Dans les coulisses Interview: Heavyocity

On a warm October New York day, we visited behind the scenes at the Heavyocity studio where so many of the magical sounds we hear in blockbuster movies are born.  

Le Heavyocity équipage (Neil, Dave, Ari et George) nous a gentiment accueilli dans leur espace privé pour nous montrer ce theyd travaillé sur: Leur dernier et le plus innovant nouvel instrument: DM-307 , qui a pris depuis la sortie du monde de la musique par la tempête .

Demandez: Parlez-nous de vous et de vos rôles à Heavyocity.

Ari: Neil et Dave sont les directeurs d'école, ils ont commencé lourd Melody Music en 2000 de composer pour la télévision et de jeux, et Heavyocity cintrées à partir de cela. Etre une petite entreprise, nous portons tous beaucoup de chapeaux. Tout le monde travaille dans le domaine de la création.

Dave: George fait également la gestion de projet trop.

Ari: Il a été amené à nous garder en ligne!

Dave: Ari a frappé sur la tête: nous portons tous un certain nombre de chapeaux différents. Maintenant que nous ayons visitée cultivé un peu, on commence à attirer plus de gens sur de faire des choses que nous ne devrions pas nous faisons.

Neil: Dans les premiers jours nous avons conçu notre propre interfaces. Avec Evolve Mutations 2, quand Kontakt 3 est sorti et a permis pour la personnalisation beaucoup plus graphique, et Mutations 2 GUI obtenu plus, nous avons conçu l'interface interne. Ensuite, nous avons embauché quelqu'un hors site qui ne savait vraiment ce qu'il faisait ... Et hes tout fait depuis!

"The trailer music we’re writing really embodies who we are."

Demandez: Alors, quand il s'agit de capturer et traiter les sons vous tous impliqué?

ALL: Oui, nous sommes!

Demandez: Donc, vous êtes à travailler sur un album de musique du trailer. Qu'est-ce que vous avez pris dans ce sens?

Dave: Nous avons remarqué que, dans un grand nombre de remorques, beaucoup de gens utilisaient Heavyocitys instruments virtuels pour créer le design sonore ou dispositifs thématiques. Certains compositeurs de la remorque sont venus directement à nous et dit, vous êtes les gars faire des sons qui font tout le monde bon son. Nous savons youre compositeurs! Pourquoi ne pas faire un communiqué de la musique de la remorque? Weve toujours été dans ce dramatique son émotionnel, lourd, donc nous avons pensé que c'était une bonne idée, un ajustement parfait. Donc, nous avons fait notre premier album, Fracture et avons été vraiment ravis qu'il a beaucoup de stages dans sa première année, remorques (Blanche-Neige et le Chasseur, vol, Dark Zero Trente, Tomb Raider, Medal of Honor, Dead Space). Puis nous avons fait ce que nous appelons des fragments qui sont des éléments qui rédacteurs de la remorque peuvent utiliser. Comme contremarches, gonfle, sous plongées. Fracture est sorti en Mars 2012, nous avons récemment publié notre deuxième album de la remorque appelé Dieu Machine!

La musique de la remorque ont été document renferme vraiment qui nous sommes. Bien ont été immergés dans des styles différents, notre musique est toujours orientée vers une plus lourde main, dramatique, son plus sale. Heavyocity a cet avantage pour elle.

Demandez: Quand vous faites l'album de remorques, avez-vous souvent des demandes de retour des éditeurs de modifier certains des indices pour mieux les adapter à ce theyre travail?

Neil: Id dire un tiers du temps ils vont demander pour une dizaine de tiges. Ainsi, nous livrons 1012 tiges et ils vont avoir ce dont ils ont besoin pour faire leur musique édite plus transparente. Ou ils vont nous demander de répondre à un article en particulier et de le personnaliser. Weve fait emplacements où ils aiment ce weve a publié un album particulier, mais theyre la recherche d'une ambiance différente. Par exemple, nous avons reçu une demande où j'ai écrit quelque chose et Ari écrit quelques titres. Ils ont un de ses et se sont transformés en quelque chose de nouveau avec de nombreuses révisions. C'était une très longue expérience de composition personnalisée, mais c'est très excitant. Certains éditeurs ont utilisé les pistes droite de l'album et d'autres ont été fournis tiges, d'autres nous ont demandé de répondre à la ventilation et mettre quelque chose comme une ambiance de dubstep là pour pimenter.

