11 Synth Mixing

Sintetizadores trazer não só enormes, orquestrações impressionantes de prazer sonoro, mas eles também trazem flexibilidade e opções para os produtores experientes e brotação. No entanto, como todos os instrumentos, há algumas grandes áreas onde sintetizadores podem ser utilizados de forma abusiva em uma mistura, se você

1. Too Much Filter Resonance

Filtro varrendo é uma tradição clássica na EDM, Trance e Techno de todos os tipos, mas apesar de fazer esses filtros gritar soa incrível para algumas medidas, o assobio alto que ocorre quando o filtro está sendo overdrive pode realmente ficar chato depois de um tempo. Definitivamente filtrar varredura, e don

2. Mixing Synth Basses On Heaphones

Sintetizadores são capazes de bater algumas freqüências seriamente baixos. Enquanto que o baixo que você

3. Using the Same Patches Non-Stop

Um sintetizador é como qualquer instrumento, se você mais apresentam um patch específico, você pode aborrecer o ouvinte. Concedido, manchas graves podem desempenhar ao longo de uma canção, uma vez que manter uma base sonora. Leads, almofadas, arranca e cordas, no entanto, quando jogou durante toda a música, sem quebras, pode dar o seu ouvinte a impressão de repetição e induzir o tédio. Tente reservar alguns patches / faixas para alguns versos, refrões para, em seguida, deixar algumas manchas, como arranca, a ser polvilhado levemente em toda a sua faixa.

4. Stacking Synth Basses

Grooving com um par de synth patches baixo pode parecer incrível através de auscultadores, mas assim que você ouve os patches dois concorrentes que joga em cima da outra na mesma faixa de freqüência, através dos altifalantes do clube, ou mesmo monitores de estúdio, você pode ouvir nada, mas graves. Tente um arranque, ou um remendo estilo liderança, em vez de um segundo graves. Isto irá manter o seu baixo no lugar certo, enquanto continua a dar-lhe algum acompanhamento legal mid-range.

5. Forgetting to Filter Those Big Pads!

Synths podem criar gigante, seções de cordas grossas, ressonante varreduras, coros e muito mais. Mas, tenha em mente que a phatter a almofada, a mais espaço na retoma em seu mix. Se você topar com isso, tente com o emprego de um filtro passa banda para matar alguns dos freqüências altas, e abre espaço para vocais, e rolar para fora algumas freqüências baixas para que chute baixo e ter um lugar para sentar.

6. Use More Than One Step Sequencer Pattern!

Eu ouço um monte de demos de pessoas que vêm para cima com alguns padrões passo sequenciador realmente doentes. Mas, eles se esquecem que você pode criar mais de um padrão! Se você

7. Forgetting About Line Noise

Sintetizadores antigos e até mesmo novos sintetizadores de hardware, muitas vezes, vai adiar um pouco hum noise / fundo que é audível, mesmo quando o synth está ocioso. Se você

8. Forgetting to Save Patches!

Passar 2 horas em um pedaço de chumbo que senta-se perfeitamente? Dom

9. Use Sync As Much as You Can!

MIDI e Controle Tensões ambos dão o produtor sincronização extremamente precisos entre vários dispositivos. A execução de vários padrões Sequenciadores sem sincronização pode parecer muito confuso, mesmo quando você

10. Adding Too Many Instruments!

As suas

11. Forgetting the Song Underneath All the Electronics

Nada deixa declaração maior do que o silêncio. E, misturas que incorporam áreas musicais de instrumentação esparsa, e silêncio, através de incentivos tendem a realmente captar a atenção do público. A regra geral, não dita é o mais leve do acordo, o mais íntimo da música vem toda. isto

Conclusion

Com grande poder vem grande responsabilidade, especialmente quando se trata de música, em si. E aquilo