스튜디오 모니터링을위한 6 팁

You can have the most awesome recording gear and mixing plug-ins in the world, but what's the point if your studio monitors are not up to scratch. Joe Albano shares 6 tips for effective monitoring.  

우리 모두는 마이크, 아웃 보드 기어, DAW, 및 기기 (실제 및 가상) (가장 저렴한을 언급하지 않기 위하여) 최선을 찾기 위해 노력하고, 우리의 기록 리그의 장비를 조립에 많은 노력을 넣어. 그러나 때때로, 구성 요소 중 하나는 스튜디오 모니터를 shouldthe보다 덜주의를 얻는다. 종종 사람들은 주위에 거짓말을 한 무엇이든 스피커를 사용하거나 실제로 자신의 설정을위한 최선의 해결책을 찾기 위해 자신의 실사를하지 않고, 그들이 듣고 다른 스튜디오에서 좋아하는 뭔가를 기반으로 선택을합니다. 그것은이 모든 중요한 부분에 관해서는, 최선의 선택을 가능하게하기 위해 약간의 여분의 시간과 노력을 지출하는 거의 모든 우리가 믹싱, 녹음 확인하고 마스터는 우리가 그 모니터를 통해 무엇을 듣고 기반으로 의사 결정, 그래서 그 가치 기어!

필자는 스튜디오의 설치에 가장 적합한 모니터를 선택하기위한 몇 가지 주요 고려 사항 및 팁을 함께 넣어. 우리는 항상 스피커에 관해서는 우리의 첫번째 선택을 감당할 수 없을 수도 있지만, 어떤 가격 시점에서 많은 훌륭한 옵션이 한 theyre를가 객실 및 응용 프로그램에 잘 매치로, 있습니다.

Various studio monitors.

다양한 스튜디오 모니터.

플래시를 통해 정확도

많은 소비자 스피커들을 통해 재생 모든 좋은 소리 수 있도록 설계, 또는 적어도 betterthey는 종종 성적 매력 및 모니터가 다른 목적을 위해 설계 sparklebut 스튜디오의 하이와 로우 엔드를 펌프됩니다. 그들은 정확한, 취소 미쳤어 참조하여 엔지니어와 믹서를 제공하기 위해, 가능한 한 중립적해야하는 녹음과 믹스 theyll뿐만 아니라 다른 재생 시스템에서 같은 소리가 무엇을 그 방에있는 그 순간뿐만 아니라, 같은 소리 만 . 그것은 소리를 향상 모니터를 선택하는 유혹 할 수 있지만, 궁극적으로는 늘 적절하게 자신의 목적을 위해, 그리고 믹스 당신이 그들을 만들로 좋은 소리 poorlytheyll 여행을 가능성이 있지만 같은 흥이 품질을 공유 해달라고 다른 재생 시스템에 비해 매우 다른 것입니다 트랙과 믹스 등의 기준을 제공하는 모니터는 아래로 가고 있었다으로.

스튜디오 모니터를 오디션 때 이상적으로, 당신은 좋은, 적절한, 모니터는 상대적으로 미묘한해야한다 사이에 소리 크게 다른 balancethe의 차이가 그 하나를 피해야한다. 당신이 모니터를 신뢰할 수 있다면, 당신은 듣고 어디 좋은 사운드 믹스를 신뢰할 수 있습니다.

스피커 또는 헤드폰

요즘 듣는 음악의 많은 스튜디오에있는 하이 엔드 폐쇄 귀 전화에서, 모든 종류의 휴대용 음악 플레이어와 함께 제공되는 저렴한 이어폰으로, 헤드폰에 이루어집니다. 라이브 partslike의 보컬과 어쿠스틱 instrumentsthe 뮤지션을 촬영하면서 자연에 대한 참조로 사용하고, 그래서 믹싱 추적에서 모든 것을, 그 과정을 통해 그들을 사용하는 좋은 아이디어 같은 소리 수 있습니다. 그들은 소리 누설의 문제를 줄일 및 우수한 모델은 유사한 품질의 스피커보다 더 적당한 가격에 가지게 될 수있다.

하지만 헤드폰은 우리가 우리의 트랙에 대해 알아야 할 모든 것을 공개 항상 해달라고, 전화 등을 통해 독점적으로 믹스는 종종 스피커를 통해, 다른 사람이 들었을 때뿐만 아니라 번역하지 않는다. 전화는 무거운베이스 또는베이스 부끄러워 믹스 될 수 있습니다 믹스에 얼마나 많은 로우 엔드의 잘못된 감각을 줄 수있다. 왼쪽과 오른쪽 귀를 왼쪽과 오른쪽 스테레오 채널의 분리 덕분에, 각각 헤드폰 믹스의 왼쪽과 오른쪽 양쪽이 모두 귀에 들리는 스피커와는 다른 경험을 제공합니다.

The difference between speaker and headphone monitoring.

스피커와 헤드폰 모니터링의 차이.