Dave Fraser showing us around their latest instrument, DM-307.

Dave Fraser nous montrant autour de leur dernier instrument, DM-307.

Demandez: Merci de nous avoir invités dans le moyeu de Heavyocity! Nous savons que vous avez travaillé sur un nouvel instrument ici Dites-le nous.

Neil: Son appelé DM-307 et est un tambour de machine moderne avec des sons très stylisés et des fonctionnalités innovantes. Sa partie analogique percussion de synthé modulaire, partie Heavyocity torture vieux sons de machines à tambour de l'école, partie tambour lecteur kit et instrument à base de boucles partie.

Posez la question: Est-il utilise la technologie Native Instruments?

Dave: Il est. Étaient encore en utilisant Kontakt. Son départ de plier un peu sur les bords quand même! [Rires]. Quand nous étions plus à Berlin il ya quelques années, nous disions les mariés amour plus FX et modulation fentes pour nous d'utiliser pour répondre aux types de fonctions que nous envisagions pour les futurs instruments. Le code a été amélioré et ne cesse de croître si.

"NI have done a very interesting thing with Kontakt. They’ve built a sampler for customers and a platform they can license to their own tools. It’s genius."

Ari: NI ont fait quelque chose de très intéressant avec Kontakt. C'est un produit commercialisable double: theyve construit un échantillonneur ils peuvent vendre à un client, mais une plate-forme, ils peuvent accorder une licence à leurs propres outils. Son génie.

Dave: Et sa robuste et stable. Son obtenu d'être la lecture échantillonneur le plus largement utilisé et stable sur le marché.

Dave: Sur le thème de plates-formes, étaient tous les musiciens à la base. George est aussi un DJ, nous venons d'un fond classique, etc Autant que d'être compositeurs et travaillé à la conception sonore trop, il met vraiment notre état d'esprit où nous pensons d'abord à ce que cela va m'aider à faire mon travail? plutôt que, fait ce cool le son? Certains instruments là-bas sont conçus pour les personnes qui veulent modifier. D'autres instruments sont pour les personnes qui voudraient modifier mais qui ont également des délais serrés dont ils ont besoin pour répondre. Nous essayons de cheval sur la clôture entre un son et quelque chose qui est très fonctionnel et vous permet de faire l'instrument de votre propre. Pas comme oh, Im va sonner comme 80 autres personnes maintenant. Les outils ont été mise en œuvre et les scripts prennent l'idée de bon son et le transformer en un bac à sable de tant de possibilités sonores.

Ari has plenty to smile about thanks to Heavyocity's massive success!

Ari a de quoi sourire grâce à un succès massif de Heavyocity!

Ari: Une chose que nous entendons à plusieurs reprises par les clients est que les outils les ont aidés en termes d'inspiration. Donc, ce n'est pas comme ils suffit d'appuyer sur une touche et la queue est là. Si quelqu'un joue une boucle qu'ils pourraient trouver inspiration et qui peuvent les aider à sortir d'ornières créatifs et de leur donner des idées d'écriture.

Demandez: Retour à la DM-307. Avez-vous le design d'inspiration immédiate à son cœur?

Dave: Voilà une très bonne question! Le DM-307 n'est pas d'abord un outil cinématographique, qui weve connu pour abord et avant tout. Ce n'est pas un départ complet soit, car il a ce son, et les vibrations Heavyocity. Nous avons pris un tas de matériel modulaire et boîtes à rythmes classiques et échantillonné les. Nous avons également enregistré des tonnes de tambours, et fait un peu de calandrage et de peaufinage de la source du matériel dans nos studios laboratoire de Errrr! La gamme sonore de cet instrument, étant présenté comme un tambour de machine de toutes sortes, est super varié et percutant. Im vraiment, vraiment excité.

"DM-307 is not primarily a cinematic tool, which we’ve been known for first and foremost. It’s not a complete departure either, because it has that Heavyocity sound and vibe."

Ari: Il était très important pour nous de ne pas simplement déguster un tambour de machine et avoir wow, 808 tambours modulaires. Theres pas beaucoup d'inspiration en ce que, et theres une tonne de ceux là déjà. Nous avons pris cela et les choses stylisées, peaufiné les choses et fait leur unique et différent. Ce n'est pas juste la batterie analogiques. C'est notre point de vue sur la batterie analogiques.

