DJの愛が再生することがダンスミュージックを作るための7ルール

私は私が今まで音楽を生産するのが得意だずっと前にDJでした。このため、アイブ氏は、常に音楽のDJがプレイしたいようにする方法を考えました。 （自分自身で開始！）

明白なルールはここで素晴らしい音楽を作るです。しかし、それよりも、それをよりtheresの。特にDJがセットに互いの上にトラックをミキシングしているジャンルの。それが混在する痛みであるためには、再び再生されません飽きないためにトラックの最速の方法です。 DJが望む最後の事はある列車難破mixandあなたのトラックを再生することは悪いミックスの多くにつながる場合には、ここを離れるyoureの！

アイブ氏は、一緒にあなたの偉大な音楽にもDJが何度も何度もプレイしたくなるでしょう音楽であるのに役立ちますこれらの7つのルールを置く理由厥。

一つの簡単なメモ私たちは中に飛び込む前にあなたが読んでyouveは混合または長時間のダンストラックを作り続けてきた場合、これらの規則のいくつかは、非常に簡単に見えるかもしれません。しかし、DJとしての私の経験では、彼らはあなたのトラックがゴミ箱にギグの木箱から移動を取得する可能性が最も高い間違いを表します。だから、思い出したことことを支払います！

そのことを、でダイビングをすることができます

1.オーバーラップの留意

youreの家、EDM、ダブステップ、ドラムンベース、テクノ、トランス、または他のジャンルのジャンルの音楽を作る場合はまず第一に、DJは、あなたがトラックが重なるかに留意する必要があり、トラックミックスビートにしようとする場所。

ここで本当の基本的な取得、DJは次の始まりかけて一つのトラックの最後の部分を再生しようとしています。 （どのくらいこの重複があるジャンルに強く依存します。）

あなたのトラックの2分の最初の15秒を見たときにそう、あなたはどれだけそのがに混入されているものは何でもして層それを考える必要があります。一般的に、ほとんどのジャンルのために、最初は非常に単純であるべきであり、ビート主導型。私はイムは（CなどのキーでA、CのキーでA）で遊んで、多分支配または第5ノートのキー何でトニックノートを主に固執したいです。あなたはメロディックな要素をいじめるが、最も頻繁に他のトラックと混合再生している曲のこの部分を覚えています。それをシンプルに保つ、そして、それを混合するDJのために簡単です。

このベースラインは、私のトラックの一つのイントロの全体旋律内容です。

同様のルールは、あなたのトラックの2分の最後の15秒間適用されます。別のトラックは、その下で混合するために起こっている、あなたはこれを留意する必要があります。はい、あなたはこの最後のセクションを介してより多くのあなたのメロディーを維持することができます。トラックは単純で成長し、より多くのビート·ドリブン、その結論に達するとすべきであるが。覚えておいてください、DJが望んでいる最後のものは、2つの曲がミックスの中で混乱を作成し、衝突を開始ミックスで終わることです。それのいくつかは彼らの曲を知っDJについてですが、プロデューサーとしての、またあなたの責任は彼らを助けるために。

4小節の倍数で2作品

ほとんどすべてのダンスミュージックのジャンルは、4つのバー、4の倍数のグループに組み込まれています。 4、8、16、24、32、64にもバー。そのため、ほとんどの音楽へのすべての変更は、第4または第第バーに行われます。大きな変更は、ほとんどの場合、16日、24日、または32番目のバーの後に行われます。

youreの混合はplaceyouを取っている最初と最後にあなたのtrackespeciallyを構造化し始めたときに4のグループで考えたいです。トラックの開始時に、あなたは4または8小節の後の要素を導入するために開始することができます。リードシンセやbasslineoften持ち込み大きなchangeslikeは16小節単位で最適に動作します。

私の歌の最初の32のバーの間の主な音源トラック。通知には、両方のベーストラックは16のバーの後に来ると、すべての8小節を変更します。オートメーションは、動きの感覚に追加されます。

128 BPM、主流のハウスミュージックのための標準的なテンポで、すべての8小節は15秒です。何イムは、今日多くの主流のトラックに見て、24小節のイントロです。通常、最初の8小節は、主にDJのためのもの、非常に単純です。次の16（バー9-24）は、特徴的な要素を導入するために開始します。バー25の後、トラックが単独で演奏されることを意図しています。

いくつかのより進歩的なまたは最小限のジャンルあなたは64バールまで、故障や他の主要な変更にオフに保持することがありますので、2分のミックスオーバーラップと同じくらいを有することができる。それはどのように見るためにあなたのジャンルのお気に入りの曲を研究するために支払います彼らはそれを行います。