미묘한 배경 요소를 많이 바쁜 배치는, 그들은 스피커를 통해 것보다 휴대폰에 더 명확 소리가있다. 목표는 재생 다양한 시스템에서 좋은 소리 믹스로 끝날 것이기 때문에, 가장 좋은 방법은 좋은, 정확한 스피커를 혼합하지만,뿐만 아니라 헤드폰 믹스를 확인하는 것입니다.

참조를 위해 여러 스피커

대부분의 프로 스튜디오는 여러 개의 모니터는 일반적으로 벽 mountedfor 어떤 음악에 대한 참조로, 세부 닫기 청취를위한 음악, 작은 콘솔 상단 쌍, 종종 더 작은, 로우 엔드 쌍을 본격 시작, 큰 쌍을 availablea있다 이상적이지 소비자의 청취 환경에 들었을 때 같은 소리 수 있습니다. 예산이 허용하는 경우, 현실을 주기적으로 참조 할 수 있습니다 다른 사람과 감상의 대부분에 사용되는 모니터 중 하나 쌍을 가지도록 항상 좋은 생각.

큰 벽에 장착 된 모니터는 정말 하나 정말 좋은 쌍을 줄 수있는 경우에, 중간 크기의 콘솔 상단 모니터는 갈 수있는 가장 좋은 방법이 될 수 있도록, 진정으로 정확한 응답을위한 공간 분석 및 테스트 장비의 도움으로 설치해야합니다. 그들은 청취자가 여전히 좋은 단단한베이스 응답을 (제공하면서,보다 정확한 기준을 제공,보다 적게보다는 완벽한 실내 음향에서 산만 반사를 최소화하는 스피커에서 약 3 피트이다 니어 필드 모니터링, 수 있도록 배치 할 수 있습니다 특히 8 우퍼부터).

In near-field monitoring, the listener is positioned around three feet from the speakers.

니어 필드 모니터링에서, 청취자는 스피커로부터 3 발 주위에 위치한다.

니어 필드 모니터링

가끔 참조를 위해 사용할 수있는보다 큰 시스템의 작은 한 쌍을 가지고 게다가 종종 단일 드라이버 스피커는 종종 혼합 로우 엔드 재생 장비와 같은 소리가 어떤 느낌을 얻을하는 데 사용됩니다. 이 표준은 Auratone에서 모델로 사용하지만, 요즘 모든 컴퓨터 스피커는 할 것입니다.

전통적으로 엔지니어는 많은 사람들이 첫 번째 라디오에서 노래를들을 수있는 자동차 stereothe 환경에서이를 확인하기 위해 차 밖으로 진행 믹스를 가지고하는 데 사용됩니다. 요즘, 첫 접촉의 경험은 가능성이 이어폰의 세트에있을 것입니다, 그래서 편리한 헤드폰의 몇 가지를 가지고도 (theyd가 추적에 필요로 아마, 어쨌든 사용할 것) 좋은 하이 엔드 쌍을 recommendeda하고, 음악이 자신의 MP3 플레이어에 붙어 인생을 살아온 모든 사람들에게 같은 소리가 무엇을 감각 이어폰의 집합.

능동 또는 수동 모니터

모니터 스피커는 두 개의 varietiesactive 및 수동에서 사용할 수 있습니다. 전통적인 수동 모니터는 외부 전력 증폭기를 필요로하는, 단지 스피커이다. 일반적인 요즘, 액티브 모니터 캐비닛 (들)에 내장 된 증폭이있다. 이론적으로, 스피커는 능동 또는 수동인지하는 품질 또는 톤 밸런스에 직접적인 영향을주지해야하지만, 패시브 스피커는, 다른 것들 whichall equalwill 자연적으로 조금 더 저렴하고, 일치하는 구매자의 부분에 좀 더 노력이 필요 적절한 사양 및 전력 정격 앰프로.

Active studio monitors: typical two-way, bi-amplified designs, front & back.

액티브 스튜디오 모니터 : 일반적인 2 웨이, 바이 앰프 디자인, 전면

대부분의 중소 규모 스튜디오 모니터는 요즘 활성화되어, 일반적으로 이중 또는 우퍼와 트위터에 대해 별도의 내장 앰프 (미드 레인지, 해당되는 경우)와, 세 배 증폭. 이 방법은 일반적으로 설계에 가장 적합한 전원 켜기 옵션을 제공하고, 앰프와 스피커 사이의 적절한 일치를 보장한다, 임피던스 및 전력 처리와 같은 고려를 다루는 데에서 구매자를 확보. 모든 이상, 전원 스피커의 집합 (라이브 또 다른 문제이지만, 여기에 우리의 우려를하지 이잖아) 아마 스튜디오 모니터에 요즘 갈 수있는 가장 좋은 방법입니다.

