إذا كنت قادرا على تعديل ابلتون GUI حتى قليلا ، وتصميم هوية الضوء للتألق أسفل مثل الأشعة من السماء على عدد قليل من مختلف المكونات الإضافية التي تأتي مع ابلتون لأنهم مغير اللعبة نقية!
سوف تكون واحدة من هذه الحبوب لتأخير ، والتي ربما هي واحدة من أكثر قللت. يخفي عبوتها عادي حقيقة أنها قادرة على خلق بعض القوام مذهلة والأصوات من أي شيء رمي في ذلك. في الواقع ، إيف استخدامه لتوليد عشوائي الأصوات التي تركت الناس يحكون رؤوسهم في وقت لاحق من حيث كيفية أنا في الواقع لم تخلق لها.
أسلوب واحد أنني أحب أن يكون استخدام حبوب تأخير لطبل يضرب بطريقة عشوائية مختلفة في الوقت الحقيقي ، وسجل هذه العملية من خلال استخدام وظيفة ابلتون يؤدي إعادة تشكيل ، ثم تحرير الأصوات عشوائيا لمجموعة جديدة كاملة.
اسمحوا لي أن تظهر لك ما أعني :
الخطوة 1 -- إيجاد تصحيح بدء موالفة
ايم الذهاب لتبدأ مع بسيطة ، حلقة طبل العصامي الذي كنت قد طرحته في ابلتون مباشر مع حامل الطبل. لا تتردد في استخدام حلقة بصفتي ملف صوتي ، أو محاولة إعادة ذلك ، إذا أردت ، مع الطبول الخاصة بك.
[الصوت معرف = "9459"]
لا تشعر وكأنك تحتاج الى انفاق الكثير من الوقت على إيقاع الموسيقى ، لأنها كانت ستكون تمزق عنه!
الخطوة 2 -- إضافة حبوب تأخير
حسنا ، والآن تراجع كذلك تأخير الحبوب على طبل لدينا مسار الحلقة. هذا هو المكان الذي يبدأ الاستمتاع. حبوب تأخير هو في الأساس مجموعة من الأدوات الحقيقي للتدمير.
في هذا التمرين ، وستكون لدينا على مقبض جاف / رطب على طول الطريق حتى. عادة ، أنت متعود قيام بذلك ، لأنه عندما تقوم بتشغيل أي شيء من خلال تأخير في وضع الرطب كامل ، وتحصل على استتار خطيرة. ومع ذلك ، تم تسجيل فقط ما كانوا يفعلون ، والزراعة لتسجيل الأصوات ، لا نحتاج إلى أن تكون دقيقة!
الخطوة 3 -- إعداد المسار إعادة تشكيل
صحافة
الخطوة 4 -- سجل القرص الخاص تأخير الحبوب
سجل تمكين إعادة تشكيل المسار الخاص بك ، ومن ثم بدء اللعب فوز الخاص طبلة. عندما تكون مستعدا ، وبدء التسجيل على المسار الخاص بك إعادة تشكيل.
ملاحظة : شخصيا ، أحب أن يذهب على وتيرة منخفضة جدا بأن لدي إمكانية الحصول على الأصوات الفردية المجهزة مع بعض المساحة بين بين. هذا يجعل من السهل للتحرير في وقت لاحق!
[الصوت معرف = "9461"]
في حين تم تسجيل ، وهنا بعض الضوابط الملاحية في تأخير الحبوب التي تجعل من هذه الدورة حقا أشبه القيادة :
- Spray: Adds random delay changes and can be used for smearing and noise. Between this, Frequency and Random Pitch, I rely on this function for creating textures and distorted beats. At low levels with Frequency, this will slow down the speed of your signal to some degree...very cool.
- Random Pitch: At low levels, adds a slight pitch randomization. At higher levels it produces random destruction. I sprinkle this in here and there as I tweak.
- Frequency: The higher you increase this setting, the faster the spray and Random Pitch begin to modulate. Experiment with these three for textures, dirty beats and sounds.
- Pitch: Not to be confused with Random Pitch! This setting changes the complete pitch of your incoming signal. I usually oscillate around with this.
نضع في اعتبارنا أن هناك أي ضبط الكمال في هذا الشأن. قرص فقط والمتعة!
الخطوة 5 -- إنهاء صعودا وقطعة ، قطعة!
ذات مرة كنت مع الانتهاء من تسجيل الدورة الخاصة بك ، والتوقف عن تسجيل ونسخ عملك في عرض الترتيب. من هنا ، من السهل إلى قطع إما نسخ من تسجيل لقطات الخاص بهم ، اسحب شرائح أو الاندفاع إلى أبسط
هنا صوتان حصلت عدة لبلدي جديد!
[الصوت معرف = "9458"]
[الصوت معرف = "9460"]
نلقي نظرة فاحصة على ابلتون الحياة مع شركائنا في مجموعة كاملة من أشرطة الفيديو ، البرنامج التعليمي هنا .
Discussion
"Thanks for posting a link to this article. In the end I didn't hear that he got much that was useable - but I guess that depends on his application. It was interesting from a sound design perspective how he altered and cut the sounds up."
My response...
I have been enjoying grain delay on its own merits for a while now. It is just so (wonderfully) random in its effect at times. I think if you are looking for glitching up a beat or a sound this effect is one way to get there (rather than manipulating slices or using Izotope stutter edit, etc.). But you bring up a REALLY important point... all of these techniques are really cool but how to apply them musically is really the key point (at least for me).
In my audio project from last week sounds were sourced from a speaker plugged into a pre-amp and then into Live, harvested from classmates drum racks and a pass of the groove through stutter edit let me have some fairly interesting and original sounds in the project. Making them musical as opposed to noise was certainly part of the challenge. I just kept playing them (repetitive improvisation) until that part of the mind that seeks to impose order on chaos figured out what was supposed to happen and that was the take I went with.
In the article Mr. Childs didn't really slice up the resultant audio but that struck me as a logical next step so that the audio could be easily recomposed into a musically useful sequences.
I'm going to have one of the variations requested in this weeks project use the technique in this article just to see what happens.
It should be cool! :)
Very useful article.
Want to join the discussion?
Create an account or login to get started!