기록에 잔향 / 분위기를 추가하는 것은 거의 한 음반 업계가 주변에있다로에 대한 SOP있다
하지만 그 흑자가 적자로 전환 할 수있는 경우에 리버브 처리 ISN
1. Don’t Bottom Out
리버브와 분위기, 디지털 처리 또는 음향 발생에 의해 생성 여부, 최고 통해 중간과 낮은 주파수를 선호하는 경향이있다. 잔향 공간에서 반사 축적되어이 그들이 반송 실의 주위로, 제 고주파 에너지를 잃는 경향이있다. 일부 공간 / 리버브 유닛은 매우 밝은 리버브를 제공 않지만, 기온은 여전히 축적하는 경향이 더 잔향이 적용됩니다. 실제 음향 공간에서, 직접 음은 보통에서 리버브의 대부분을 전면에서 청취자 오는하고,
2. Don’t Do “One and Done”
방에서 모든 악기 및 보컬 자연스럽게 같은 잔향이 있지만, 믹스, 명확성의 트랙 종류에 대해 다른 방 / 스페이스를 사용하여 향상 될 수있다. 그것
3. Don’t Supersize—Bigger Is Not Always Better
오늘
4. Don’t Hang On Too Long
아무것도 대박 또는 메모 후에 반지 리버브의 큰 스플래시와 올무보다 더 극적이다,하지만 그 긴 꼬리를 신속하게 배열에서 다른 요소, 특히 미묘한 하이햇 작업 또는 배경 타악기를 다룰 것입니다. 이것은 종종 오히려 분위기의 멋진 오픈, 바람이 잘 통하는 느낌보다, 백그라운드에서 리버브의 불명료 한 세척과 건조 사운드 트랙 제작, 믹스에 리버브의 전반적인 수준을 낮추기 위해 믹서를 강제로. 많은 리버브 프리셋 긴과 사운드의 품질을 (자신을 표현하기 좋아
오디오 예 : 지나치게 긴 꼬리와 리버브 (Reverb); 더 적절한 짧은 꼬리와 다음 같은 방 :
[오디오 ID = "37082"]
5. Don’t Bury The Lead
# 2, 나는 리버브 트랙에 깊이 감을 부여 할 수있는 방법을 언급했다. 더 리버브가 건조 신호에 추가, 더 멀리 그 악기 나 목소리가 보일 것입니다
당신이 좋은 젖은 보컬을 원한다면 당신은 무엇을해야합니까,하지만 여전히 보컬 같은 소리 싶은 믹스의 다른 악기의 앞에 근접입니다
정말 믹스를 만들 수 있습니다 리버브와 분위기의 크리에이티브 및 적절한 사용
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