Neil: Aussi, DM-307 est très flexible. C'est la première fois weve essayé de s'attaquer à de multiples pipelines de production de style en même temps. Theres un certain nombre de façons différentes que vous pouvez faire quelque chose en fonction de votre flux de production préféré.

Demandez: OK. Donc, c'est la saveur Heavyocity des tambours analogiques. Qu'est-ce que le marché est-il destiné?

Neil: Si vous regardez la musique de film et de la musique cinématographique, theres été une énorme recrudescence des sons de synthés analogiques. Même l'orchestre est effectuée. Regardez ce que Hans Zimmer a été faire Hes utilise son mur de Moog Modular et des trucs sur un certain nombre de ses partitions, et de plus en plus de compositeurs injectent une ambiance de synthé électronique et analogique dans leurs scores.

Neil concentrating on the next big score.

Neil se concentrer sur le prochain gros score.

Ari: Theres certainement été une résurgence de son analogique. Nous pensons DM-307 sera un succès que notre place de marché typique est le musicien cinématographique. Nous pensons que les sons seront vraiment appel là et nous espérons amener le long de l'avant de la courbe. Mais, avec la fonctionnalité weve construit en, cherchaient à étendre notre démographique dans le monde de l'électronique.

Dave: La principale pierre d'achoppement appel à la foule électronique est que ces gars-là ne sont pas aussi habitués à utiliser Kontakt. Cela nous a amené à concevoir fonctionnalités spécifiques dans DM-307 comme la grille. Donc, quelqu'un de nouveau à Kontakt ou Kontakt lecteur ne va pas avoir besoin d'obtenir sous le capot pour comprendre comment faire preuve de créativité rapidement.

Demandez: Alors, voyons ce que vous avez travaillé sur DM-307. Très heureux de le voir en action. Combien de temps est-il en développement pour?

Dave: Cela a été un cycle de développement relativement court. Nous avons commencé au début de 2013.

Neil: Theres une histoire de revenir à ce que ça allait être et ce que c'est devenu, ce qui s'est transformé en puis ce qui s'est transformé en! [Rires] Il allait être un 2 mois modulaire analogique synthétiseur tambour libération rapide, et puis nous avons eu quelques idées et beaucoup de frais que si. George est venu avec quelques idées fantastiques orientées vers DJ-producteurs. Et il est devenu un instrument très impliqué plein sur.

Nous avions frappé contre certaines limitations dans Kontakt avec certains de nos autres instruments virtuels pour des raisons différentes. George était bien en doute, pourquoi la pente que nous faisons fonctionnalité X? Nous avons pensé que, parce que weve dit nous ne pouvons pas en raison d'un certain nombre de raisons techniques, mais nous avons réfléchi à notre scripteur de talent, Adam Hanley, qui a expérimenté et a poussé l'enveloppe. Avant longtemps, nous avons commencé à réaliser des choses que nous pensions werent possible dans Kontakt, qui a fait une plus lisse, flux de travail amélioré.

"Because DM-307 is geared more toward an “electronic” sound than perhaps our previous instruments, it was important for us to collaborate with cutting-edge DJs."

Lorsque vous avez terminé un instrument après 12 mois, 18 mois, ou tout ce qu'il faut, vous vous déplacez à de nouveaux projets. Après avoir une certaine distance d'eux, je regarde souvent en arrière sur les plus âgés et pense, wow, Theres eu beaucoup de croissance dans les caractéristiques des produits, cette nouvelle chose n'a pas encore certains de ces fonctionnalités nouvelles ou améliorées. C'est juste une partie de l'évolution du produit Ainsi, ont été maintenant d'apprendre à un point où les caractéristiques de nos produits les plus récents comme AEON et DM-307 sont vraiment satisfaisants pour nous, et nous espérons que les personnes qui les utilisent.

George: Comme DM-307 est davantage orienté vers un son électronique que peut-être nos instruments précédents, il était important pour nous de collaborer avec des DJs et producteurs de pointe qui dirigent actuellement un déplacement massif de la musique électronique dans le monde entier. Nous avons pensé qu'il serait bon d'avoir à créer un contenu personnalisable qui pourrait inspirer nos clients et leur donner un point de départ pertinent pour de nouvelles idées.

Demandez: Quiconque vous pouvez nommer?

