8 Suggerimenti essenziali per la New Music Producers

Se sei un aspirante produttore che vorrebbe iniziare a fare i record, allora è il momento di andare avanti! Il mondo della produzione musicale è grande; ci sono più generi e le attrezzature disponibili ora che mai prima d'ora. Anche se iniziare con la produzione può sembrare eccessivo in un primo momento, se si inizia a fuoco la vostra energia su base giornaliera che sarete in grado di ottenere risultati incredibili nel corso del tempo. Qui ci sono 10 dei miei consigli essenziali per i nuovi produttori.

Essere Inspirati

Questo quasi ovvio, ma l'ispirazione è quello che sta succedendo a guidare avanti per creare nuova musica. E 'importante mantenere le orecchie fresco ascoltando i suoni del passato, presente e futuro. Vuoi creare la musica per la generazione di domani? Assicurati di ascoltare la musica che è venuto prima del tempo, in modo da capire le radici di cui generi che ti piace provenienza. Ascolta la musica di tutti i generi e mantenere una mente aperta. C'è buona musica in ogni genere, in modo da imparare ad apprezzare una varietà di stili e artisti che si può trarre ispirazione.

Lavora con quello che hai

Anche se è forte la tentazione di accumulare le carte di credito di acquistare ogni synth, plug-in e sample pack che c'è là fuori, è meglio imparare a produrre con un paio di strumenti semplici. Nonostante quello che vi dirà pubblicità, non è realmente necessario ogni nuovo gadget che viene fuori. E 'molto meglio lavorare con un unico synth, un paio di plug-in, una DAW e davvero imparare a loro utilizzare appieno. Ci vorrà del tempo per imparare nuovi pezzi di equipaggiamento e veramente padroneggiarli. Molti produttori leggendari creano la maggior parte dei loro suoni utilizzando uno o due plug-in o synth, o creano batteria utilizzando solo una drum machine. Scegli il tuo arsenale in studio con saggezza e si impegnano a imparare a usare quello che hai.

Mantenere Organizzato

E 'facile farsi prendere in questo momento nel corso di una sessione e creare più tracce e bus. Caos creativo è normale, ma sarà più facile lavorare in pista di nuovo se si spende un paio di minuti di etichettatura e organizzare la sessione. Durante o dopo la sessione, organizzare i brani assegnando un'etichetta e colorare i file audio. Una sessione chiaramente etichettati diventa più importante se si pensa di collaborare con altri artisti o passare la sessione insieme per qualcun altro a mescolare. E 'particolarmente importante se si sta registrando; si può etichettare prende come si va e conservare note sulla quale prende erano quelli buoni. Se si sta modificando una sessione precedentemente registrata, provare codifica a colori le parti audio in base alla qualità della prende, ad esempio, la migliore prende sono blu, secondo miglior prende verde, ecc Si può anche tracce codice colore in base alla loro frequenze fondamentali, vale a dire, grancasse sono rossi, lacci sono blu, ecc Creare e provare l'attuazione di un sistema che funziona per voi.

Guardi

Leggere e guardare un sacco di contenuti di qualità sulla produzione. Ci sono così tante risorse disponibili online e offline per i produttori, ed è più facile che mai per accedere alle informazioni sulla produzione musicale. A seconda di come vi piace imparare, si può scegliere di vedere o leggere. AskVideo offre una varietà di corsi di alta qualità su quasi ogni DAW disponibili, compreso Logic, Ableton Live e ProTools. È inoltre possibile conoscere nuovi plug-in e studiare come produrre generi specifici guardando video tutorial creati da produttori di talento. AskVideo può insegnare a imparare l'uso hardware all'avanguardia come Maschine in Masterclass on-line che è possibile visualizzare sul vostro proprio programma. Con più di 798 corsi, 42.720 tutorial, è un modo economico per accedere a buona qualità esercitazioni di produzione musicale. YouTube è un'altra risorsa eccellente, ma dal momento che tutorial su YouTube possono essere create da chiunque, c'è un sacco di 'spulciando' che dovrete fare per trovare i contenuti di buona qualità. E 'probabile che troverete un video su come creare qualsiasi suono su YouTube, ci sarà un video sul tema che è buono, uno che è mediocre e uno che non è così buono. E 'a voi per distinguere tra loro ed è per questo AskVideo è la scelta per decine di migliaia di produttori di musica.

Analizzare l'opera di una Fav artista

Richie Hawtin

L'unico vero modo per diventare migliore di produrre uno stile è quello di imparare dai maestri di quel suono. Avere un produttore preferito o due? Studiare il loro lavoro in modo molto dettagliato, analizzare i tipi di suoni che hanno usato e come le loro tracce sono disposti. Un buon modo per iniziare la produzione è di cercare di ricreare le tracce, che vi insegnerà molto di sound design e vi darò maggiori conoscenze sulla struttura canzone e arrangiamento. Si potrebbe anche voler copiare le loro tracce nella sessione e 'A / B' le tracce, passare avanti e indietro tra la canzone si sta lavorando e la traccia originale. Anche se non si desidera copiare il suono di qualcun altro per sempre, è una preziosa esperienza per imparare a creare produzioni dal suono contemporanee imitando il lavoro di un altro produttore.

Per saperne di Sound Design

Ci sono molti grandi plug-in che sono là fuori con sorprendente preset suono. Mentre preset possono fornire un solido punto di partenza per le canzoni, è una buona idea per i produttori di apprendere i principi fondamentali di sound design e sintesi. Non sai da dove cominciare? Prova a trovare un hardware di base o sintetizzatore software, con uno o due oscillatori. Imparare ciò che i diversi tipi di forme d'onda suonano come, come si creano i suoni e come fare un paio patch personalizzate, è possibile lavorare.

Collaborare con i produttori (che sono meglio di te)

Uno dei modi migliori per conoscere la produzione di musica è quello di collaborare con altri produttori. Ogni produttore funzionerà in modo diverso di te, che aprirà fino a nuove idee e flussi di lavoro. E 'meglio per collaborare con i produttori che sono meglio di te, in quanto saranno in grado di insegnare nuove tecniche che avanzeranno le vostre abilità. Se siete in grado di, cercare di appendere con la generazione di produttori che sono venuti prima di voi; hanno creato i generi che si aspira a fare! Se siete abbastanza fortunati da essere in grado di essere in contatto con loro, chiedere loro alcune domande su come hanno fatto la loro musica. Se siete davvero fortunati, potreste essere in grado di assistere a una delle loro sessioni, fare una pista con loro o forse ti danno alche un grande occasione! Tutto è possibile quando si apre le porte per te.

Pratica

Va detto, ma la pratica in realtà rende perfetti. Entrare in una routine di creazione di battute su una base quotidiana e cercare di creare una pianificazione studio per te. Stai andando ad avere bisogno di creare uno spazio nella vostra vita in modo da avere tempo per lavorare su produzioni. Ad esempio, è possibile mettere da parte un paio d'ore al mattino per creare musica, o forse è meglio per voi a lavorare sulle piste ogni giorno dopo cena. Produrre musica sarà più facile nel tempo se siete disciplinato nel vostro approccio e hanno forti idee su ciò che si vuole creare. Ricordare di eseguire sempre il vostro lavoro ad un HD esterno o la nuvola e finire le tracce al meglio delle vostre capacità.

Produrre la musica è un viaggio per tutta la vita ... è un mestiere che darà di nuovo voi se si mette nel vostro sforzo!

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