 및 itll는 (스튜디오 기준으로) 말할 수없는 신체적 학대의 대상이 될 것을 의미니까. 거기 실시간 응용을 위해 특별히 설계된 고품질 스튜디오 수준 보컬 마이크의 상당수는, 이들 중 어느 단계에도 사용의 가혹한 조건에서,보다 균일하고 균형 톤을 제공한다. 사실, 그들 중 많은 사람들이뿐만 아니라 거친 취급의 엄함과 가까이에서 보컬 남용 살아남을 수 있지만, 이러한 조건에서 번창하도록 설계되었습니다.

마이크, 어떤 (음, 그냥) 마이크를 선택 ...

년 동안, 내 이동 -하는 마이크를 살 수는 AKG 535이었다.

Fig 2 The AKG 535 condenser—an excellent live vocal mic

그림 2 AKG 535 condenseran 뛰어난 라이브 보컬 마이크

이 마이크는 특히 선명하고 깨끗한 소리와 함께, 라이브 / 보컬 녹음을 위해 설계된 최초의 콘덴서 중 하나, 그리고 무대에서 물품을 인도 할 수있는 능력을 향상된 기능의 숫자였다. 일반 패드와 LO 컷 필터 외​​에, 그 구체적 가수가 바로 대항 때 마이크의 근접 효과를 길들이기 위해 조정 된, 다른 항 근접 LO 컷 필터를 프로그래머. 이 마이크는 항상 좋은 라이브 보컬 사운드를 전달하지만, 요즘은 더 많은 옵션이 있습니다.

최근 몇 년 동안, 라이브 보컬 마이크를위한 새로운 금 본위제가 갖고있는 것 같아요 emergedthe 노이만 KMS104 / 105 (104/105 모델은 각각 카디오이드와 슈퍼 카디오이드 디자인이다).

Fig 3 The Neumann KMS105 hand-held condenser for stage use—the new gold standard?

그림 3 노이만 KMS105 스테이지 콘덴서가 새로운 황금 표준을 usethe 휴대용?

KMS104 / 5는 특히 라이브 기록 시나리오에 완벽하게 가장 높은 사운드 품질이 요구되는 라이브 공연, 위해 설계되었습니다. 535과 마찬가지로 노이만 스튜디오 수준 응축기 과도한 근접 효과에 대항하기 위해 회로를이지만, 그것 또한 전형적인 클럽으로 다운 그레이드 할 필요없이, 가수를 스테이지에 훨씬 더 큰 유연성을 수득 휴대용 사용에 견딜 수 있도록 설계 마이크. 이 스튜디오 U87 기록처럼 정확하게 소리가 나던 동안 필자 EQ의 작은 비트와 함께,이 마이크 리드 보컬에 사용 된 라이브 멀티 트랙 레코딩의 번호를 수행하고, 보컬 트랙 있었다뿐만 아니라 균형 잡힌하지만, 또한 놀랍게도, 심지어 아주 작은 무대에서 잘입니다.

700 달러 가격 태그가 너무 가파른 경우, 다른 좋은 무대 콘덴서 (및 역학) 거기에, 절반이나 일반적인 클럽 micsa 빠른 구글 검색 또는 이상 현저하게 개선 될 것입니다 어느있는 그 심지어 세 번째는,있다 로컬 오디오 백화점에 여행은 다양한 선택을 제시한다.

저와 함께 작업

(음질에 관심을 가진) 필자와 함께 일 일부 클럽과 가수들은 자신의 노이만 KMS 라이브 녹음 기사에 대한 매우 환영 개발을 micsa 제공. 그러나 종종, 가수 및 / 또는 집 엔지니어는 라이브 기록 사람이 다른 마이크를 제안 데에 저항 할 것이다. 때로는 소리들로,이 단지 영토 것입니다; 다른 시간 가수 과거에서 연소 된 특정 마이크에 부착 될 수있다, 낯선 모델 그것을 전환하기를 꺼려 할 수있다. 뿐만 아니라 합법적 인 우려가있다. 집 시스템이 콘덴서를 대체 전형적인 동적 보컬 마이크를 위해 설정되어있는 경우, 또한 집을 공급하는 피드백 issuesthe 콘덴서에게 집 EQ와에 피드백 억제 장치를 개조하면 되겠 필요할 수 있습니다 더 확장 된 하이 엔드 원인이 될 수 있습니다 사용합니다. 집 엔지니어 경험이있는 경우 그러나, 조금 힘들 었는지 장인 어른과 함께하고, 약간 부드러운, 재치있는 도움, 당신은 거기에 그 스튜디오 급 마이크를 풀 수, 다음 앉아서 결과 더 나은 품질의 보컬 트랙을 즐길 수 있습니다.

AskVideo.com의 과정의이 시리즈의 기록의 예술에 대해 알아 봅니다.

Joe is a musician, engineer, and producer in NYC. Over the years, as a small studio operator and freelance engineer, he's made recordings of all types from music & album production to v/o & post. He's also taught all aspects of recording and music technology at several NY audio schools, and has been writing articles for Recording magaz... Read More

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