George: Uner (Cadenza, Get Physical), qui vient de remporter un prix de la meilleure révélation de DJ Prix 2013, techno géants Kaiserdisco (KD Musique, Drumcode), Martin Eyerer (Kling Klong), Mendo (Cadenza, Clarisse Records), et Pirupa (D-Floor, Desolat, Suara) Ce sont les gars qui sont énormes dans leurs genres et nous voulons commencer à présenter notre gamme d'instruments à ceux qui essaient de produire ce genre de musique. Il ya des tonnes d'entre eux là-bas.

George at heavyocity

George prend une pause de mettre la «électronique» dans DM-307!

** Nous passons à l'atelier Dave Fraser où il démos DM-307 avec la nouvelle bande-annonce qu'ils travaillaient à l'époque. **

Posez la question: Quand vous avez commencé sa création, avez-vous vous apprêtez à faire un outil en direct?

George: Nous avons pris plus loin que nous le pensions. Weve fait Performance multis et production multis qui contient 5 canaux MIDI de sorte que vous pouvez contrôler individuellement les 5 préréglages différents. Avec les kits d'éléments que vous pouvez obtenir 25 banques de seulement chapeaux si vous voulez. Donc, si chaque banque dispose de 60 échantillons en elle, c'est beaucoup d'échantillons à tirer au hasard!

Dave: Il est de 80 kits de batterie / percussion avec plus de 2000 sons uniques. Theres également plus de 1200 boucles dans 5 styles musicaux différents. Son trompeusement viande en termes de contenu. Son tous les kits à un coup, la vieille école, ou la batterie de style. Que vous avez déjà obtenu votre profondément échantillonnés Abbey Road Batteries, Toontracks etc. N'étaient pas en essayant d'être un kit de batterie acoustique profondément échantillonné ici.

Nous avons également inclus quelques coups analogiques fous, qui sont plus dans la veine de plongées intenses, sous-marins, des transitions, des risers et des balayages. De plus theres quelques percussions hybride cool. Tout est vraiment percutant. Comme George l'a mentionné plus tôt, il ya des menus entiers de kits classés par type de tambour: coup de pied, pièges, etc

Weve également inclus des effets similaires à AEON: retard, effet mod (chorus / phaser), 30 réverbes à convolution personnalisé, distorsion. Vous pouvez vraiment adapter ce que vous êtes la création. Vous avez le contrôle sur le niveau, le panoramique et le réglage de tous les sons.

Demandez: Comment voulez-vous développer les algorithmes de convolution?

Dave: Nous travaillons avec certaines personnes tierces qui sortent et capturent les réverbérations. C'est un processus qui prend du temps. Il ya quelques circonvolutions vraiment moche là-bas, et quelques très bons. Weve été assez chanceux pour frapper des relations avec certaines personnes la création de haute qualité, circonvolutions utiles.

Une chose Id aiment vous montrer est la signature déclencher des effets, des effets jouables en temps réel qui peuvent être séquencés; vous pouvez facilement programmer ces interface DM-307S. Par exemple, vous pouvez séquencer le filtre et moduler ses paramètres ce qui est très agréable.

George: Les filtres sont par banque et mondiale, l'EQ et ADSR sont par échantillon et par le contrôle de la banque.

Dave: Oui, et chaque échantillon a sa propre EQ si vous pouvez combiner et construire ce son que vous voulez. Le Twist est comme un-meets-morphing ton EQ-balayable-filtre effet. Vous pouvez faire des choses intéressantes avec ce ainsi.

George: Pour les préréglages de la boucle, les effets grand bruit sur ​​toute la boucle, mais par exemple, le Twist sonne bien quand vous êtes juste face à percussion, ainsi vous pourriez utiliser Twist pour une boucle et Punch pour l'autre. Vous commencez à obtenir des résultats très intéressants lorsque vous commencez à séparer les éléments de boucle à effectuer et les individuellement.

Dave: Nous couvrons aussi le côté plus cinématographique trop.

** Joue un magnifique, grand et déprimé effet de style cinématographique inspiré **

Demandez: Pouvez-vous sauver ces presets?

Dave: Oui, vous le pouvez. Dans la grille, vous avez le navigateur de présélection où vous pouvez charger n'importe quel preset. Ensuite, vous pouvez échanger des modèles et des kits et jouer n'importe quel combinaison des deux.

Posez la question: Ces randomisations écoute Im sont vraiment à la musique. Ils sonnent très bien! J'aime la façon dont vous pouvez casser les choses, prendre les choses en dehors et ajouter votre propre sensation à elle. Je vois que vous avez obtenu des sons ethniques trop. Y at-il quelque chose que vous ne sonique couvrir?!?