あなたのジャンル3.知っリズムの構造

Theresのは、トラックを取得するには、noより迅速な方法は、トラックがちょうどそのと混合されている曲を一致doesntのリズムを持っているため、より、回転が低下しました。あなたのジャンルを知っています！

ハウス、トランス、テクノミュージックは2と4のスネアや拍手で、四半期ごとのビートに合わせてキックを持っています。

標準（単純な場合）ハウスビート。

ブレイクビーツジャンルは、ほとんどの場合、一方のキックでプラス2と4の間に八分音符の上に、2と4で同じスネアや拍手を持っています。

標準（単純な場合）ブレイクビーツ。

その他のパーカッシブな要素は重要ではなく、あなたがダウンしてコアリズムを持つ必要があります。あなたのトラックが別の上で混合されている場合、それ以外の場合は、2つの非常に異なるビートのブレンドは混乱を作成しますので。

それは（シンセやベースを含む）他のパーカッシブな要素のための時間が来るとき、あなたも、彼らのヒットが落ちる場所に留意する必要があります。ほとんどのダンスミュージックは、8分および16分に当たるいくつかの要素で、4/4拍子に基づいています。

この場合も、重複を気に。特に開始とあなたのトラックの終わりに、あなたは四半期、8分、適切なジャンルに時折第十六の大会、そして唯一の場所の要素に固執する傾向があるべきです。

あなたのジャンルやサブジャンルが重いスイング、トリプレット、またはいくつかの他のあまり一般的でリズムを利用しない限り、DJがミキシングを行いますあなたのトラックの分野でそれらを避けます。あなたの心曲げメロディーはトリプレットと7 / 8ths時間の奇妙なミックスのthats持っている場合でも、トラックの途中まで我慢！

あなたのジャンル4.知っトラックの長さと構造

病気は認める、トラックの私の最初の構成のほとんどは長すぎます。ほとんどのDJの音楽6分の恥ずかしがり屋のどこかの段階的genresclocksでこれらdayseven。 DJは個々に5分くらい正しい曲のセット全体を再生している、とあなたは壮大な11分の距離であれば、それはおそらくセットにフィット習慣。 Itllは、フローを破壊して、ダンスフロアの勢いを損傷する恐れがあります。

トラックは、通常の回転を得るためには、それはセットのDJで他のトラックと一致していのに役立ちます。だからトラック長の感触を得るためにあなたの好みの音楽ストアにいくつかの時間の閲覧リストを過ごします。そして、あなたの制作のための一般的なガイドラインとしてそれを使用しています。

また、あなたのジャンルの曲の構造を覚えています。そのイントロとアウトロはどのくらいですか？

Beatportの上の波形は、あなたのトラック構造につ​​いて多くのことを伝えます。今回のトップ10ヒットが126 BPMで、4時50分の長さです。イントロは、ビートの45秒、続いて1分メロディック破壊、続いて約45秒、である、別の1分の内訳は、拍/アウトロの1時15分に続いて。

5.曲の途中のテンポ変更に留意します

これは少し論争することができます。しかし、イムは、とにかくそれを言うつもり。ほとんどのDJ今日は試合を破ってほしくありません。あなたは、あなたのトラックを再生取得したい場合、あなたは、自分の怠惰に応える必要があります。

私の最初のDJセットアップはヌマークTT-1ターンテーブルやヌマーク2チャンネル·ミキサーのペアでした。私は試合に勝つ方法を知っています。私はビニールの上にそれを楽しみました。私は混合の工芸品を得意になっ愛さ。しかし、デジタルDJプレイ、その不要と。そして、私はそれを行うにはしたいいけないか、知っているにもかかわらず。私は曲の選択に集中したい、とパフォーマンスを楽しんで。

これは私が頻繁に私のセットでプレイすると思う1曲に私をもたらします。イントロとアウトロテンポは、標準的な家の速度、128 BPMです。しかし、トラックの途中で、オフグリッドのTraktorのトラックをスローテンポの変更をtheresの。ビニルでは、これは問題となっているwouldntの。私は努力に入れている場合、私はTraktorの中で問題を解決することができます。しかし、私はhaventは。だからこの曲は私のセットにその方法を作るdoesntの。

あなたは、トラックの途中で速度を変更する場合は、上のグリッドあなたのトラックの滞在を確保するための方法を見つけます。あなたはそれらのミックスであなたのトラックを含むように余分な労力を入れていないtoor方法を知らないのDJを危険にさらすしたい場合はそれ以外の場合は、長いとハードだと思います。