로우 엔드 : 스피커 배치

낮은 주파수 문제는 종종 작은 스튜디오 환경에서 직면 한 가장 큰 문제입니다. 다른 frequenciesplague에서베이스 응답 (일명 실내 모드) 불일치 모든 작고 중간 크기의 객실이 위에 파도 서, 모니터 스피커의 특정 위치는, 어떤 방에, 부정확 한베이스 응답이 발생할 수 있습니다. 프로젝트가 혼합 될 때, 종종 균형 EQ에 관해서는 결정은 더 그렇지 청취 환경 믹스 자체에 주소 문제를 madeto해야하는 이유보다, 객실 및 스피커 문제를 보상하기 위해 만들어집니다. 이러한 선택은 travelpoorly 믹스를 만드는 혼합 다시 다른 재생 시스템에 나쁜 소리를합니다.

이 중 한 측면은 스피커 placementtheres 항상 더 많은베이스이며, 일반적으로 더 고르지베이스, 콘솔 꼭대기처럼, 독립형되고 반대로 모니터가 벽에 최대처럼, 옆 방 경계에 배치됩니다 bootwhen 할 수 있습니다. 스튜디오 모니터는 하나의 위치 또는 다른 더 나은, 더 정확한 성능을 제공하도록 설계 될 수 있으며, 배치 옵션이 어떤 이유로, 소정의 경우, 특정 쌍 그 환경에서 최고의 사운드를 제공 할 수 있도록 설계되어 있는지 확인해야합니다. 대부분의 스피커 위치를 보상하기 위해 전환 필터와 EQ를 제공합니다 : 반 공간이 벽 배치에 대한 응답을 최적화 할 동안 전체 공간은 콘솔 정상, 무료 서 배치 될 것입니다. 이 작은 스피커의 저음 응답을 증가시키기 위해 이러한 옵션을 오용 유혹 할 수 있지만, 그 중 1 팁 다시 accuracyrefer의 비용이 될 것입니다!

Different speaker placement options: L to R:  Full-space (free-standing); Half-space (wall); Quarter-space (corner).

다른 스피커 배치 옵션 : R에 L : 전체 공간 (독립형) 반 공간 (벽); 분기 공간 (위).


Different speaker placement options: Rear-panel settings to compensate for the different placements.

다른 스피커 배치 옵션 : 후면 패널의 설정은 다른 게재 위치에 대한 보상.

매우 낮은 엔드 : 서브 우퍼

대부분의 중소 크기의 모니터는, 5 / 6 ~ 8 우퍼와 함께, (그 정말 작은 위성 스피커 이상) 곳 50 ~ 60 80 ~ 90 Hz의 사이의 정도 굴러 경향이베이스 응답이 있습니다. 당신은 당신의 모니터는 좋은 소리 만 조금 너무 저음 수줍어하고,베이스 EQ를 본격 시작인가, 또는 밀어 믹스의 로우 엔드가 더 큰 시스템에서 같은 소리가 무엇을위한 좋은 충분히 참조를 제공 해달라고 콘솔을 느끼는 경우 벽에 최고 디자인까지 좋은 해결책이 아닙니다. 대신, 가장 좋은 방법은 일반적으로 80 Hz 이하의 낮은 옥타브에 추가하여 메인 스피커의 저음 응답을 증가 할, 서브 우퍼를 추가하는 것입니다. 대부분의 서브 우퍼에 전원이 공급되고, 하위에 다시 경로 낮은 주파수를 크로스 오버와 함께 메인 스피커의 연결이 (가) 있습니다.

낮은 주파수는 theyre를가 fromone 서브 우퍼를 오는 모니터의 스테레오 쌍에 대해 일반적으로 좋은 곳이 아닌 directionalour 청각 시스템 말할 기운 때문에. 배치까지 스테레오 필드가 간다 중요하지 않은, 그러나 서브는 가장 정확한 로우 엔드 응답을 제공 할 것입니다 추천 호텔 위치 (무료 서, 벽, 모서리)에 배치해야합니다. 그리고 그것의 서브 우퍼는베이스 boosterit이 이미베이스 그게 전부에 추가해서는 안되지, 기억, 그것은 기본 모니터 쌍에서 누락 된 낮은 주파수에 추가해야한다!

랩 - 업

그리고 그 (낮음) 주에, 악은이 작품을 감 쌉니다. 선택과 가장 중립, 정확한 사운드 스튜디오 모니터를 설정하는 것은 아마 모든 엔지니어 또는 생산자가 할 수있는 가장 중요한 것입니다, 그래서 이것은 그냥 대충 지불하지 않는 한 하나의 영역입니다. 최적의 모니터링 환경을 갖는 것은 모든 단지 스튜디오 자체로, 더 좋은 소리를 만들 것입니다,하지만 청취자 곳에서 당신의 음악 제작을 즐기는 wholl!

Joe is a musician, engineer, and producer in NYC. Over the years, as a small studio operator and freelance engineer, he's made recordings of all types from music & album production to v/o & post. He's also taught all aspects of recording and music technology at several NY audio schools, and has been writing articles for Recording magaz... Read More

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