George: les sons de bébé ... [Rires] En fait nous faisons! Nous avons sons bébé ici aussi! [Rires]

Dave: Weve a obtenu différentes vibes avec la percussion ethnique. Weve a obtenu plus d'un son hybride unique plutôt que juste un autre percussions ethniques boucles paquet.

Demandez: Ces sons ont beaucoup de caractère. Avez-vous les traités en utilisant les effets que vous avez créés dans DM-307, ou en utilisant d'autres effets?

Dave: C'est une combinaison. Nous avons obtenu le moteur à un point où les choses sonnaient vraiment bien; en particulier le bouton punir, ce qui aggrave la punchiness dans le bon sens. Nous avons pu commencer à travailler sur des boucles qui ne sont pas seulement punchy pour commencer, mais aller une étape supplémentaire. Theres définitivement un côté doux là, mais DM-307 est composés de livrer le punch grave qui peut parfois manquer dans un tambour ou un lit de percussion. Nous voulions vraiment DM-307 pour pouvoir pointer à travers une piste, dès la sortie de la boîte.

The instrument itself: Heavyocity's DM-307.

L'instrument lui-même: DM-307 de Heavyocity.

Demandez: Quels autres outils aimez-vous utiliser lors du traitement des sons?

Dave: Neil, Ari, et j'utilise les Apogee Symphony 64 systèmes. Nous avons tous des cartes UAD. En outre, les vagues de diamant et Horizon Bundles. George a l'Apollo dans sa chambre qui était une nouvelle aventure pour nous. L'interface de sons incroyable et ils ont tous les plug-ins cru, trucs Neve modélisés et Fairchild. D'autres piliers de notre arsenal sont iZotope que nous aimons, Trash est un grand plug-in de distorsion. Parlant de distorsion, SoundToys Decapitator est génial pour la chaleur sale. Et évidemment, les modules analogiques étaient super pour distorsion ainsi; Metasonix fait quelques sons PHAT fous.

"We use the Apogee Symphony 64 systems and we all have UAD cards. George has the Apollo in his room which was a new venture for us."

George: Je utiliser Permut8 beaucoup trop qui est fantastique pour mutiler des micro-battements et d'obtenir des artefacts numériques intéressants.

Dave: Nous avons aussi un compresseur de bus (Obsidian) des thats faite par un de nos amis dont l'entreprise est Dramastic Audio. Il a une étonnante capacité d'ajouter que boum chaud à votre son. Theres un bon rouleau de passe-haut qui maintient hors des trucs de devenir trop boueux si vous frappez la compression dans le mélange. Tout ce que nous faisons fonctionne essentiellement grâce à l'obsidienne.

Weve eu tendance à reculer depuis un peu ces derniers temps, car une fois que vous obtenez un son à un certain point, il s'arrête sondage percutant et commence à devenir carrée. Il se transforme en bruit blanc dans la mesure du poinçon va.

Demandez: Merci pour cet aperçu de DM-307. Il regarde et semble très impressionnant.

Dave: Merci. Tout est prêt pour aller avec elle, comme vous pouvez le voir, son entièrement fonctionnel.

Ari: DM-307 couvre tant de bases sans saisir les pailles, si cela fait sens.

Dave: Nous pensons DM-307 offre un bon équilibre pour les deux groupes d'utilisateurs. Il est devenu clair theres une absolue nécessité pour nous de garder nos utilisateurs existants heureux. Et si nous avons un instrument qui était très cantonnés et pour un type spécifique de la personne dans l'industrie du son, nous courons le risque de gens qui disent ce qui leur est arrivé?

Ari: Thats un excellent point. Nous aimons construire des instruments robustes qui peuvent être utilisés dans un large éventail de genres. DM-307 nous est l'ajout d'un nouveau bloc de construction à notre arsenal que nous nous sentons se développe sur le son que nous sommes connus pour.

En savoir plus sur Heavyocity ici:

http://www.heavyocity.com

Rounik is the Executive Editor for Ask.Audio & macProVideo. He's built a crack team of professional musicians and writers to create one of the most visited online resources for news, review, tutorials and interviews for modern musician and producer. As an Apple Certified Trainer for Logic Pro Rounik has taught teachers, professional... Read More

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