DJが、ピンストライプを着ていた古き良き時代には、ビニルをスピンし、それらのミックスであなたのトラックに合わせて動作するように喜んでいました。

6.あなたの鍵に留意します

デジタルDJプレイが私たちをもたらした偉大な改善点の一つは、主要な混合の劇的な増加です。あなたが最もDJソフトウェアにトラックをロードすると、今日、あなたはDJとしてこの情報を使用する方法を知っている場合は、その直後に。​​ミュージカルどのキーその中のために分析一緒に良い音のミックスを作成し、さらに上昇し、中に落ちるのその簡単な複数の曲を超えるエネルギーと感情。これは素晴らしいです。

生産者のためにしかし、それだけでいくつかの非常に基本的な音楽理論を理解するための、および音楽のキーの使用の周りの意図的な意思決定を行うために必要性を強調しています。

はい、あなたは、あなたの音楽にキーの変更を置くことができますが、それはDJに影響を与える可能性がある方法を知っておく必要があります。曲の内訳でキーの変更は、例えば、信じられないほどの音でした。しかし、その良いアイデアがミックスをオフにスローしないために、エンディングのためのあなたの元のキーに戻ります。

また、臨時記号（曲キーのノートではない）に留意します。特にイントロとアウトロで。彼らはあなたのメロディーに偉大に聞こえるかもしれないが、別のキーに別のトラックとレイヤードすれば、彼らはひどく不協和音でした。

ただキーミキシングを使用していますDJがそれを処理するために起こっているかを考えます。特に、ソフトウェア解析の過剰依存聞きしたいならば、病気は私は認めるように。ソフトウェアが多すぎるため、キーの変更や臨時記号の間違ったキーを取得した場合、それがミックスをへまでき、DJはなぜ把握できない場合があります。

ここでも、素晴らしい音楽を作ります。あなたのトラックは、そのセットで定期的に回転をしたいなら、このような影響か決定DJに留意します。

7.それはいいですね確かにしてください

最後に、あなたは最終ミックスの品質について強迫観念であるべきです。

生成しながらヘッドフォンおよび/またはリファレンス·モニターの良いペアを使用してください。することができますようにそして、あなたは良いミックスを持っていると思うときに、多くの異なるシステムをリッスン。イヤフォン。バスブーストであなたの車は、上がって。ビッグスピーカー。小型スピーカー。どこにでも。他のプロデューサーやDJがミックスを聞くために取得し、あなたに彼らのフィードバックを与えます。

私はこれを、ハードな方法を学びました。数年前、私は15ウーファーと、私のCERWIN-ベガMX-400で作成したトラックIDを持っていました。とidは私のDJヘッドフォンでそれをチェックアウト。どちらも、実際に私のミックスをチェックするための良好でした。そして、私はクラブでそれを演奏し、スピーカーは泥に行ってきました。それは恐ろしい聞こえました。人生はダンスフロアの外に吸引しました。あなたはそれがあなたのトラックで発生したいことはありません

それ以来、アイブ氏は私のミックスをチェックするための参照トラックを使用して、低音に非常に注意しながら、周波数スペクトルの管理、積極的なEQingについて学び、より全体の多く。

ミキシングやマスタリングについてあなたができることはすべて、こちらをご覧ください。そして、プロが送り返すものから区別できない最終製品を作成することがyoureのまで、プロのマスタリングのためにあなたのトラックをオフに送信することを躊躇いけません。

あなたはこれらの規則を破ることはできますか？

絶対に！

例えば、youreのは、単にセットのイントロ·トラックであることを意味し、トラックを作成した場合、それは強力なメロディーで開始することができ、または最初の3分間完全にドラムを無視します。しかし、DJは、多分時間のsetandで10〜25他のトラックを1イントロを果たしています。 youreのイントロ曲を作るつもりなら、それ彼らがプレイしたいだけ1にする方法を見つけます。

私はまた、定期的にだけ、私の曲の途中で、4小節のルールを破ります。私は、リスナーの期待と遊ぶのが好きで、その病気は、多くの場合（すべてがボーカルやシンセやパーカッシブな行以外、ここでドロップアウト）ビルドアップした後に1つまたは2つのバーのポーズで投げます。これはトラックの真ん中にあるので、それが4小節のルールを破っていても、それをミックスするDJたちの能力を台無しにdoesntの。

私は行くことができます