11 Synth Mélange

Synthétiseurs apportent non seulement énormes, orchestrations impressionnants de plaisir sonore, mais ils apportent également la flexibilité et de choix pour les producteurs chevronnés et en herbe. Cependant, comme tous les instruments, il ya quelques grandes zones où les synthétiseurs peuvent être utilisées à mauvais escient dans un mélange, si vous

1. Too Much Filter Resonance

Filtre à balayage est une tradition classique dans EDM, Trance et Techno de tous types, mais même si faire ces filtres crient semble incroyable pour quelques mesures, le sifflement fort qui se produit lorsque le filtre est surmodulé peut vraiment obtenir ennuyeux après un certain temps. Filtrer Certainement balayage, et don

2. Mixing Synth Basses On Heaphones

Synthétiseurs sont capables de frapper certaines fréquences basses au sérieux. Bien que la basse que vous

3. Using the Same Patches Non-Stop

Un synthétiseur est comme tout instrument, si vous présentera plus un patch spécifique, vous pourriez ennuyer votre auditeur. Certes, les correctifs basses peuvent jouer tout au long d'une chanson, qu'ils maintiennent une base sonore. Leads, plaquettes, cueille et cordes, cependant, quand il est joué à travers toute la chanson, sans pauses, peuvent donner à votre auditeur l'impression de la répétition et d'induire l'ennui. Essayez de réserver certains patches / pistes pour versets, certains pour chœurs, puis laisser quelques correctifs, comme fressure, être saupoudré légèrement durant toute votre piste.

4. Stacking Synth Basses

Rainurage avec un couple de correctifs basses de synthé peut sembler incroyable au casque, mais dès que vous entendrez les patchs deux concurrents en jouant sur le dessus de l'autre dans la même gamme de fréquences, des haut-parleurs de club, ou même des moniteurs de studio, vous pouvez entendre rien d'autre basse. Essayez un courage, ou d'un patch de style de plomb, à la place d'un second basse. Cela permet de garder votre basse à la bonne place, tout en vous donnant un certain milieu de gamme fraîche accompagnement.

5. Forgetting to Filter Those Big Pads!

Synthés peuvent créer géant, sections de cordes épaisses, balayages de résonance, chorales et plus encore. Mais, gardez à l'esprit que le Phatter le pad, le plus de place dans prend dans votre mix. Si vous rencontrez ce problème, essayez soit en utilisant un filtre passe-bande pour tuer certains des hautes fréquences, et rend l'espace pour la voix, et rouler hors des basses fréquences afin que basse et la grosse ont un endroit pour s'asseoir.

6. Use More Than One Step Sequencer Pattern!

Je entends beaucoup de démos de gens qui viennent avec certains modèles étape du séquenceur vraiment malade. Mais, ils oublient que vous pouvez créer plus d'un modèle! Si vous

7. Forgetting About Line Noise

Vieux synthés et même de nouveaux synthés hardware seront souvent rebutés un peu de bruit / de fond de bourdonnement qui est audible, alors même que le synthé est inactif. Si vous

8. Forgetting to Save Patches!

Passez 2 heures sur une plaque de plomb qui se trouve à la perfection? Don

9. Use Sync As Much as You Can!

MIDI et les tensions de commande à la fois pour le producteur synchronisation extrêmement précis entre plusieurs appareils. L'exécution de plusieurs modèles Séquenceurs sans synchronisation peut sembler vraiment le désordre, même lorsque vous

10. Adding Too Many Instruments!

C'est

11. Forgetting the Song Underneath All the Electronics

Rien ne laisse plus la déclaration que le silence. Et, mélanges qui intègrent domaines musicaux de clairsemée instrumentation, et le silence, par des ruptures ont tendance à vraiment saisir l'attention du public. Le général, règle tacite est le plus léger de l'arrangement, la plus intime de la chanson vient à travers. Ce

Conclusion

Avec un grand pouvoir vient une grande responsabilité, surtout quand il vient à la chanson, elle-même. Et cela