8 étapes essentielles pour Mastering dans Pro Tools

L'art et la science de mastering audio a souvent été enveloppé dans des parties égales de mystère et de danger. Ingénieurs de mastering sont souvent des professionnels hautement considérés avec un ensemble complètement différent des engins et des outils qui les distingue des studios de suivi standard. Visions du professeur Rogue dans son laboratoire de potions chantant des incantations tout en écoutant Beethoven de haut-parleurs magiques toujours utilisés pour venir à l'esprit quand je me préparais à envoyer un projet à une maison maîtriser. Pour cette raison, il peut souvent être très intimidant pour obtenir vos pieds humides dans le domaine de la maîtrise. Mastering ne faut pas craindre, si seulement respecté.

Le mantra que j'ai entendu répéter tout au long de mon éducation a toujours été Dont JAMAIS maîtriser un enregistrement que vous avez mélangé! J'ai essayé à la hauteur de ce conseil avec une légère modification de Dont clients de charge de maîtriser un enregistrement que vous avez mélangé ou suggérer que vous devriez être l'ingénieur de mastering trop. Bien sûr, le nouveau mantra est une mouthfulbut comment allez-vous apprendre ce que le mastering est-il si vous n'avez pas l'essayer? Quelle meilleure manière de se renseigner sur la maîtrise des techniques de tenter votre chance à elle autant que possible?

Lorsque vous envoyez votre projet à une maison maîtriser, l'un des plus grands avantages que vous obtenez est une paire d'oreilles fraîches. Maîtriser un projet que vous avez juste passé l'enregistrement et le mixage, le mois dernier vous donnera probablement des résultats biaisés. Vous ne pouvez pas éventuellement être objectif sur vos décisions, sauf si vous êtes une sorte de machine à audio surhumaine. Cependant, les réalités du changement climatique de la production en studio de la maison et l'utilisation de la musique dans toutes les formes de médias ont forcé beaucoup d'entre nous de gagner au moins une connaissance rudimentaire de la façon de finaliser la musique que nous créons. Il ya beaucoup de fois où le client ou le budget tout simplement l'habitude de permettre l'envoi de la musique sur une maison maîtriser, et nous sommes obligés de sauter dans le monde de la maîtrise pieds en premier. Pour cette raison, il est bon de se préparer.

Étape 1 - Création de votre session

Nouveau SessionChoosing la fréquence d'échantillonnage droit et le format audio est la clé.

En pensant à votre format de livraison avant de vous lancer est la clé. projets vidéo peuvent exiger un taux d'échantillonnage différent d'un fichier maître que vous allez envoyer à iTunes. maisons de duplication de CD peuvent nécessiter les fichiers d'un certain format et le débit binaire. La définition de cette bien à l'avance vous permettra d'économiser beaucoup d'aggravation plus tard.

Est-ce que le client a besoin des fichiers livrés en stéréo séparée? Sont-ils mélangent la musique avec 96 kHz pour un film? Toutes ces questions entrent en jeu et la configuration de votre fichier de projet correctement vous aidera à rester cohérent tout au long du projet. Le plus de fois vous devez convertir vos fichiers audio dans un format différent, le taux d'échantillonnage ou débit binaire le long du chemin, plus il ya de chances d'erreur.

Étape 2 - Organiser votre Windows

Configuration de la fenêtre fenêtre SetupThe vous utilisez pour le mastering sera sensiblement différent de celui que vous utilisez pour le suivi.

Disposez les fenêtres d'une manière qui met votre avant et centre audio. Vous n'êtes pas traiter avec une tonne de pistes herelikely seulement d'une piste stéréo. Lors du mélange, Ill offrent souvent la maison maîtriser avec un mélange et vocal vocal bas juste au cas où leur processus dynamique fait la voix principale un peu trop loudso au plus youll ont 3 titres.

Étape 3 - Coupez le début

Coupez BeginningZoom pour voir de plus près!

Espérons que, avec votre avant et centre audio, vous pouvez obtenir assez proche pour prendre avec précision le point de votre chanson de départ. De son mieux pour éviter la fin de nowafter weve ajouté processeurs et les effets il peut y avoir une queue de reverb à la fin du fichier. Eh bien ajouter un fade-out plus loin sur la route.

Étape 4 - Mise en place de la chaîne

Set Up La chanson ChainEvery vous maîtrisez faudra différents outils, mais son bon d'avoir un point de départ!

