ライティングポップソングのための8のヒント

1. Listen to Pop Music

それはあなたが現代のポップミュージックは、のように聞こえるのか分からない場合は、偉大なポップソングを作成するために挑戦することになるだろう。あなたは現在のトップ10またはトップ100曲が何であるかを知っているので、ビルボード·チャート上の曲を聴くください。リストにあなたのお気に入りの曲のいくつかを分析し、ギターのタブまたは楽譜を使用してコードを検索してください。使用和音とメロディーの種類に精通して取得し、曲の歌詞を勉強。すでにギタリストやキーボードプレーヤーではないなら、あなたは彼らが素晴らしい楽器だとして書き込むためにこれらの機器のいずれかをプレイすることを学ぶために時間がかかった場合、それが参考になります。

2. Song Structure

ポップミュージックを聴く曲の構造についての詳細を学ぶのに役立ちます。ポップソングを繰り返して、新しい音楽のアイデアのバランスをとります。ポップソングの最も一般的な部分は、以下のとおりです。

イントロ

イントロ曲の開始時に一部です。ほとんどのポップソングにイントロは典型的には4であります

詩

詩は歌で何度も聞かれます。音楽は常に同じだが、歌詞は、それぞれの節を変更します。詩の主な機能は、リスナーに話をすることです。

コーラス

曲のコーラスは、歌とリスナーが覚えている歌の主要部の最も重要な部分です。コー​​ラスは、キャッチーなメロディーを持っており、多くの場合、曲のクライマックスである必要があります。時々コーラスの輝きを作るのに役立つコーラスの前に置かプリコーラスがあります。

ブリッジ

曲の橋は、通常第サビの後に発生し、その目的は、あなたの曲に多様性を追加することです。ブリッジでは、別のコード進行を書くことができます。また、楽器のソロを持つことができます。

標準的なポップソングの構造は次のとおりです。

イントロ - ヴァース - コーラス - ヴァース - コーラス - ブリッジ - コーラス

3. Starting Out

 

ポップソングを書くことについての最も重要な部分は、それらを書い軌道に乗ることです！それは言うまでもないが、歌は自分自身を記述しないでください。あなたはポップソングを書いて開始することができますいくつかの方法があります。

和音

和音は、曲を構成する起動するのに最適な方法であり、あなた自身のコード進行を作成するための基礎として他のポップソングから和音を使用することができます。あなたのお気に入りの曲から和音を演奏し、オーバートップメロディーをハミングしてみてください。

フック

多くのポップソングは偉大なギター·フックから発信されました。あなたはギターやピアノなめるためのアイデアを持っている場合は、あなたの曲のメインテーマとしてそれを使用して、それの周りにあなたの和音とメロディーラインを構築します。

メロディーライン

良い曲はメロディーラインで始めることができますし、それは右のバットの詩とコーラスのための全体のメロディーを書くことは可能です。作家は常にポータブルレコーダー（またはiPhone記録アプリ）を持っている必要がありますので、クールなメロディーのためのアイデアが手元に近く、いつでもあなたに来ることができます。

溝付

曲は、溝に書き込むことができ、これは電子音楽プロデューサーで曲を書くには本当に楽しい方法することができます。あなたがプロデューサーを自分であれば、短い4または8小節のループを構成し、このオーバートップに和音とメロディーを書いてみてください。あなたがボーカルだとあなたは電子音楽プロデューサーで作業している場合は、オーバートップの書き込みに短い溝を送信することができます。溝は、楽しさと書くための簡単​​な方法です。

5. Chords

すべての曲は、和音を中心に構築され、使用され、ポップジャンルで適切に動作されている標準的なコード進行があります。和音は、スケールの度にちなんで命名されています。和音は、スケール内の他のすべてのノートから構築されています。次のようにCのキーでは、スケールの度をオフに構築されている和音は、次のとおりです。

IC

II - Dmに

IV - F

V - G

VII - アム

七

ポップミュージックでは、両方の3と4のコード進行は、一般的に使用されています。 4コード進行で、その典型的には、あなたが開始することと同じコードに仕上げ、および、その間の和音は和音を「旅」しています。

一般的な4コード進行が含まれます：

I〜IV VI

IV IV I

IV ViのIV（CGアムF）。アデルによるシンディローパーの "後の時間」と「誰か好きな人」。

VI IV IV（アムFACG）アヴリル·ラヴィーンの "複雑"と "神は私たちの一人であった場合はどう？」ジョーン·オズボーンによる。

VI-V-IV-Vリンキンパーク - "エンドに"イントロと詩。 （この1つは本当に暗い音）

I-IV-V（C、F、G）、IV-IV（C、G、F）、I-II-V（C、DM、G：あなたはまたのような単純な3コード進行を、試してみたいことがあり）または

ときにあなたを

6. Melody

ポップミュージックでメロディーはシンプルでキャッチーでなければなりません。メロディーを書くとき、子供は私にこのバックを歌うことができ、自問してみてください！そうでない場合、それはポップソングには複雑すぎる可能性があります。多くの歌手が設定ボーカルの範囲内にとどまることを好むように、メインメロディーライン（最低と最高音の間で、演奏の距離）の範囲は、一般的に、1オクターブ内にとどまるべきです。

7. Lyrics

歌詞、曲の性質に応じて、前またはポップソングを書き込んだ後に書くことができます。作家は歌があるものについての固体アイデアを持っているし、曲全体で一つのメッセージを伝える歌詞を記述する必要があります。 （曲はリンゴについてであれば、例えば、オレンジについて書いていません）。曲全体のトピックまたは1つのメッセージをカバーしてみてください。ルールが壊れて、私のお気に入りの歌詞作家の一人、カート·コバーン、あまり意味を持たないように見えた歌詞を書いたことを意味します。これは彼のバンドの歌を愛することから、世界中の何百万人もの人々を停止していません。図形を移動します。

8. Dream On

ポップソングを書くの芸術が育まと開発することができるクラフトですが、多くの偉大な曲は、彼らの夢の中で作家になってきたインスピレーションです。あなたがZZZののいくつかをキャッチし、あなたの頭の中で素晴らしい歌を聞く場合は、それは、すぐにあなたが目を覚ましたようであることと、（デジタル）テープにそれをコミットするためのものを検討してください。あなたは幸運なものの一つです！これがあなたに起こらない場合、それは戻って、古き良き昔ながらのペン、紙、ギター粉砕するのです。

楽しい書き込みを持って、私はあなたの新しいヒットがビルボードチャートを登るお待ちしております！

上のこれらのチュートリアル鑑賞HERE Ask.Audioアカデミーで作詞作曲を 。