Lorsque la maîtrise, de la subtilité et de contrôle sont essentiels. Si vous vous trouvez en utilisant un égaliseur et coupe 20 dB de quelque chose, que vous avez eu un problème dans votre mix. Chaque chanson aura besoin d'une approche différente, mais son bon d'avoir un point de départ. Mon typique point de départ est EQ -

Le concept du limiteur brickwall est simple. Vous avez un point de volume que vous définissez juste en dessous de zéro, de sorte que vous n'avez pas permettre à tout écrêtage. Le limiteur utilisera un ratio extrêmement élevé pour faire cesser toute audio qui pourrait culminer directement dans son élan. Vous pouvez ensuite augmenter lentement la compensation de gain pour faire apparaître le volume global de la piste à un point plus élevé tandis que le limiteur empêche d'écrêtage.

Gardez les yeux et les oreilles ouverts. Lorsque le limiteur entre en action, vous devriez le voir et vous devriez l'entendre. Si votre limiteur est activé en permanence, alors vous êtes maintenant contribuez à du mauvais côté dans la bataille des guerres de l'intensité sonore. L'utilisation d'un compresseur avec un ratio plus faible avant le limiteur peut aider à lisser la piste ensemble et vous éviter de frapper le mur de votre limiteur trop dur ou trop souvent. La seule façon d'apprendre est d'expérimenter, et vous devriez expérimenter beaucoup. Prenez des pauses fréquentes pour garder vos oreilles fraîches.

Étape 5 - Plug-ins supplémentaires

Supplémentaires Plug-insUAD a une merveilleuse suite de plug-ins spécialement conçus pour le mastering.

Si vous avez de l'expérience avec un compresseur multi-bandes ou excitation harmonique et les appels de la piste pour lui, le moment est venu pour l'ajouter à votre chaîne. Un compresseur multi-bande utilisée conservatrice peut être un peu plus transparent que d'utiliser l'égaliseur pour éliminer les fréquences indésirables. Un compresseur multi-bande est mal utilisé fera son surnom clair pour vous (compresseur maul-la-bande).

Étape 6 - Not Fade Away

Créer FadePro Outils dispose d'un moteur de fondu merveilleux qui est facile à utiliser et intuitive.

Maintenant que l'ensemble de votre traitement est de la route, il est temps de donner à la chanson une fin! Le moteur de fondu dans Pro Tools est merveilleusement intuitive. Vous pouvez créer un fondu basé sur une sélection de l'audio, ou vous pouvez mettre le jeu marqueur où vous souhaitez que le fondu commence et choisissez fondu à la fin. Une variété de fondus sont disponibles, y compris droite, courbe en S et parabolique.

Étape 7 - Rebondir et tramage

BouncingBouncing votre mix dans Pro Tools vous permet d'exporter l'audio dans une variété de formats.

Si vous vous déplacez vers le bas de taux d'un bit à un autre (par exemple à partir du 24 à 16) que vous devrez mettre un plug-in de dithering à la fin de votre chaîne de signal. Pro Tools offre plusieurs options, y compris la série POW-r de plug-ins. Tramage ajouter un peu de bruit aléatoire pour lisser le processus de quantification et des opérations mathématiques qui ont été applique à l'audio. Il sera essentiellement de réduire la distorsion dans le bas de votre spectre sonore.

Lorsque vous êtes prêt à envoyer votre audio sur le monde, utilisez la commande de rebond. Vous serez en mesure de choisir l'emplacement, le format et le taux de votre fichier audio de l'échantillon final. Pro Tools vous permettra également de fournir un compagnon de MP3 à votre résolution audio complet. C'est très bien pour envoyer des gens extraits du maître, mais gardez à l'esprit qu'il sera un son différent de la pleine résolution AIFF.

Étape 8 - Écoutez. Beaucoup.

Une grande partie de ce qui distingue les ingénieurs de mastering en dehors est leur chambre et la vitesse. Un environnement neutre, traité acoustiquement est la clé. Plusieurs ensembles de haut-parleurs pour écouter sur contribueront également à offrir une expérience d'écoute cohérente pour votre client. À quoi sert un mélange qui ne sonne bien sur les haut-parleurs de studio sur votre étagère? Passer souvent malade quelques jours à écouter les épreuves finales dans la voiture, dans le train avec des écouteurs, à d'autres endroits, des haut-parleurs de l'ordinateur toutes les places typiques gens écoutent de la musique. Une partie du travail des ingénieurs de mastering est de s'assurer que le mélange sonne bien où son en cours de lecture.

Continuez à pratiquer!

Eh bien, ce sont nos huit étapes! Ils l'habitude de vous un ingénieur de mastering, mais nous espérons qu'ils prendront une partie du facteur d'intimidation loin. Vous battement ne peut pas vraiment envoyer votre projet pour une nouvelle paire d'oreilles et des engins spécialement calibrés pour le mastering audio; mais peut-être après avoir essayé votre main à quelques reprises, vous décidez que ces oreilles fraîches pourraient être vos oreilles et commencer à apprendre plus au sujet de la maîtrise. Les magnifiques cours sur le sujet à AskVideo.com sont un excellent endroit pour commencer.